第143章 形勢很嚴峻，她就快淪陷了怎麼辦！（2/2）
只能說，杜采歌的這個劇本雖然粗看平平無奇，細品卻唇齒留香，確實有過人之處，讓心高氣傲的汪麟也一下子就被擊中了軟肋。
等杜采歌終於把最後一個字敲出來，便將筆記本電腦推給劉梓菲：「你再看看吧。」
他以前沒自己寫過短片劇本，所以倉促之間，搬運了陳無極的一個短片，名字叫《百花深處》。
他私以為，陳無極拍過的片子，除了那部家喻戶曉的《霸王別姬》，就屬這部《百花深處》最有韻味了。
豆瓣評分9.1，足以說明一些問題。
雖然短小，片長僅僅十分鐘，這十分鐘也僅僅講述了一個很小很小的故事，卻折射了一個時代，一段風流，一種審美，讓人回味無窮，餘音繞樑。
短片裡沒有刻意去講什麼道理，沒有去宣傳什麼理念，但是看到的人，自然會泛起一些思緒，會有遐想，這就是偉大的作品的可貴之處——它絕不會喋喋不休，不會強行灌輸給你什麼東西。
但是看完之後，你一定會有所感動，有所領悟。
在地球上，有一家名為「10分鐘，年華老去」的不列顛公司，為了展現當代世界電影的最高藝術水準（還真不是為了賺錢），邀請了15位世界知名文藝片導演拍攝的系列短片（要賺錢就不會選文藝片導演了）。
這些短片的主題，就契合了公司的名字：時光流逝。然後，給每位導演大顯身手的時間是，10分鐘。
各位電影人大顯身手，雖然其中不乏有敷衍的作品，有讓人看不懂的先鋒實驗之作，但也有誠意滿滿，拷問心靈的偉大作品。
《百花深處》就是中國導演陳無極帶去的作品。
或許是因為沒想著要靠這部作品得什麼獎，去角逐奧斯卡，沒想著票房、投資方等等因素的制約，所以陳無極拍得特別放鬆，把他的才華盡情展示了出來。
那一系列舉重若輕的鏡頭運用，那些堪稱藝術的留白，讓人回味無窮，也讓許多人發出了「看了無極後，我太不相信《霸王別姬》真是他拍的；但現在看了《百花深處》，我終於信了」的感慨。
從表面上看，《百花深處》好似講了個荒誕不經的故事：患有精神疾病的馮先生，請搬家公司去搬他那早已被拆遷的不存在了的家，而拆遷公司為了賺那筆錢，和他在一片廢墟上，上演了一出鬧劇。
但是，只要一拋開表面的虛華，暴露在觀眾眼前的便是一番人性的演繹。
馮先生是個老京城人，在胡同里住了大半歲月，看過花開花落。房子早已拆了，但他的心還留在過去，埋藏在那棵家族的大樹下。
搬家工人裝模作樣的搬著只存在於老先生視野里的家具，再加上那一口京城土話，突然又有了那種傳統相聲的喜感。
而藏在傳統段子裡的那種深沉哀痛，卻也一點一滴地表露無遺，伴著那種昨日瓊樓玉宇、今日黃花的辛酸！
原來奼紫嫣紅開遍，似這般，都付與斷井頹垣！
僅僅用了10分鐘的時間，就用豐富的鏡頭語言和樸實的象徵符號，揭示了「傳統文化在現代文明中逐漸消逝」這樣一個如史詩般宏大的主題。
杜采歌起身去了趟洗手間清空存貨，順便欣賞了一下大堂里的魚池，那些錦鯉悠閒地游著，讓他羨慕不已。
他也想當一條不用努力賺錢，可以每天宅著的鹹魚啊！
回來後發現劉梓菲他們正在熱烈地討論著。
他們對於人物的肢體語言和對白，對於一個個場景的鏡頭運用，逐字逐句地展開討論。
顯然已經是決定以杜采歌提供的劇本，重新拍短片。
杜采歌沒有打擾他們，端起茶壺坐到一旁。
他考慮的還是下本書的事情。
中華一直想要進行文化輸出，與星條國的文化輸出抗衡。
在地球也好，在蔚藍星也一樣。相對而言，在蔚藍星的大華國做得更好一點。
那麼蔚藍星大華國文化輸出的招牌是什麼呢？
武俠，仙俠。
和這兩個元素掛鉤的，不管是電影、電視劇，還是漫畫、小說，都比較受到老外的追捧。
額，其實老外並不是很懂這些，不過是出於獵奇心理，對什麼五行相生相剋，奇門遁甲，金丹紫府，都興趣滿滿。
杜采歌在搬運作品的時候，自然也會考慮到文化輸出的問題。
哪怕賺不到什麼錢，僅僅為了讓老外對我們大中華的文化產生更多的認同感，也值得全力去做這件事。
所以，下本書，搬運一本武俠or仙俠？
武俠的話，有很多好選擇，也很適合影改。
相對而言，仙俠的影改難度更大，因為要拍好仙俠，最頂尖的特效是必須的。
而特效，就意味著燒錢。
那麼選武俠？
雖然蔚藍星的大華國也同樣進入了武俠末世。
但杜采歌有信心搬運一些書來打破這種局面。
傳統武俠或許進入末世了。但是，還有國術流！
這可是一個非常值得深入挖掘的題材。
但是，想了想《誅仙》，杜采歌突然覺得，就算要燒錢，自己下本書還是搬運一本仙俠吧。
因為，《誅仙》有著很大的局限性，有著太多他想表達的仙俠元素，無法通過《誅仙》表達出來。
那麼，搬運哪本仙俠呢？
許多名字從他眼前飄過，遠古的有蜀山劍俠，然後網文時代之後有飄渺之旅，有道緣儒仙；有凡人修仙，遮天，仙葫，比較個性的還有大聖傳，爛柯棋緣……等等。
但細想，似乎都不是太適合影改。
好吧，做個讀者調查：讓你最開始接觸仙俠文化，愛上仙俠文化的，是哪一部作品？
A，仙劍奇俠傳。B，迷宮奇俠傳。C，十里坡劍神傳。D，其他。
有多少人選D？