第233章 衝擊三金大滿貫？（2/2）
「沒錯。」
老穆微笑道：「好萊塢電影最近這些年的影響力越來越大，過去這幾年，柏林和威尼斯越來越冷。」
「反觀積極擁抱好萊塢的坎城，發展的越來越好，現在，威尼斯坐不住了。」
沈良跟著點了點頭，其實，威尼斯、柏林和好萊塢的『恩怨』由來已久。
二戰時期，德國和義大利是哪一方？
軸心國。
意識形態和老美本來就不對付。
法國就不一樣了。
雖然投降的早了一點，但人家笑到了最後。
意識形態方面天然和老美更親近一些，戰後，好萊塢和坎城自然是眉來眼去。
另外。
柏林電影節和威尼斯電影節，一個是2月份，一個是8-9月份舉辦，這個時間點又正好跟好萊塢頒獎季撞車。
所以，很長一段時間內，柏林、威尼斯和好萊塢之間，那都是互相看不順眼。
直到90年代，冷戰格局瓦解，好萊塢在全球範圍內攻城略地，影響力越來越大。
舉個不太恰當的例子，柏林和威尼斯之前一直是高冷姿態，對好萊塢愛答不理。
隨著好萊塢越來越強勢，兩家既想吃好萊塢的星光、流量，又想維持藝術電影聖殿的姿態。
被騙過幾次，人家好萊塢直接不care了。
一句話解釋現在的威尼斯。
他們要跪了。
再不跪，電影節都踏馬要黃了，生死關頭，什麼舔不舔。
坎城也踏馬乾了！
「所以，未來五年，咱們要做好兩手準備。」
老穆給出了校方的建議。
「你接下來要拍的那部電影，回頭把首映禮放在威尼斯，你覺得怎麼樣？」
「沒問題。」
這也是沈良的原定計劃，他只是一時沒說而已。
「嗯。」
老穆又點了點頭。
「然後，最好再準備兩部電影，其中一部最好是跟好萊塢合作，這樣的話，把握更大一點。」
雖然老穆沒有明說，但意思什麼的，沈良懂。
有好萊塢光環，老馬想要運作的難度會更低一點。
「穆老師，老師，你們這麼一說，我這邊還真有一個比較合適的本子。」
「哦？」
老何直接問道。
「是你之前買的那部《達拉斯買家俱樂部》嗎？」
「不是。」
殺雞焉用牛刀，達拉斯是沈良準備沖奧用的。
「我想拍一部默片。」
「默片？」
此話一出，老穆和老何對視一眼。
這個想法，有點大膽。
但，又很有創意。
在這個有聲電影大行其道的當下，反過去拍一部默片，何嘗不是一種創新？
「細說。」
「當初上電影史的時候，沙老師給我們放過不少經典默片。」
沈良隨口找了一個理由，借題發揮道。
「那時候我就想過，如果有機會的話，在這個時代拍一部默片，應該是一件非常有意思的事。」
「時間點的話，就選擇上個世紀20-30年代，那時候正好是段默片和有聲電影交替的年代。」
「畫幅方面，如果是我拍的話，我會選擇默片時代的1.33比1，其他的運鏡方式、燈光、拍攝手法、美術等等，都儘可能與默片相匹配。」
以上這些，都是沈良先畫了靶子，再射箭。
他的靈感源自於2011年上映的那部《藝術家》，這部片子就是用現代的技術，復原拍攝了一部默片。
這部片子上映後，橫掃金球獎、奧斯卡，一舉收穫12年奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳導演、最佳服裝設計、最佳原創配樂五項大獎。
在11年坎城電影節，《藝術家》同樣收穫了最佳男主角。
復古，有時候也是一種先鋒。
你威尼斯不是準備舔好萊塢嘛，我就給你準備一部致敬默片，致敬默片時代好萊塢的電影。
就問你夠不夠創意，夠不夠大膽，夠不夠政治正確？
「想法是不錯。」
老穆沉吟片刻道。
「但，默片拍攝和現在電影可不是一回事，不是說拍一部無聲電影就叫默片。」
「不過，你真要拍的話，可以多請教請教司徒老師（兆敦），他對默片有研究。」
「另外，你和上影那邊關係不錯，謝縉、吳怡弓、舒適這些上影廠的老前輩們，有空你去多走動走動。」
「嗯，嗯。」
沈良連連點頭，這些都是他預備拜訪的老前輩。
上影廠，祖上還是很闊的，底蘊很深厚，上個世紀拍過大量的經典影片。
那些老一輩的人，雖然拍的不是默片，但他們或多或少接觸過一些默片時代的產物。
「劇本呢，你寫好了沒有？」
老何倏地問道。
「還沒。」
沈良如實道：「我準備先寫個大綱梗概，然後再找幾個好萊塢編劇擴展擴展。」
「好萊塢？」
聽到這話，老穆很是驚訝，反觀旁邊的老何，他似乎早有所料。
「老穆啊，看來你的敏銳度不太行啊。」
老何呵呵一笑。
「小良剛剛都說了要拍20-30年代，默片、有聲電影交替，那時候，國內哪有什麼電影產業。」
「老師厲害。」
沈良送上一記馬屁。
「我還沒說，您就猜到了。」
旋即。
沈良簡單地介紹了一遍劇情梗概。
上個世紀20年代末，好萊塢當紅巨星喬治·瓦倫丁才華橫溢，無人不識，一次偶然的機會，他邂逅了一位熱愛表演的影迷柏比·米拉。
米拉熱愛表演，卻苦於沒有機會。
喬治隨手提攜了一下這位小影迷，讓她走入了電影行業。
後來。
有聲電影出現，這位小影迷從籍籍無名的配角，一躍成為影壇的甜心偶像。
新時代，兩人的身份地位迎來究極反轉。
喬治這位默片時代的巨星，江河日下，先是投入巨資的電影失利，然後又與妻子離婚。
事業、家庭，迎來雙重打擊。
飽受挫折的喬治一蹶不振，一度想要自殺，但米拉及時出現，不僅救下來了他，還幫他重新振作。
單從劇情來看，這是一部很普通的愛情電影。
《藝術家》能橫掃奧斯卡、金球獎的關鍵在於創意，以及拍攝手法。
就像老穆說的那樣，不是無聲電影就叫默片，但有成品參考的情況下，沈良不擔心劇情。
而是擔心票房。
有聲電影時代，默片的受眾幾乎沒有，《藝術家》前世能拿到1億多美元的票房，靠的是奧斯卡光環。
如果沒有奧斯卡十提五中的輝煌戰績，僅憑金獅獎的光環，這片子，十有八九要虧本。
因為好萊塢拍電影，太吉爾貴了。
(本章完)