第114章 你管這叫正能量歌手？（1/2）

「你最近這些歌都好正能量啊。」

自打余惟上了節目，出的歌一首比一首勵志，《飛雲之下》還是溫柔傾訴型，到了《隱形的翅膀》《追夢赤子心》演都不演了。

余惟都沒好意思說，其實還沒播出的第四期節目，歌也挺勵志·

電話里祁洛按忽然壓低聲音，說出了一番極為大膽的話。

「你以後唱一首正能量，我在你身上寫一個正字，怎麼樣？」

「什麼玩意？」

余惟被問的有些不明所以，尼瑪，那是正經正字嗎，這種圖他好像在哪見過。

寫正字未免有些太變態了。

祁洛按噗笑出聲，偶爾逗逗他還是挺有意思的，人吶，就算對別人表達好感也不能失去自己的個性。

如果一味地示好那和工具人何異？偶爾來點小叛逆，這才是她。

話題雖然有些聊歪了，但這個事確實不容忽視，余惟在節目上一直以來的表現都太正能量了。

這種事有利有弊，好處是有很強的個人風格，標籤能快速建立歌手辨識度，降低聽眾的認知成本。

例如「情歌王子」「鐵肺女王」，都是通過符號化的加深觀眾的印象」

標籤化便於資本運作，資本也更傾向投資風格明確的歌手，像正能量這種標籤，別說資本了，

上面也喜歡。

可弊端也是顯而易見的，標籤容易窄化創作視野，觀眾逐漸會產生審美疲勞。

你再牛逼的歌手，老是唱一種風格的歌，時間久了大家也吃不消啊，歌總是會聽膩的。

標籤這東西，既是工具也是協鎖，別的歌手待在舒適區就算了，余惟可沒有舒適區他什麼都不擅長，但理論上又什麼都能唱，這種情況下，確實沒必要給自己貼標籤，要不然大家都快以為他是正能量專業戶了。

余惟正琢磨怎麼擺脫刻板印象呢，突然一連收到五條消息，都是祁洛按發的。

「幹嘛？」

電話還連著呢，有什麼話不能當面說還要發消息，總不能是難以啟齒的小秘密吧。

祁洛按倒也不直說，只是一個勁的催促讓他看，余惟順手點開，發現是五張截圖。

上面都是些誇他新歌的評論和帖子，都很有代表性。

「破音地方是我感覺最震撼的地方，聽到那起雞皮疙瘩了，有沒有和我一樣的？」

「所以充滿鮮花的世界到底在哪裡？」

「夢想是不會發光的，發光的是追夢的你。」

「你要說這首歌多優質吧，那倒也沒有，但聽著聽著就是能全身心投入進去，余惟還是頂。」

這一頁基本都是網友熱議，關於聽歌的感悟、心得體會，看得出大家挺喜歡這首歌。

《追夢赤子心》能火余惟是一點不意外的，這首歌有記憶點也能打動人，屬於那種叫好也叫座的。

反正看了那麼多年文娛，他很少在這首歌的劇情里看到差評，頂多是「聽膩了」和「get不到」。

普通聽眾的評價都流於表面，但中間幾位音樂人同行的分析就比較深刻了，其中還有一條孟寒老師的。

[樂評人李婉：《追夢赤子心》填補了本土搖滾長期缺失的熱血內核。與批判性搖滾不同，它摒棄了憤怒與晦澀，余惟以「與其苟延殘喘，不如縱情燃燒」的嘶吼式表達，重構了理想主義的音樂語言。]

[製作人張亞飛：無需深邃，但求赤誠，這種「不完美卻極致真誠」的演繹，恰是余惟對音樂本質的回歸，用純粹的生命力取代技術炫技。]

[孟寒：牛逼！]

還得是老藝術家言簡意咳其實余惟這首歌是讓業內有些驚訝的，因為近幾年搞這種大眾搖滾的原創歌手已經很少了。

很多玩搖滾的只想在自己的圈子搞小眾狂歡，出的歌除了搖滾愛好者基本沒幾個路人欣賞得來孟寒的《后羿》就是圈地自萌搖滾的縮影，外行只能看到厲害二字，但你問厲害在哪，沒幾個人說得明白。

這首《追夢赤子心》，好就好在證明了音樂最原始的力量，技術可以讓位於真誠，赤子之心足以擊穿時代壁壘。

音樂人和媒體為了熱度和頭措辭總是很誇張，平時都說網友帶節奏，其實這些業內人士帶節奏一個比一個狠。

什麼青春熱血跨時代，狠一點的直接說到精神圖騰了.

他們敢吹余惟都不敢應啊，偏偏網友就愛看這個，在評論區附和的很積極。

一個個的，都發配到余惟誇誇群！

「看完了沒有，我這還有。」

祁洛按是很喜歡看這些東西的，雖然從理性的角度，余惟確實很厲害，但對他的吹捧也不該盲目。

不過從感性的角度，別人夸余惟祁洛按就開心，畢竟說到底，她才是第一個挖出寶藏的人———

自己喜歡的東西別人也喜歡，這種心情非常令人愉悅，

「你也發配—·哦不，你是群主。」」

余惟還以為她是在開玩笑，沒想到祁洛按還真甩過來幾張圖，這次格局上來了，央媒發的。

[在新時代文藝百花園中，一曲《追夢赤子心》如驚雷破曉，以滾燙的旋律與熾熱的信仰，唱響了屬於奮鬥者的時代強音！

余惟以音樂為號角，喚醒了沉睡的勇氣；以歌聲為薪火，點燃了億萬心靈的希望之光。

其藝術創作始終紮根人民、禮讚奮鬥，用最純粹的正能量詮釋了文藝工作者的使命擔當一一讓每一顆赤子之心，都在時代征程中縱情燃燒！1

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