第791章 想休假（44）（1/2）

第一次帶貨…

最開始有點忐忑，後來很激動，再然後，就覺得平靜了！

畢竟他是代言人嘛。

「《微微》已經開拍了…估計明年八月開播…暫定芒果台播出。」

「我感覺應該還行，導演團隊、編劇團隊都是熟人，熱芭…我也合作了幾次，而且她是我們公司的簽約藝人…我們公司現在不簽藝人了，但以前還是簽的，熱芭、陳堯、李現，就這三！」

「李現…人挺好的，演技，馬馬虎虎，不算特別好，但也不差…他籃球打得不錯。」

「我們當時跟公司的第一部戲，《相愛穿梭千年》，需要找幾個新人演員，然後紀翔就從演員裡面選了三位簽約。」

「現在我們公司，星火工作室不再設立藝人經紀部門，他們各自都有自己的工作室…孟梓義…孟姐簽的是紀翔的另外一家公司，專門做藝人經紀，我也有入股…」

「熱芭有沒有男朋友？大哥，你不是她的粉絲吧？如果你是她的粉絲，可以看看她這幾年的行程，從出道到現在幾乎沒有休息過，你覺得這樣的行程安排，她有時間談戀愛嗎？跟誰談？」

「…《我不是潘金蓮》有沒有給你發邀請…發了，馮導自己寄來的邀請函，但我沒時間，我手裡五部戲的片約，哪有時間去看電影？」

呃，提到《我不是潘金蓮》了，主要前天這電影幫助馮曉剛拿了金馬獎最佳導演…

「最佳劇情片…《八月》，這個電影我知道，每年貓眼都會發行三五部獨立電影…今年選擇的是《西小河的夏天》、《喜喪》還有《路邊野餐》，《路邊野餐》真的是一部牛逼的電影！

阿仿佛是《南國再見》與《祝福》的合體，尤其是片頭出現的那一瞬。

作為長片處女作，導演自己的美學風格極其完整，短片裡詩的念白、民謠與流行樂、父親與手錶這些獨特元素也得以延續。

那些人生的遺憾與時間的流逝，都交錯在這段如夢似幻的旅程中了。

第一次看《路邊野餐》讓我想起塔可夫斯基和蔡明亮，他很注重形式，基本不在意內容，如果看視聽語言，那是很好看的，如果要挖掘裡面有什麼東西，那就有點可有可無。

不過，也無所謂，沒有規定電影必須要挖掘什麼東西！

所以，我讓貓眼拿下了這部電影的發行。

《八月》…導演想表達一些什麼東西，可惜，功力不夠…試圖將大變奏的時代，包括風起雲湧小人物滄桑變化全都融進一個暑假的模糊時間概念，跨度大而零散。導演身懷鄉愁全靠感覺走，和黑白畫質的運用一樣令人費解，除了攝影挺美，整體無趣疲乏。

這樣的電影居然拿了最佳劇情片…

《八月》跟《一一》比，差的太遠了，但是《一一》沒有拿到金馬獎最佳劇情片！」

「華語電影人，我最愛楊德昌，然後是張藝某…很多人說楊德昌是理工科，所以他的電影邏輯很好，我覺得挺對的！」

「楊德昌是用理念拍電影第一人，他每部電影都有一個疑問或一句話話。整部電影都是由這句話延伸而來，追求的是哲思上精準而帶來的美感。

侯孝賢是追求情緒或者說氛圍上的美感。

當然楊德昌在《一一》和《恐怖分子》既有哲學精準又有氛圍。

作為導演，楊德昌創新最大的是聲畫分離的手法，他的台詞特別是錄音都是超一流的，實際上，你看楊德昌的電影，明顯能感覺他的目標都是《紅樓夢》式的電影，草灰蛇線，以小見大，無閒筆，每個角色前世今生都要給你表現出來。只不過他只在《一一》里才達到這個目標。」

頓了頓，沈言來了一句：「侯孝賢的電影追求自然化的表演，就只能大大放棄敘事結構，在現實題材下還能掩蓋。但是他一旦想要保住敘事結構，就會大大的失敗，《聶隱娘》就是非常失敗的例子，表演自然化方面還有很好，但是缺失大量敘事信息理解有巨大障礙…所以，《聶隱娘》其實是一部失敗的作品！」

「坎城最佳導演…很正常，他可是《電影手冊》評出的亞洲最佳導演！」

「我為什麼不參加金馬獎…說實話，就是單純覺得去彎彎太費事了，還得辦什麼通行證…什麼時候不用辦證我們也可以隨意前往彎彎，我就參加金馬獎！」

……

直播進行了一個多小時，然後沈言下播…

其中，十分鐘左右的帶貨上了熱搜。

很明顯，安踏買的熱搜，標題是#沈言首次帶貨，十分鐘，兩億銷量#…

然後，很多人好奇點開——是沈言直播時候給自己代言的安踏掛了連結。

勉強也算帶貨吧！

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