第66章試鏡艾倫（2/2）

這時才在好萊塢混了三年的扎克，是沒有什麼演技可言，表演還處在模仿的初級階段，也顯得青澀拘謹，也只是原版實在過於深入人心，馬克才會對他另眼相看，原版的扎克可是在好萊塢磨練了十年，經過無數次成功與失敗，磨練出屬於自己的表演方式，他還在演技天才西恩.番的佳作《荒野生存》中有過不錯的表演，他是憑實力拿下角色，然後一舉成名的。

就現在而言，他的演技是泛善可陳，沒有什麼特色，也打動不了人的，只是馬克自持有原版參照，可以把這傢伙調教好，才有後面的談話。

這次談話的主要內容是問他對角色的理解，怎麼演這個角色，扎克還算聰明，他說導演讓我怎麼演就怎麼演。

這次馬克讓他穿上一條內褲，前面是正常的，後面則是兩條橡筋，勒著屁股，當小紮上身穿著西裝，下身現出毛茸茸的兩條肥腿，後面的屁股蛋上勒著兩條橡筋，充滿了惡趣味的喜感，看見的人都忍不住抱腹大笑，馬克指著他大聲道：」角色是你的了。」

《宿醉》擁有一個完美的喜劇框架，四個在拉斯維加斯瘋玩的男人，一夜宿醉之後，發現原本要趕著去結婚的新郎不見了，然後房間裡還多出一隻老虎，劇情介紹到此嘎然而止，留下一個非常荒誕的無厘頭懸念，正是這個懸念吸引了許多人排隊去看這部電影，以三千多萬的成本，博得北美二億美元的票房。

這些北米出了不少好的喜劇電影，去年橫空出世的賈德·阿帕圖已經開創了繼《美國派》之後的賤劇新紀元，而《宿醉》，借用公路電影的片段化優勢來調侃所有類型片的經典套路。

《宿醉》真的是一個完美的喜劇軀殼，在這個故事中，導演肆無忌憚地加入了黑幫交易、警民和諧、泰森養虎、奶爸和娃等等獨立的情節，讓影片的笑點在一個恰當的節奏中逐個引爆，讓觀眾的觀影愉悅感維持在一個連貫的高位，就像別人賣漢堡，我賣巨無霸，無論原料還是配料都豐富得多，即使觀眾吃一口入嘴，灑一些在地，也能撐個半死。

另外不得不提的是，導演在安排各個段落的銜接過程中，並沒有流露太多的斧鑿痕跡，而是讓事件很自然地變得越來越糟糕。而且還有比較完整的前後鋪墊，比如老虎是泰森的，孩子是脫衣舞女的，黑幫和被關在後備箱的裸男是一夥的……這樣就使故事以一個整體的形式撲面而來，而不會顯得是為了製造笑點而刻意設計情節。

有幾段戲堪稱經典，比如印象比較深的在警局裡大胖子和小胖子結仇的那一段，大胖子踢掉小胖子的手機，小胖子用電棍爆大胖子的頭，那個小演員是個天才。

看到最後，影片借牙醫的嘴說出了主創人員的中心思想：男人想做什麼就應該放手去做，作為男人，看到這裡應該會感到很爽，對於所有試圖搞妻管嚴的女人說一句：「見你媽的大頭鬼。」

《宿醉》能打破了《比弗利山莊警探》保持了十幾年的紀錄，自然是有過人之處，馬克選擇它作為首秀，就是讓MM影業一炮而紅，進而獲得執導超級英雄大片的機會，馬克知道自己沒有什麼藝術才華，也創作不出什麼有才華和藝術性的東西，他只是照版煮碗的將選中的電影製作出來，有獎拿獎，無獎拿票房，他所選中的電影中，都是票房大賣的電影。

進人好萊塢或者說是電影這一行，無論是為理想還是生活，最終也只會是兩種人，不是名就是利，在這裡名利又是共通的，現階段的馬克，是為名利而奮鬥，當有名有利之後，他才可以站穩腳步，拍自己想拍的電影。

馬克不想當麥可.貝那樣被人吐槽賣拷貝的製作人，也不想當伍迪.艾倫那種純藝術片導演，清高到好像不食人間煙火一樣，諾蘭才是他學習的榜樣，既可以拍藝術片，又可以拍文藝片，兼而得之。

可以說一部《電鋸驚魂》足以令他站穩腳步，但要大紅大紫，還是要靠《宿醉》。