第四百二十章 幾乎一鏡到底？這特麼也可以？（2/2）
大家都顯得有點錯愕，難道這就是所謂的天賦？
就連霍華德布魯克納都不得不承認，季成眼前這個布景和燈光色調簡直優秀到了極點。
好像有點東西在裡面啊。
眾人看向季成的眼神從擔憂開始轉變為欣賞了。
而季成在那邊已經告訴助理導演，讓演員們各就各位了。
助理導演雖然才二十八九歲，但人卻非常的機靈，充當起季成的下手，立刻指揮道：「演員各就各位。」
第一幕是在夜總會裡面，不需要兩位主演登場，其他龍套配角們都就位了。
當打板結束之後，便進入了正式拍攝環節。
率先拍攝黑人演員的嘴巴，快速說著「五六七八」，然後是吊燈鏡頭轉到夜總會幾個人抽菸男子那邊，以及歌廳里爵士樂樂隊的演奏。
季成突然喊道：「卡！」
「怎麼了？」
「這麼快就喊卡？」
大家覺得莫名其妙。
霍華德布魯克納也不理解，這不是拍的挺好麼，喊停幹嘛？
助理導演趕緊上前詢問，「成先生，怎麼了？」
季成皺著眉頭道：「鏡頭移動速度太慢了，我要求三十秒內把鏡頭移動到經理出現。」
啊？
這麼快？
大家都不理解為什麼。
而且這種鏡頭在大家看來沒什麼好喊停的，因為完全可以經過後期剪輯。
可季成提出了這樣的要求，其他人只能照辦。
不多時，恢復拍攝。
這次鏡頭移動速度恰到好處。
經理穿梭在人群當中詢問，「有人看到凱利姐妹了嗎？」
拍攝還在繼續著。
季成不停指揮著鏡頭的推進和拉遠，他不懂那些名詞，什麼用什麼鏡頭啊之類的，他只是說鏡頭拉開多少或者拉近多少，雖然攝影師很無語，可這麼說也能聽得懂，全程按照季成說的做。
第一幕很快拍完了。
季成拍攝的速度之快簡直讓人匪夷所思，像這樣的鏡頭一般可能要拍上兩三條才能過，但季成除了一開始喊了一音效卡，隨後壓根沒叫停過。
這樣拍的好嗎？
大家都很疑惑。
季成也沒管大家怎麼想，開始指揮布景師重新布景。
霍華德布魯克納忍不住提意見，「你就不能把有關劇情都拍攝完了後期剪輯嗎？非要現在換布景？」
季成理都沒理他，直接讓人重新布景，還在那邊告訴接下來要出場的麥當娜怎麼表演，他還親自示範了一遍。
麥當娜被他逗得咯咯笑，不過還是有模有樣學了。
忽然，季成盯著麥當娜看了看，似乎想到了什麼，轉頭喊道：「造型！造型！」
造型師飛快地跑過來，是個三十多歲白人女子，「先生，怎麼了？」
其他人也很不解地看著。
麥當娜則是沒當回事，正準備掏煙出來抽。
季成突然指著麥當娜道：「把她的頭髮剪短。」
麥當娜：「……」她兩眼泛黑地看著季成，一臉驚愕，「把我頭髮剪短？」
季成宛如進入了暴君模式，根本不給麥當娜解釋，直接大聲道：「快點！我這第二條馬上要開拍了，快去給她剪短頭髮，就像……」他在人群中找了找，發現有個女配角的頭髮和電影裡維爾瑪很像，他伸手指了過去，「就這個髮型！」
造型師道：「好的先生。」
麥當娜不太想剪短頭髮，還想據理力爭一下，「季先生，髮型……」
季成此刻暴君極了，「快去剪！」
麥當娜這麼強勢的性格，此刻看見季成的模樣都本能地慫了一下，都囔了兩句跟著造型師走了。
很快，第二幕開拍了。
因為季成提前教過，這一條直接一條過。
第三幕！
第四幕！
第五幕！
除了第五幕麥當娜歌唱的時候季成喊停了兩次，其中一次和燈光那邊溝通了一下，另一次則是季成親自教麥當娜怎麼在舞台上搔首弄姿跳舞，因為他一個大老爺們搔首弄姿的模樣太搞笑了，惹得大家在那邊哈哈笑。
其他基本上全都一條就過了。
很快，季成寫的五個鏡頭劇情都拍完了，總共耗時兩個小時都不到，而且巨大多數時間都是花在了布景燈光上面。
季成拍完之後滿意無比，對著旁人說道：「把膠片洗出來，然後播放看看效果怎麼樣。」
霍華德布魯克納愣了一下，「不要剪輯嗎？」
季成疑惑地看了看，「剪輯？不需要。」
啊？
剪輯都不需要？
直接給大家看剛才的拍攝？
所有人再次都被季成弄蒙了，這有啥好看的？
等到膠片洗出來播放之後，大家這才明白季成為什麼說不用剪輯了！
影棚里，為了讓霍華德布魯克納心服口服辭職，季成特地讓人播放了他剛才拍攝的畫面，嗯，全部都抄了《芝加哥》原片，每個鏡頭他都原版複製，自然不存在鏡頭拍出了不好的情況。
甚至因為季成從現代社會抄來的劇本是網友根據《芝加哥》電影直接寫的，一個鏡頭的浪費都沒有。
這也就形成了一個驚人的畫面，那就是季成剛才拍攝出來的那幾個鏡頭幾乎可以說是一鏡到底了啊！
除了第五個鏡頭燈光和麥當娜表演不到位喊停有些違和，其他基本上可以說是一鏡到底了。
果不其然，當開始播放的時候，好多人一驚一乍。
「啊？」
「這燈光，這鏡頭，運用的太好了！」
「是啊，這運鏡絕對大師級的。」
「季先生明明連專業術語都不會說，很明顯是第一次干導演這種活，他怎麼可能運鏡和燈光都指導的這麼好？」
「是啊，你們看看，這專業手法，這鏡頭的切換，還有色彩的烘托，簡直絕了。」
「而且還真有直接看電影的感覺。」
「這……這是一鏡到底嗎？」
角色的站位、動線、鏡頭角度、機位的運動、視角的轉變與過渡、角色活動與機位運動的結合、鏡頭的拉近、鏡頭由一個角色跳轉到另一個角色等等，給觀眾帶來空間明確、感同身臨，以及呈現角色間的對立衝突、高下強弱一系列關係與深處的情感，這些全都太優秀了啊！
不，不只是優秀那麼簡單，可以說完全是在復刻一部優秀的電影鏡頭和布局。
甚至有人本能地去想，季成這些該不會是複製哪位頂尖導演拍攝完後的畫面吧？可想想也知道不可能啊，因為劇本是季成現場寫的，拍攝也是當著大家的面，可他就是做到了，做到了頂尖導演的水平！
嗯，其實大家猜對了，季成就是直接復刻《芝加哥》這部成功的影片每個運鏡和細節，其中除了演員不同之外，就連微表情，他都要求演員們復刻了，自然會給大家這種驚艷到極點的感覺。
創作我不會，難道抄我還抄不好了？
季成默默地對自己說了這麼一句，隨後想到了一個戴眼鏡背後站一個企鵝標誌的男人，抄，這方面我是專業的，甚至能和馬哥一較高下。
副導演看的都有點蒙，忙一看霍華德布魯克納，「霍華德，電影還能這麼拍的嗎？」
人家特麼拍電影都是同一個畫面不同的劇情連起來拍，然後後期剪輯，你季成是直接按照劇情拍，最關鍵還沒浪費多少時間拍出來了，這怎麼能不讓大家懵逼？
燈光、運鏡等方面也是大師級的，現在還幾乎一鏡到底的拍攝手法？
大家真的有點蒙了啊。
剩下的所有人也兩眼泛黑地看向霍華德布魯克納，他們都知道現場霍華德布魯克納在這方面最專業最權威。
可看過去之後，他們發現霍華德布魯克納竟然比他們眼珠子瞪得還要大，不用說大家也明白了。
我的上帝啊！
霍華德布魯克納也對季成拍攝出來畫面中鏡頭感到吃驚？
眾人刷一下，全都看向了季成。
你丫雖然連導演專業術語都不會說，可真的懂拍攝啊！
眾人把注意力又放到了還在播放的畫面中，畫面非常的流暢，明明這是剛拍攝出來的，還沒有經過剪輯，可大家卻像是在看電影，這種感覺實在太奇妙了！
終於，剛才拍的那幾個鏡頭在麥當娜歌聲中結束。
所有人卻沉默了。
他們全都被季成匪夷所思幾乎一鏡到底拍攝手法弄得不知道說什麼了，這特麼也可以的啊？