第366章 古風單曲預告，周葉來了（1/2）
讓田溪薇好好跟著老師學，努力的過程中期待《周處除三害》開機就好。
現在的辛勞和學習，都會在電影上映後得到回報。
薛海也沒閒著，著手做《光的方向》這首歌的工作，把最基礎的流程都做完，然後將demo發給李輝。
【阿輝，發給哥倫比亞唱片的人，讓他們做後續的製作。】
李輝回覆：【好的，我發給他們，有什麼特殊的要求嗎？】
薛海將後續的要求發過去，留言：【按照我打的這些要求來做就行。】
薛海在古風歌曲這一個分類里並沒有太過深耕。
出道四年也就兩首，分別是錦繡未央的OST《天若有情》和香蜜OST《不染》；
只有兩首是沒錯，但兩首的成績都不容小。
因為兩首歌的收藏量均破千萬，絕對是爆款中的爆款。
《光的方向》這首歌的發行時間，薛海沒有太重視，只要做完就能直接發。
就薛海此時此刻在華語樂壇的咖位和地位以及人氣，無論什麼時候發都能大紅大紫，只要是在三月份以內發就行，宣傳和推廣都不需要他親自動手。
TME的三個平台作為薛海的獨家簽約國內合作對象，必然奉上最好的宣傳推廣。
這種歌也不需要做那種樂評人推廣收錢做的Reaction視頻。
因為這種古風流行歌本身就是華語樂壇的特定產物。
悅耳、動聽、有古韻就可以。
像《桃花諾》《光的方向》《年輪》就是高逼格一些的古風流行歌，像網絡歌手的那些就是被垢病的古風流行歌。
其實雅俗共賞的來說都差不太多，只是前者有主流歌手演唱，同時有更精緻、更優良的製作，
所以聽感會更好。
但你真要說逼格。
那其實也沒什麼逼格。
好聽、悅耳、曲調動人就完了唄。
還能給什麼評價？
這是真的沒法系統化的去評價。
像華語樂壇離歐美樂壇水平差距最小的歌曲風格，其實就是各種舞曲。
只不過國內的審美更偏抒情，所以哪怕老豬和鴨姐走的是歐美范，但還是要被詬病土。
土的說成洋的，洋的說成土的，倒反天罡這一塊。
舞曲這個課題的作業，華語樂壇做的還是不錯，因為是真花錢找歐美製作人來做。
像A妹就翻唱過蕭雅軒的《鑽石糖》，雖然沒有正式發行，但曾經也是有考慮過放在專輯裡的這就有點耐人尋味了。
因為蕭雅軒後期的《鑽石糖》《閃閃惹人愛》《瀟灑小姐》《supergirI愛無畏》等一系列經典舞曲都被老粉垢病土。
這是可以理解的，因為蕭雅軒一開始在維京唱片走的是清冷文藝女歌手路線，後期她尋求改變，加入金牌大風，也就是後期的環球大中華區。
簽約的既然是同一個公司，走的自然就是和老豬一樣的路線，以歐美舞曲為主。
轉型走歐美舞曲後被老粉鄙夷「鴨姐」」
這就是國內外審美的不一樣了，還有待提高。
A妹能翻唱蕭雅軒的歌，足夠說明含金量。
金牌大風對旗下這舞王舞后的資源給的是真大方，歐美資源眼都不眨就給安排。
不過，既然當時這倆人的舞曲能火，就說明大部分人是能夠接受歐美風舞曲的。
金曲獎不給蕭雅軒和老豬入圍的理由很荒唐一一製作班底【國外作曲】太多：
然而有人買曲多、當裁縫也可以入，評委只是看人下菜碟罷了。
說白了，華語樂壇整體是「看不慣」舞曲的，哪怕做的再優秀，找再牛逼哄哄的陣容也無濟於事。
你玩的洋氣，走的前衛，別人也看不懂，無可奈何。
凡事需要一個漫長的改變過程，只是以華語樂壇目前的形勢來看就不太樂觀。
可能再過十幾二十年也沒辦法，因為根本沒幾個人在做舞曲了。
其實當今的華語歌手沒法和歐美主流一線製作人合作的原因還有一個，就是需要花錢和大公司的人脈。
像Kris不也是簽了環球才拿到格萊美團隊的《July》嗎？
其他願意簽國際大公司的歌手大多都不太紅，紅的覺得自己沒必要做舞曲，只要發流行抒情就能賺的盆滿體滿，何必沒事找事？
另一方面，萬一花大價錢做了歌但不紅，就是竹籃打水一場空，甚至還會被人說「土」，所以還是迎合國內主流聽眾的審美為好。
像是Lay最好聽的單曲《Step》就是簽約華納後用的專業歐美製作團隊。
主要製作人是DavidStewart，代表作是BTS的闖美大爆英文首單《Dynamite》；
可他前期的《蓮》和《飛天》忽悠了一堆3D群眾，後期被3D覺醒發現了他用中國風恰錢的嘴臉，因此被反噬了。
導致後期找的是歐美專業製作人，成績也不盡如人意。
放在他自己的歌曲里，這首歌就是最好的作品了。
像王佳爾、蔡許坤簽約的88rising，資源就明顯不如大唱片公司，但自由度高，也不會分太多錢，反正只靠營銷就能夠忽悠國內觀眾，沒必要再花心思來找專業的一線製作人。
這在商業角度來說，是完全能夠站住腳的理由。
不得不說。
雖然當今的歐美樂壇一直都在變，但舞曲是主流這點是一直不變的，這永遠是一個兵家必爭之地。
只是現在的歌手練舞變得很少，所以哪怕是舞曲一般也只是在舞台上扭一扭，像dualipa、火星哥主打歌就是以舞曲為主，盆栽的《DawnFM》也是以舞曲風格為主。
像薛海要在《現象》這張專輯裡發行的MileyCyrus《Flowers》也是一首迪斯科舞曲風格為主的流行單曲。
橫掃格萊美年度製作、最佳流行歌手和年度歌曲。
但國內「懂哥」太多，大家還是更愛抒情和芭樂而已。
要當審美婆羅門，首先得要有審美。
音樂這玩意兒，雅俗共賞才是最好的方案。
不然就會像坤的《囚魂》一樣炸出一堆跟著樂評人收錢節奏走的觀眾這種營銷真的是破壞樂壇秩序，真要找歐美主流的樂評來點評，估計就只給1分。
這不是危言聳聽。
因為比伯的專輯評分平均都在4.3-4.5分區間。
給坤坤1分已經是高評價了。
其實這也挺好的。
起碼不會被歐美音樂的審美所「馴化」，否則就會被罵大殖子和崇洋媚外了一一華流才是最屌的！
這一點毋庸置疑，無可爭議，無需辯駁薛海也發了一張在做歌的照片放在微博上：【古風單曲預告。】
中文古風單曲的專屬預告就不需要發外網了，但Spotify和其餘的海外音源平台也是會同步上架的。
海外粉絲喜歡的也會聽。
看到「古風單曲」這四個字，國內歌迷都原地高潮了。
#薛海古風新歌預熱#這詞條迅速登上熱搜上次《賽勒斯的愛》是空降的粵語單曲，這次國語古風歌是有提前預熱。
歌迷提前收到消息，但要等一陣子，當然是期待萬分到抓心撓肝。
怎麼都希望能夠趕緊到音樂發行的那一天，
雖然接下來的三月份沒有中文專輯，但是有中文單曲，這也是一種慰藉啊！！
海哥雖然在全球大紅大紫，卻也沒有忘了基本盤。
這就是我們的海哥。
做什麼都不忘本！
「啊啊啊中文單曲！海哥還記得我們內娛基本盤！這波文化自信拉滿！預告圖里側臉殺我，製作室燈光下這個下頜線比我人生規劃還清晰！」
「姐妹冷靜！你口水滴到我屏幕了！」
「寶貝終於發母語歌了！媽媽等得花都謝了！（突然驚醒）等等我為什麼自稱媽媽？這男人A
起來能當我爹..
「求求了讓Mina來feat吧！豐田GG吻得那麼欲，合唱一首不過分吧？中日雙語情歌概念有了！#海南CP#」
「醒醒，這是古風單曲！要feat也是找周董！」
「工作室圖都帥成這樣！MV還得了？求古裝造型！束髮+戰損妝，我直接醫保卡刷爆！」
「所以是情歌還是俠客風？是《青花瓷》風格還是《霍元甲》風格？海哥給個提示啊！」
「唉，又要換手機鈴聲了，從《茫》到《賽勒斯》再到這首，選擇困難症犯了。」
「？？？隨便發個工作照就熱搜第一？海哥太牛逼了。」
「這byd是誰？」
「兄弟家裡沒通網嗎？這是剛拿下格萊美+IFPI四冠王+《流浪地球》破北美紀錄的薛海，建議多在網絡上衝浪，否則沒什麼和你說的。」
「我為什麼要看一個小鮮肉的相關資料？周王林陶難道沒有好作品嗎？我們國內不缺人才吧？」
「隨便你啊，井底之蛙。」
「6666，你們粉絲是真沒素質，我就不樂意聽咋了？再牛能有周王林陶牛嗎？無語。」
「3D人士是這樣的。」
「古風歌！是古風歌！活得久果然什麼都能等到！上一次發古風歌還是香蜜的主題曲《不染》，再上一次就是《天若有情》了，這次是沒有和劇組合的古風歌啊啊啊啊，感覺一定特別好聽。」
「建議歌名《薛丁格的鴿》一一民既官宣了又沒完全官宣，既三月份發又可能拖到四月（狗頭）
「這鼻樑能滑滑梯，喉結能盪鞦韆，手指在鍵盤上敲的都是我的心跳聲！海哥求你別做音樂了，多拍幾部古裝劇吧。」
「你們不說我都忘了，《慶餘年》怎麼還沒發預告？到底要什麼時候才播啊？」
「骨子裡自帶的帥氣，勝過砸出來的包裝，還真不是一般流量能夠比的。」
「記錄貼來了，海哥迄今發行古風/中國風作品共2首，《天若有情》和《不染》收藏量均破千萬，本次大概率延續這樣的無敵成績。」
「骨子裡自帶的帥氣，勝過砸出來的包裝，還真不是一般流量能夠比的。」
TME的三個平台也都放上了《光的方向》預約連結，只不過並沒有曝光名字。
給的預約頁面就寫的「薛海古風新歌」，這就已經是大張旗鼓的預熱宣傳了。
掛在幾個音樂平台的首頁上。
路人歌迷想要不看到都難。
再加上各路營銷號的自發助陣，聲勢浩大。
要是薛海這首新歌不夠好聽，估計國內的大眾聲量都要下降一大截，被罵成「狗」；
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