第136章 撞歌？（2/2）

他的歌聲沒有嘶吼，卻有一種直抵人心的力量，台下傳來幾聲會心的深呼吸，但很快又歸於沉寂。

很多的人在這的語言中，看到了自己掙扎的影子。

歌曲進入副歌，吉他的掃弦力度稍稍加強，祁緣的歌聲也注入了更深的情感，但依舊克制而真誠。

苔花雖微小如米，無沁人芳香，亦無絢爛色彩，卻同牡丹一樣，從容自若，沉穩持重，競放於自然。

直到此刻才點明了這首歌的主旨，即使平凡，也可以實現平凡到非凡的華麗轉身。

這也是祁緣的心路歷程，他承認自己的平凡，但即便如此，他也想留下屬於自己的痕跡。

歌曲不再只是傾聽，台下開始有人跟著旋律輕輕點頭，這首歌聽著很舒服，並非說教式的返歌平凡，而是由小及大，情緒遞進十分自然，第二段主歌開始時，祁緣的演唱更加投入，爺爺生於微末，卻能一步步成為文藝界的領軍人物，他的崛起之路，也對應著這首《即使平凡》。

這首歌是他一生的縮影。

小時候他每一次聽完爺爺的故事，都著要成為像他一樣厲害的人物。

但現實告訴他，他差的很遠，祁緣其實早就明白，自已沒有那個能力，不過他依然不會放棄追逐。

苔花雖不起眼，但它並沒有頹廢，依然懷揣著昂揚向上的理想，有著向牡丹學習，盛開的奮發和進取之心。

祁緣想成為一個這樣的平凡人。

他聲音里多了一絲認清現實的哽咽，這份真實的情感流露，讓現場的空氣都有些凝固。

融入感情的演唱很容易打動人，觀眾不自覺就沉溺在了這份共鳴中。

「你我皆凡人生在人世間終日奔波苦一刻不得閒。」

其他人都沉浸在歌曲的氛圍里，唯獨余惟為之一證，這不是《凡人歌》的歌詞嗎，居然會出現在這？

兩段主歌格式對應，這在別人眼裡沒什麼問題，但余惟可是聽過原唱的。

陳老前輩不是其他地方來的嘛，他的歌怎麼會有這句這首歌的前半段跟《凡人歌》半毛錢關係都沒有，旋律也完全不一樣，自然算不上撞歌。

但這突如其來的一句重複，又是什麼情況？

要說巧合當然也有可能，畢竟余惟也不知道陳平老前輩的世界是什麼樣，藝術創作有相似也正常。

但他還是感覺有些彆扭，或許關於陳平前輩的事，並沒有他想像的那麼簡單容不得余惟細想，祁緣的演唱逐漸進入了尾聲，最後一段副歌，他徹底放開，不再是獨自低吟，而是向著全場發出一種宣告與鼓勵。

即使平凡，也不能甘於平凡。

突然，吉他聲夏然而止，舞台陷入片刻沉寂，唯餘一束冷光籠罩舉起嗩吶的大叔。

《音樂盲盒》，怎能沒有素人的聲音？

嗩吶聲初起時高亢激越，似鳳凰蹄鳴，眾人只覺得精神一振，直接領教了樂器之王的實力。

嗩吶銅碗在燈光下灼灼如焰，前半段嗩吶模仿鳥雀爭鳴，後半段轉入磅礴悲壯，似命運的抗爭與吶喊。

即使平凡，又不甘於平凡。

陳平的歌曲肯定不會有這個，這明顯是祁緣自己的主意·—

這段融合相當巧妙，旋律與歌曲主題渾然交融，也為平淡的歌曲增添了最後的註腳，演出效果更上一層樓。

余惟聽著嗩吶激昂的旋律，第一次感受到了什麼叫防不勝防，祁緣有自己的東西，這很可怕，原本他還在想，陳平歌曲雖好，但卻並沒有對應的演出，任何歌曲都有短板，這首歌的短板就是太平淡。

更何況，現在的歌已經很少有這種風格了。

本以為這是自己的突破口，誰知祁緣並沒有呆板的復刻，而是在其中加入了自己的創意。

對於一首明顯不符合當今樂壇的歌曲來說，嗩吶的引入堪比神之一手，舞台震撼的同時，也增強了歌曲的國風。

《即使平凡》的歌曲質量本來就高，再加上華麗的演出，整個舞台相當驚艷，甚至有種六邊形戰士的感覺。

這跟孟寒那次的小眾搖滾還不一樣，祁緣的演唱很打動人，哪怕是在共鳴路線上，他也難以突破。

余惟發現自己小看祁緣了一直以來，他滿腦子想的都是挑戰前輩，卻忽視了這個演唱者，他所面對的，從來都是兩個人生活不是小說，他也有自己的局限性。

看著台上汗如雨下的祁緣，余惟必須承認，這一次他給到自己的壓力很大。

不是那個所謂的前輩，就是他。

祁緣用自己的行動證明了這首《即使平凡》的意義，即使他平凡，卻亦能改變些什麼。

都是開掛的情況下，余惟或許能做到不輸陳平，但祁緣的介入，卻硬生生撥動了勝利的天平。