第488章、《唐璜的回憶》！（1/2）
聽到李志凡要演示，學生們一個個躁動起來。
掌聲之中，李志凡走到了鋼琴旁，十指隨意的往鋼琴上一撫，似乎毫無準備，指尖卻彈奏出了一串美妙的音符。
「這是……《鍾》？」
有學生僅憑這幾秒功夫，就聽了出來。
隨著音樂推進，下面的氣氛也逐漸激動起來。
對於很多學生來說，這是多麼難得的一刻，看著李志凡那一上來就翩翩起舞如若幻影的雙手，身上止不住的熱血沸騰。
李志凡並沒有彈奏很久，在曲子第二段落之後做了收尾，起身回到講台中央。
「我彈得快的方法，就是忘掉方法！」
這句話一說出口，下面那些學生們紛紛疑惑的起來，有人甚至皺起眉頭，但是也有不少學生奉若神指，不由自主的點頭。
查理特和大衛對視一眼，兩人同時露出耐人尋味的眼神。
台上，李志凡繼續說道：「相信大家在最初學習鋼琴的過程中，都有過偷懶的經歷，為了輕鬆、省事，沒有嚴格去按照老師教的指法去練習，當時，我們都覺得這樣是錯誤的，但是當你到了演奏水平以後，發現這些刻板的教規，反而是限制，尤其是在彈奏一些快速的32分甚至64分音符時，你會發現自己的手指根本不夠用，甚至特別羨慕那些彈撥弦樂器的學生，因為他們有輪指、搖指等技巧，可以巧妙彈奏出快速的音符。」
「其實，到了演奏的水平以後，我們應該開始反思自己的指法，琢磨出最適合自己的指法，這是日積月累才能琢磨出來的體驗，不是初學者能懂得，所以回想最初，你們應該慶幸自己打好了基礎，也彈了這麼多年的琴。」
李志凡貌似開了個玩笑，但實際上講述了一個因果的道理，有因就有果，有果就有因，所謂的返璞歸真，不是真的按照最原始的方法，而是大徹大悟之後，找到了當初最樸實的那條真理。
就譬如鋼琴，發明指法這個東西的人，一定是個人才。
而每一位成功的鋼琴演奏教育家，其實都有自己發明的一套指法。
在異界，車爾尼、拜厄、哈農這些初級鋼琴演奏教程里，每一首曲子的指法都不會相同，但學習鋼琴的入門者們總會說：按照紙面上標註的指法來練是最好的。
誠然，這對初學者來說是不可少的途徑，如果沒有這些指法，後期的鍛造是非常吃力的。
可是到了演奏級別就會發現，再往前一步必須丟掉最初學習的指法，因為這指法不是最完美的，要不然也不會有好多流派。
「不知道你們有沒有人看過東方的武俠小說！」
李志凡忽然把話題轉移到了武俠上，見學生們有的連連點頭，有的一臉茫然，他笑道，「沒有看過的同學，可以去找來看看，不是讓你消遣，而是從中發現哲理，在東方武學裡，講究化簡為繁，天人合一，心中有劍手中無劍，人劍合一，那麼在鋼琴演奏上，也是一樣！」
其實這些道理很多人都懂，稍微不太懂的也能一說就透，可是卻沒人明白，怎麼才能做到這一點。
李志凡也無法給他們說一個適合所有人的方案，不然鋼琴課還要什麼一對一指導。
於是，他翻過來講了講自己：「再回到我剛開始的那個問題，昨天有多少人去看過我彈琴？」
依然是那一部分學生舉了手。
李志凡隨手指了一個：「那好，這位同學，你說說，都看到了什麼？」
他指的是一個亞裔女學生，不知道是不是華夏人，說的卻是英文，這位女學生想了想，認認真真的說道：「您彈得很厲害！水平很高，很激勵我，卻又讓我感到有些失落，您就像是難以攀登的高山，即使是離我們這麼近，我們也只能看看！」
「謝謝，我就當你是誇獎我了！」
李志凡一笑，「不過你說的，並不是我想要的答案！」
他看向另外幾位舉手的：「你們誰能說說，昨天還看到了什麼？」
大家紛紛舉手，說辭五花八門，有的說看到了李志凡的水平比中居優斗強，有的說看到李志凡那殘影般的手，快慢之間來迴轉換，輕重緩急非常自然，還有的說他仿佛跟鋼琴已經成為了一體。
沒有一個說中的，李志凡笑道：「好了，其實這個答案，我昨天在音樂會結束後，就聽不少人說到過，很難相信你們居然沒有注意。」
他剛說完，最開始那個亞裔女學生大叫一聲：「我知道了！你全程都在閉著眼？」
她說的是中文，看來真是情急之下說出來的，李志凡豎起大拇指：「good！把這句話用英文傳達給每一位同學。」
女學生一下子驕傲起來，把這話複述了一遍。
經過她這麼一說，很多人也想起了，而且就是沒看過昨天李志凡演奏的，也看了他剛才一開始演奏的那一小段《鍾》。
整個過程，李志凡的的確確是閉著眼昂著頭在演奏，直到結束後才睜開眼離開鋼琴。
機敏的人一下子明白了李志凡的意思，難道這就是他說的，人琴合一？
「鋼琴，已經在我的心裡，也可以說它無處不在，我完全是用心在控制手指，也可以說，控制著心，就是控制著鋼琴的每一個琴鍵。」
李志凡說完，等著智能翻譯把這句話傳達完，下面頓時一片歡騰，掌聲雷動，甚至還有學生發出了連連的叫聲。
最後的二十分鐘，李志凡挑了幾個學生上來，現場指導他們彈琴。
為了公平，分別叫了三個白人、黑人和黃種人。
第一位白人學生的彈奏，中規中矩，音樂天賦很不錯，而且水平也是從小鍛鍊出來的，他在彈奏的時候，已經懂得去編創指法，但是還有一定的套路，可能是他覺得這戲套路很適用吧！
而李志凡在彈奏的時候，基本上每一次的指法都不一樣，手指完全隨心所動，更別提套路了。
對於他的指點，李志凡就單從這裡入手，通過交流得知他高中是在當地貝爾蒙特高中就讀，高中期間每周都會來伯克利參加city-music的課程，而他堅定鋼琴演奏，就是在這期間產生的，也就是說學校的教導對他起了很大作用。
李志凡給了他兩點提議，除了徹底拜託公式化的指法外，每天畫一個小時坐在鋼琴前亂彈，不要去想任何旋律和琴譜，就隨便亂彈，但一定要有節奏、有樂感、有和聲的去彈。
這個白人學生似懂非懂，懵懵的點頭，下去自己琢磨了。
第二位黑人學生，一上來彈了一段爵士鋼琴。
黑人果然是天生玩爵士的，這一段彈得溜極了，而且他完全坐到了隨心所動，眼神雖然有時候瞟一眼鋼琴琴鍵，但不是在看下一個或琴鍵的位置，而是仿佛用眼神在對鋼琴說話。
就像打籃球的人，投籃時對籃球說：寶貝兒，一定要進啊！
經過短暫交流，得知這個黑人學生是學校爵士樂團的鋼琴手，而他的主業還不是鋼琴演奏，是爵士作曲，於是李志凡只從靈活性上下手，為他指點了一二，並就作曲方面的問題，和他小小探討了一下。
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