第254章 降維打擊的琴音！掐滅傑尼斯最後的火種（11/71））（1/2）

第252章 降維打擊的琴音！掐滅傑尼斯最後的火種（11/71））

試鏡室內的空氣，仿佛在北原信那令人窒息的表演結束後，徹底陷入了真空狀態。

北川悅吏子眼角的淚痕還未乾透，幾位富士台的導演和製片人更是面面相覷，久久無法從那種「靈魂被生生剖開」的震撼中回過神來。

演技的最高境界不是聲嘶力竭，而是於無聲處聽驚雷。毫無疑問，北原信剛才那段連台詞都沒有的微表情表演，已經提前宣告了這場男主之爭的結局。

然而，在這個名利場裡，只要還剩下一口氣，就沒人會輕易咽下失敗的苦果。

「等————等一下！各位導演，請再等一下！」

帶隊的傑尼斯高管猛地擦了一把額頭上如瀑布般湧出的冷汗，滿臉焦急地站了起來。

他看著北原信那無可挑剔的表演，心裡雖然已經慌成了亂麻，但嘴上依舊在做著最後的垂死掙扎。

「北原先生的演技確實是業界巔峰，我們傑尼斯也心服口服。但是！」高管猛地拔高了音量，仿佛抓住了最後一根救命稻草，「各位不要忘了，劇本里的瀨名秀俊」，他的核心身份是一個極具天賦、卻陷入瓶頸的【天才鋼琴家】！」

他一把拉過身旁臉色依舊有些蒼白的木村拓哉，語氣中帶著一種近乎悲壯的驕傲：「為了這個角色，我們木村推掉了所有通告，把自己關在琴房裡苦練了整整幾個月的鋼琴！他甚至已經能夠盲彈劇本里要求的所有核心曲目！這是其他任何演員在如此短的時間內絕對做不到的敬業與專業！」

此話一出，導演組的幾個人確實微微一愣，眉頭重新皺了起來。

確實，在這個年代的日劇拍攝中，涉及到專業樂器的戲份往往是最頭疼的。通常只能靠替身特寫或者生硬的剪輯來掩飾。如果男演員真的能夠親自上陣彈奏，那對整部劇的質感和真實度來說，絕對是一個巨大的加分項。

木村拓哉深吸了一口氣，他知道這是自己，也是傑尼斯在這場戰役中最後的底牌了。

他沒有說話，只是安靜地走向了試鏡室角落裡的那架名貴山葉三角鋼琴。

坐下，掀開琴蓋。木村閉上眼睛，調整了一下呼吸，隨後雙手毫不遲疑地落在了黑白琴鍵上。

一首蕭邦的《降D大調「小狗」圓舞曲》（即著名的「一分鐘圓舞曲」）在試鏡室內流暢地響了起來。

平心而論，這表現相當驚艷。

對於一個非科班出身、僅僅突擊了幾個月的偶像演員來說，木村拓哉展現出了驚人的學習能力和肌肉記憶。他的指法雖然在專業人士看來還略顯生澀，但在演員這個維度里，這首曲子彈得分外流暢且充滿了感情。那種努力拼搏的汗水味，完美地契合了他此刻想要證明自己的那股倔強。

一曲彈罷，試鏡室內響起了幾位導演由衷的掌聲。連北川悅吏子都滿眼讚賞地點了點頭。

木村的這份誠意和毅力，確實讓原本已經傾斜的天平，再次出現了一絲難以察覺的搖擺。

「北原先生，您看這————」富士台的總製片人試探性地看向了北原信，語氣裡帶著幾分顧慮。

面對傑尼斯這記漂亮的反擊，北原信卻沒有表現出哪怕一絲一毫的慌亂。相反，他漫不經心卻又極具風度地低聲笑了一下。

他緩緩從椅子上站起身，邁開修長的雙腿，步伐從容地走到了鋼琴旁，對著木村拓哉優雅地做了一個「請讓開」的手勢。

木村拓哉咬了咬牙，站起身退到一旁，死死地盯著眼前這個男人。

作為傑尼斯目前最當紅的超級偶像，他平時的通告同樣排得滿坑滿谷。私底下能擠出少得可憐的睡眠時間，去反覆觀摩北原信的那些神級電視劇用來精進演技，就已經是他努力的極限了。

他根本沒有多餘的精力去關注北原信那檔在深夜播出的個人綜藝，自然也就無從得知，這個男人在演戲之外，還隱藏著深不見底的音樂才華。

在他固有的認知里，一個人哪怕再天才，精力也是有限的。他不相信，一個平時檔期滿到連軸轉、不僅要拍戲還要管理龐大商業帝國的超級巨頭，怎麼可能還有多餘的時間，在這種必須用無數個日夜去枯燥堆砌的古典樂器上，贏過自己推掉所有通告、瘋魔般死磕了幾個月的成果？！

北原信隨性地在琴凳上坐下。

他甚至沒有去試音，也沒有去調整座椅的高度。在雙手搭上琴鍵的那個瞬間，他的腦海中自然而然地激活了那個隱藏的意念裝備—

【流浪樂手的生鏽口琴（藍色）——激活】。

這個當初在松隆子家附近海邊撿到的裝備，其附帶的【憂鬱的藍調】效果，在這一刻毫無保留地轉化到了鋼琴的黑白鍵上。

剎那間，北原信的音樂技巧被蠻橫地強行拔高到了「大師級」。

與此同時，一股濃郁的、帶著「孤獨與自由」交織的氛圍感，如同實質般的漣漪，以他為中心向四周擴散開來。這股完美契合「懶名」心理狀態的憂鬱氣場，瞬間籠罩了整個試鏡室。

「砰——！」

沒有絲毫的預兆，北原信的雙手以一種驚人的爆發力砸在了琴鍵上。

不是什麼循序漸進的圓舞曲，他起手，就是李斯特那首極致炫技、難度變態的鋼琴界試金石《鍾》（La Campanella）！

清脆、急促且跨度大到誇張的音符，如同狂風驟雨般在試鏡室內炸開！

木村拓哉的眼睛在瞬間瞪大到了極限，瞳孔劇烈震顫。

他苦練了這麼久，太清楚這首曲子的含金量了。北原信的指法快到在半空中拉出了殘影，繁複的八度大跳和細膩入微的輪指，在他手中簡直就像是吃飯喝水一樣輕鬆寫意。

每一個音符都精準地砸在節拍的死穴上，沒有任何一絲一毫的拖泥帶水！

這根本不是演員在演彈琴，這他媽就是一位剛剛結束了維也納金色大廳巡演的殿堂級鋼琴家，在漫不經心地進行著熱身！

然而，真正的降維打擊才剛剛開始。

在《鍾》那狂暴的炫技達到最頂峰時，北原信的指尖突然絲滑地一轉，不可思議地完成了一個超高難度的和弦變奏。

原本古典、炫技的旋律，在短暫的停頓後，瞬間化作了一段溫柔如水、充滿傾訴感且帶著一絲慵懶的即興爵士變奏。

那正是未來堪稱經典的《悠長假期》核心配樂雛形。

在這段爵士變奏里，系統的「孤獨與自由」氛圍感被發揮到了極致。琴音時而像是一個人在深夜空蕩蕩的房間裡抽菸，時而又像是看著雨過天晴後的彩虹。

那種極致的鬆弛感和人琴合一的統治力，直接把剛才木村拓哉那種「為了彈而彈」的生澀感，襯托得像是一個剛剛學會爬行的嬰兒！

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