第397章 不可複製的動作片奇蹟（2/2）

「我不知道，但我想，我會盡全力爭取。」

「metoo，加油吧夥計！」

好萊塢的劇組並不比中國劇組更難管，最起碼，對於方星河而言是這樣。

各部門的磨合非常順利，沒有人敢給暴君SR找麻煩，大家都帶著100%的投入來做事，拍攝非常順利。

《颶風營救》的情感核心非常清晰，親情。

正義的殺手哥哥帶著所有觀眾的強烈期待去拯救可愛妹妹，一路人擋殺人，佛擋殺佛。

其實所有動作片的情緒釋放邏輯都一樣，《颶風營救》的不同點在於情緒釋放方式—乾脆利落的秒殺。

這是一種開創性風格。

在以往，好萊塢動作片非常注重「有來有回的打鬥」，習慣性給主角製造戰鬥困境，以此展現勝利艱難。

《颶風營救》不這麼搞，導演將快節奏的秒殺推進到底，緊張感刺激感拉滿。

方星河需要做的，是發揚這種風格，甚至利用自己的非人屬性將秒殺感覺演繹到極致。

這需要一種更加特別的拍攝方案。

方星河嘗試應用了更多的中景+對手特寫，然後保持自身動作的絕對控制。

描述起來很困難，其實拍起來也很難。

比如全片第一場動作戲份，宙斯找到了綁匪眼線（此前與金姆通話的那個計程車司機），快步追擊，司機驚恐之下飛快逃竄。

兩人在狹窄小巷中追逐。

在原版中，攝影師手持鏡頭跟隨奔跑節奏搖晃，凸顯緊張感。

而在新版中，鏡頭在滑軌上保持穩定，始終鎖定方星河身體，根據他的行動速度來產生節奏變化。

之所以要這樣拍，是因為連姆尼森是一個普通人，他的追逐步伐和追逐速度不夠快，也不夠有壓迫力，所以要靠鏡頭布置與剪輯來凸顯。

可咱方哥不是普通人，他是武聖，能夠完美展現出主角宙斯的「超級殺手」

素質。

那麼，怎麼拍才能效果最大化？

把需要用鏡頭去操作的環節，交給演員本身。

方星河拿出了一種改良後的趟泥步，展現出一種可以形容為「快慢拍」的追擊技巧。

鏡頭1：鎖定宙斯背影，遠景，身影出現在巷子口，停頓瞬間。

鏡頭2：繼續鎖定，切中景，宙斯忽然爆發，矮身一步趟過司機扔過來的雜物，隨後恢復漫步。

鏡頭3：切司機回頭特寫，表情驚恐，切司機中景，腳步跟蹌。

鏡頭4：前方出現鐵欄杆，欄杆上方帶尖刺頭，司機費力翻越。

鏡頭5：切宙斯中景，宙斯輕輕起跳，蹬牆三角翻，極其寫意地伸手握住欄杆頂部尖頭，單臂發力，將自己身體以「拉」的方式，翻越欄杆。

鏡頭6：中景，宙斯一步上牆，在牆頭上行走跟隨。

鏡頭7：切司機回頭特寫，背後空無一人，驚恐的眼神忽然凝固，倉促左右擺頭，尋找宙斯身影。

鏡頭8：在司機背後仰拍，宙斯在牆頭上蹲下身體。

鏡頭9：從宙斯背後俯拍，司機跟蹌後腿，縮到巷子死角，展現恐懼。

鏡頭10：從小巷中間平拍，宙斯跳下牆，慢條斯理邁步，前腳落地瞬間忽然一步爆發逼近。

鏡頭11：近景，司機忽然揮拳砸向宙斯，宙斯身形驟止，待拳頭從面前揮過，二次發力前沖，貼身。

鏡頭12：中景，重拍剛剛畫面，主要聚焦宙斯下半身動作一前沖時忽然寸止，瞬間後再次前沖。

鏡頭13：近景，宙斯貼身時以手掌向上擊打司機下頷，動作快到難以捕捉，只見幻影。

鏡頭14：切特寫，托手擊頷，司機頭部後仰，牙齒噴出。

鏡頭15：近景，宙斯抬腳踩住司機手掌，以左手握住司機後腦勺頭髮，上拉，逼迫其抬頭，右手掏出一把小型手術鉗夾住司機僅剩的門牙，緩緩發力。

鏡頭16：冰冷俯視，第一次出現台詞。

「你知道你和世界頂級特工的差距在哪裡嗎？」

司機痛苦、恐懼、茫然。

宙斯輕聲道：「克格勃在看到我的第一時間就會對著自己的太陽穴開上一槍，絕對不會試圖逃跑，更不可能活著落在我的手裡。你犯了一個大錯。」

司機瞳孔驟縮，恐懼感溢出畫面。

這一幕追擊戲，全程無多餘糾纏，動作乾脆，僅用3個動作就完成制敵——衝刺、托掌、拽頭。

——

但在制敵之前，方星河運用了大量鏡頭，配合他的獨特動作，來營造壓迫感。

他的動作特徵簡潔又克制，用常人難以想像的爆發力和控制力，展現出一種貓戲老鼠般的從容。

而所有的從容，都是為了最終擊潰司機的心理承受力，使得對手崩潰。

這是一種從來沒有在電影中出現過的全新風格，方星河將它形容為一綜合素質全面碾壓的超級殺手對於普通黑幫混混的降維打擊。

要想順利展現出這種風格，讓觀眾信服，不能單單依靠剪輯。

當然，不是說剪輯沒用，但是超快節奏的碎片化剪輯，終歸還是不如實打實的動作幀率更有說服力。

打個不那麼恰當的比方：喬丹突破上籃的全部動作，和那些笨逼防守人根本不在一個圖層，所以全景畫面帥得要死，其他人都是背景板。

但是如果把這一整套動作剪得七零八碎，0.5秒一變，各種特寫亂切，看起來確實更加花里胡哨了，可實際上的衝擊力是在全面下降的。

假如演員做不好這一套動作，那麼沒辦法，只能靠剪輯來展現。

假如喬丹親自上場拍攝，那麼OK，別搞花活了，直接拍就好。

現在，方星河就是籃球場上的喬丹。

啊不對，防守球員和喬丹之間的差距也就10點，畢竟能進NBA的都是變態，可是方星河跟對手演員的差距遠遠不止50點，這是斷層，甚至是兩個物種。

當他出掌的那一刻，高速攝影機也不能完全捕捉。

所以鏡頭13其實打的是道具假人，鏡頭14的特寫則是慢速實拍，然後要進行後期合成。

確實挺麻煩的，但是沒辦法，誰也承受不起方星河一擊，哪怕他在出手時根本不是全身整體發力，哪怕他在最後已經收力。

這一掌托上去之後必然腦震盪，運氣不好，頸椎當場斷裂，真的會死人。

不過麻煩的好處是效果驚人，這一幕戲全部拍完之後，有點見識的攝影師和動作副導演立即意識到—一這是一個可以寫入動作片影史的開頭。

外行人或許看不出它哪裡好，但是必然被刺激得腎上腺素飆升。

而內行人————都給我跪下看屏幕！

平穩的鏡頭加上並不凌厲的剪輯，聽起來不像是一部牛逼動作片，可它卻是一個奇蹟，一個除了方星河之外再也不可複製的奇蹟。

這部電影，你方哥和其他人永遠不在一個幀率。

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最近一周睡眠時間不到20小時，落下的章節我新年不休假給大家補。

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