414 電影階級（2/2）

經典，經過時間的沉澱和歲月的打磨，依舊能夠帶來觀影的震撼和情緒的共鳴，永遠都不會過時，因為人類的喜悲在不同時代不同世代都是共同的。

遠遠地，陸潛就注意到了懸掛起來的幕布，稍稍注意一下，馬上就意識到這是另外一部傳奇經典「驚魂」。

有趣的選擇！

「城市之光」的導演兼主演卓伯林是影壇歷史上的一位喜劇大師，自導自演的經典佳作真正稱得上流芳百世。

「驚魂」的導演希學德則是電影歷史上驚悚恐怖類型片的重要奠基人，他為整個類型片創造了諸多敘事手法和鏡頭調度，一直到現在依舊能夠看到無數類型片導演從他的電影裡汲取靈感，不局限於恐怖類型。

有趣的地方就在於，兩位大師現在都是各自類型片裡的傳奇人物，然而他們在自己巔峰時期卻從來沒有得到過金冊獎的認可，這也被認為是電影歷史裡最遺憾也最扼腕的一頁，側面也能夠看出喜劇和恐怖電影一直沒有能夠在電影類型里得到正名——

往往，學院派出身的導演都會抗拒或者迴避喜劇和恐怖類型，因為它們被認為是「不入流的娛樂大眾的低俗的簡單的醜陋的」作品類型。

哪怕是半個世紀後的現在，這種偏見也依舊存在，目前為止依舊沒有任何一部喜劇和恐怖類型電影能夠登頂金冊獎。

所以，電影真的沒有「階級」嗎？只要「商業與藝術之間的平衡」爭論依舊存在，那麼類型電影之間的階級就會繼續存在。

其實，陸潛也或多或少受到如此偏見的影響，看看「遊客」入圍三大電影節主競賽引發的驚濤駭浪就知道了。

然而，蔚海電影節卻在沙灘電影院連續兩個晚上分別放映這兩位大師的作品，值得細細玩味：

順帶一提，喜劇和恐怖題材在三大電影節登頂最高獎項的次數不多，但並不是沒有的；至於主競賽單元入圍次數，那就數不勝數了，當然，即使是三大電影節也經歷了變革與進步，偏見才得以慢慢改變。

陸潛，找了一個位置坐下來，注意力早就已經被大銀幕吸引過去。

為什麼許多重視電影愛好者一直在為希學德鳴不平呢？

正是因為希學德的鏡頭調度、畫面構圖生動詮釋了電影影像藝術的奧義，他早早就通過自己的才華證明了影像是能夠超脫故事本身掙脫屏幕的束縛帶來震撼的，如果因為希學德拍攝的是恐怖驚悚類型電影就忽略這一點，那無疑是愚蠢的。

輕輕一瞥，就能夠深深感受到這一點，然後就再也挪不開眼睛。

隱隱約約地，海風送來竊竊私語的呢喃，三言兩語之間就能夠深深感受到隱藏其中的震撼和感嘆。

「哇……這鏡頭……真的難以想像，半個世紀前到底是怎麼做到的？這……」