第1363章 文藝男神（1/2）

「暖暖內含光」重映，焦點影業的目標非常明確，為頒獎季宣傳造勢，主要目標群眾是好萊塢業內人士，希望學院評委們能夠進入電影院觀看這部作品；卻沒有想到，居然又在文藝青年之中引起一波全新討論。

前後整整六周的二次放映，焦點影業僅僅在整個北美大陸安排了一百多間場館，精準攻略目標觀眾，「暖暖內含光」卻再次收穫五百萬美元的出色票房，不要說好萊塢了，焦點影業自己也難以相信。

得益於此，「暖暖內含光」的最終北美票房定格在一億兩千一百萬美元的位置上——

一片譁然！

驚喜之後居然還有驚喜，震撼之後居然還有震撼，正當人們認為自己已經適應「暖暖內含光」的成功的時候，卻沒有想到，衝擊還能夠進一步撲面而來，除了再次感嘆安森的號召力之外，似乎也不知道應該如何反應了。

然而，真正的驚喜，來自於海外市場。

不是北美，而是海外。

以英國和法國市場為首，一種觀點正在全面崛起：

安森，全新文藝男神。

眾人：？？？

等等，誰？安森？我們現在正在討論的是那個花瓶偶像嗎？甚至因為花瓶標籤而備受學院冷遇的那個安森？

那些熱情影迷紛紛點頭給出肯定答覆，就是他。

的確，花瓶是他的標籤，顏值也是他的出圈方式；但冷靜下來想想，他從來不是典型的花瓶偶像。

「暖暖內含光」、「大象」自然不需要多說，展現安森對不同項目不同類型作品的理解；而「蝴蝶效應」也不是典型商業電影，而是帶著一些文藝屬性的軟科幻。

「蜘蛛俠」里，安森扮演一個被排擠被無視的普通高中生，喜歡攝影喜歡自然；「公主日記」也是一樣，一個玩樂隊生活在焦點之外的怪胎。

嚴格來說，反而是「貓鼠遊戲」最為迎合主流審美，儘管這部作品為安森贏得職業生涯首次金球獎提名，但弗蘭克-阿巴內爾這個角色確實是全方位展現安森魅力的一次演出，最為契合花瓶形象。

換而言之，一直以來，安森沒有刻意挑選商業或者藝術類型電影，而是在挑選角色，通過角色展現自己作為演員的獨特氣質，全方位展現自己的魅力——

這不是藝術男神，還是什麼？

當然，這樣的說法略顯牽強，因為在安森職業生涯前期，他沒有選擇權，基本就是有什麼角色都嘗試看看並且竭盡全力試圖抓住角色，沒有挑三揀四的餘地，圍繞那些角色的解讀更多是狂熱影迷自我滿足的逆向推導，可信度不高。

如此說法也引發諸多吐槽。

但不可否認的是，過去半年時間裡的三部作品確確實實完成三級跳，展現安森對劇本對角色對項目的自我審美，在花瓶標籤底下展現自己的演員人格。

值得好評。

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