第三百三十三回 彭懌辰的苛求（2/2）

要知道在原本就非常具有黑色幽默色彩的電影中，還要再加入更多的「諷刺」效果，對演員的要求會提得非常高。

少一點會顯得特別多餘，多一些則會太滑稽，這中間的度十分難把握。

就連「喜劇之王」周星馳多年苦心鑽研，他在搞笑無厘頭當中加入諷刺的元素都非常困難，只是在晚期的作品當中，才逐步掌握電影當中的諷刺元素的比重和用法。

可想而知，這其中的難度有多麼大。

不過彭懌辰這次拿捏的可以說是恰到好處，完全是如同在高空當中行走在鋼絲上一般的精準表演，讓好萊塢來的工作人員看著，都有一種嘆為觀止的感覺。

在攝影機鏡頭後面的倫安道爾、黃波等人，其實一開始都沒明白，彭懌辰說加重「諷刺」元素的用意。

現在看到他的表演了，才發現了其中微妙的不同。

彭懌辰還是那個彭懌辰……

可他表演的張力和內海卻是擴展了不少，整個人物更加生動和可愛。

而那些星旗國大學生對他的厭惡和恐懼，也更加看起來沒有理由和極具諷刺意味了。

原本整部電影，彭懌辰在演技上對好萊塢幾個年輕演員的壓倒性的演出，完全蓋住了這些年輕演員。

可現在彭懌辰的表現，竟然帶動了這幾個年輕演員的表演水平，尤其是艾瑪演技表現最為驚艷。

在倫安道爾這種以前就認識艾瑪的人眼裡，這個女孩的演技和以前簡直天差地別。

這當中的原因是什麼呢？

眾人都不知道發生了什麼，只是都安靜地摒息看著彭懌辰的表演，一邊看著他陸續重拍了那幾個鏡頭，一邊慢慢弄明白了發生了什麼。

這些跟著好萊塢大導演拍過戲的好萊塢電影工作者，全都在心裡輕呼道：「原來如此，是對比啊……」

之前，彭懌辰一直表現的非常單純和善良，對一切都抱有善意。

這就是這部電影男主角的人設，這麼表演完全沒有問題。

但那樣的表演太正規了，完全不符合整部電影黑色幽默的基調。

而現在彭懌辰完全跳脫了這個心理，徹底讓男主角這個角色，變成了一個善良中略帶狡黠的農民形象。

這讓他和星旗國的大學生的角色，形成了一個微妙的對比變化。

一個善良的農民，最後因為這場瘋狂的作死，變得狡黠起來。

而一群原本思想複雜的星旗國大學生，最後卻因為自己內心當中的歧視和恐懼，一個個走向死路。

這才這部電影最諷刺的地方。

雙方的表現，一個大智若愚，一個似智實痴，電影的諷刺意味，被彭懌辰這麼一搞，一下就突破天際了。

彭懌辰通過這兩種角色的對比，也同時顯露了華夏和星旗國兩個國家的人，各自有著不同生活態度的展現。

而且不光如此，彭懌辰重拍中，最精彩的一段是電影結束前，大學生和主角坐下來交流的一場戲。

這是一場沒有分鏡的長鏡頭，雙方都把自己的想法，源源不斷在這個溝通當中，說了出來。

大家都驚訝的發現，當彭懌辰在聽對面大學生「查德」講述他父母的悲慘故事的時候，他的表情竟然最後和對面的查德扮演者完全同步了。

而這種細微表情上的同步，也代表了彭懌辰可以深刻體會到星旗國大學生的內心，但星旗國大學生卻一直對這個敏感商量的華夏，喊打喊殺。

這不就是很多星旗國人面對華夏人時的想法嗎？

永遠用偏見的眼光看待華夏人。

經過彭懌辰這些微小的改變，整個電影變得越來越好玩，也越來越諷刺了。

整整拍了三天的重拍鏡頭，等所有需要重拍的都拍攝完畢之後，彭懌辰又把這些鏡頭重新剪輯到之前拍攝的鏡頭裡。

眾人重新再看已經快拍攝好的電影毛片（沒有經過後期處理的片子），才發現經過這些微小的調整，這部電影的整個水平又整整提高了一層。

絕對是經典電影的水平了。而且還是反類型電影的極致，把以前愚蠢的好萊塢恐怖電影相比，創新意味十足。

至此，華鈉派來的工作人員和演員，徹底從外表到內心，都對彭懌辰這個如此年輕的導演和主演服氣了。

而彭懌辰也在這個劇組當中，尋找日後他進入國際電影市場所需的人才。

為以後他在好萊塢拍攝電影，做好基礎準備。

……