第304章 頒獎，攤牌（1/2）
亂七八糟的10天時間很快過去，楊蜜只感覺好像做夢一樣。
每一天，《少你》都有至少3場放映，在不同的時間，使用不同的影廳。
每一場，都會爆滿。
每次，當她去到現場，便會有影迷驚喜地沖她招呼：「mi，你演得真好！」
當然，更多的招呼聲是「bitch」。
但那不重要，重要的是她也成名了。
小有名氣也是名氣，國內女演員有幾個人能夠在坎城得到如此展示？
果然，跟著哥哥拍戲實在太幸福了~~~
從CCTV6到法新社，小蜜也算是過足了被採訪的癮，見識到了真正的大場面，甚至還穿上了人生中的第一條LV高定禮服。
閉幕式在即，LV一個字都不問，只是默默地贊助了全劇組的禮服。
開玩笑，誰都有可能缺席閉幕式，唯獨《少你》不可能缺席。
從場刊到民間，輿論普遍認為《少你》能夠拿到至少兩項大獎一呼聲最高的是最佳女演員，其次是銀棕櫚【評審團大獎】。
金棕櫚、最佳導演、最佳男演員各自有不同的壓力，《少你》肯定入圍了最終遴選，但是，坎城不像奧斯卡那樣允許一片獨大，所以評審團一定會有所取捨。
如果你問方星河最想拿什麼獎，那必須是金棕櫚，即最佳影片。
為此，LV和卡地亞旗下的媒體幾乎賣了命一樣在宣傳上發力大爹想要一個新鮮玩具，買不起，那還不趕緊吃喝兩聲？
因此，市面上所有的負面評價，都有專門的言論進行對沖。
藝術性不足？
LV藝術總監：「同那些沉悶的、枯燥的、令人昏昏欲睡的真正藝術片相比，《少你》
的問題不是不夠藝術，而是在藝術性和商業性的結合方面走出了太遠，以至於讓你們狂妄到以為有資格點評這樣一部偉大的影片—..」
敘事手法太傳統？
法國國家影像與聲音職業學院院長：「如今我們的很多電影人在所謂創新的邪路上越走越偏，他們津津樂道的討論著美學勇氣和形式創新，卻忘記了所有一切的前提和根源O
一個好的電影人，必須要將敘事的基礎打牢，必須首先成為一個傳統敘事方面的大師，才能在這樣的基礎上去談創新。
一個講不好故事的導演的所謂創新，完全是譁眾取寵！
所以，創新是極少部分大師的特權。
那麼要如何成為這樣的大師？
扎紮實實地拍出一部工整而又經典的敘事片，類似於《Betterdays》。
恕我直，Starriver遠比你們在電影大師之路上得更遠.」
結局太積極太正面不夠真實？
英國反校園霸凌協會主席：「是的，我們有確切的數字表明，在所有校園霸凌類事件中，只有不到15%的受害者得到了來自家庭、校園、社會的妥善處理和有效關懷。
剩下的絕大多數，都被淹沒在某些影評人口中的幽暗絕望中。
但是，對於這種真實，我的態度永遠都是一這正是我們需要努力去改正的地方，而不是外部媒體應該去大力渲染的東西。
《Betterdays》的立意簡直好極了，我的意思是，救贖，這種積極正面的思想好極了—
現實的殘酷我們會在報告裡體現，並且督促政府和教育界去努力改正，影視作品完全不需要跟我們進行重複工作，不需要！
影視作品最大的價值在於傳遞希望，而不是為了真實而真實，為了暗而暗——」
因為《少你》，整個歐洲藝術界吵成一團。
其實這並不是《少你》的影響力真有那麼大，而是你方哥的影響力到了那個級別。
拍了部青春片，歐洲文學界都有大師下場點評，夸不誇張就完了。
如此閒得蛋疼的大師叫做赫塔·米勒，德國作家，以其獨特的詩意語言和對極權主義的批判著稱，一直被視為必然獲得諾貝爾文學獎的歐洲重要文學力量。
她在報紙上公開力挺方星河。
「首先，我最關注的Starriver，身份是一位作家。
在身為作家時，他以不落窠臼的敘事結構和狂放華麗的行文著稱，常常向嚴肅傳統發起激烈挑戰。
而在拍攝人生第一部電影時，身為導演的starriver卻又回歸傳統，以最規整的敘事，實現了雅俗共賞這一目的。
我不認為他沒有能力在電影語言層面上搞創新一水平到一定程度的作家應該懂我的意思駕馭畫面、色彩、台詞、音效等多種元素進行重組，可比駕馭單一的文字進行創新要簡單得多。
starriver明顯在更高層次上，所以，你們不能將他的克制判定為只能規整，他只是在這樣那樣的重點中選擇了凸顯故事本身和演員的表演，僅此而已。
效果如何？不必我多說，鋪天蓋地的影帝影后呼聲便是證明。
話又說回來，他真的是一個好離譜的作家一我一直將他歸類為作家，但是照這樣再拍下去，文壇大約就要把他開除了。
因為，他為電影而寫的那部同名小說真的很爛。
這又是電影和小說的不同。
對著大屏幕里方和劉的那兩張臉，我看得津津有味又哭又笑。
回頭再翻同名小說，呸，什麼狗屎！」
米勒這貨也是一個狂人，他的點評高高在上，充斥著文學大師站在鄙視鏈頂端的優越感。
講句大實話，普通讀者和影迷其實並不感冒。
但他的作用也不在大眾層面一評審團里的埃及作家艾哈邁德·馬赫穆德可是他的小迷弟。
情報來自於LV的關係網，請動了米勒發言的力量則不必細究。
展映的這10天裡，水軍頭子可是一秒都沒閒著。
不會有人真以為坎城等歐洲三大真能完全保證公平吧？
不會吧，不會吧，不會吧？
雖然坎城的評審團不能像奧斯卡那樣直接進行公關，但是爭獎的門道仍然不少，方哥可不是乾等著天上掉餡餅兒的性格。
但是，他能反駁所有對於《少你》的不看好，唯獨反駁不了一個大熱話題劉一菲拿表演獎的概率高於方星河。
三個原因。
第一，陳念的表演空間確實更大。
小北的爆發更多在於動作和肢體，而陳念的爆發在於情緒和靈魂。
同樣的審訊戲，小北的表演必須被動，而陳念的更揮灑，沒辦法。
第二，方星河的票數太分散。
編劇是他，主演是他，導演仍然是他，所有的獎，他都有資格拿。
但是，不可能所有的獎都給他拿。
所以最佳原創劇本、最佳男主、最佳導演三大個人獎項，大概率只能拿一個。
拿影帝反而不如拿佳導。
這是一個幸福的煩惱。
第三，最佳男主的競爭對手更強。
本屆坎城缺乏那種讓人眼前一亮的女性表演，可是男主裡面的《烏扎克》、《神秘河》、《迷路的人》都是重量級對手。
方星河絕對貢獻出了影帝級別的表演，但是能不能拿影帝，已經完全不再取決於他的表演。
閒聊時，鞏俐和他開玩笑：「有沒有後悔把茜茜調教得太出色了？她的最佳女演員獲獎概率，正在擠壓你的最佳男主——..」
劉一菲和劉小麗同時轉頭，看向方星河。
最近幾天，這個話題在媒體上炒得很熱。
大部分專業聲音都認為，以方星河的表演配拿一個最佳男主，但是劉一菲更配拿最佳女主。
在獲獎名額有限的前提下，他們兩個已經形成了事實上的內部競爭。
方星河平靜搖頭：「我首先是導演，其次才是演員，首要目標永遠是為影片的最終效果負責。茜茜演得很好，為影片的質量突破做出了巨大貢獻，她拿最佳女主，我會感到非常欣慰。」
本章未完，點選下一頁繼續閱讀。