第兩百五十九章、我心寧靜（2/2）

你穿過風，穿過雲，

穿過一切，回來——「

張捷的情感在前後是孤立的。

是整首歌最柔軟的地方。

而令人唏噓的是這一段的衝突也是最強烈的。

蒙語和漢語交織卻不達，聲音的神秘和輕柔，把這種距離感拉到了最大。

張捷是唱給他逝去的親人的！

他們懷念彼此。

他們思念彼此！

他們……卻言不達意。

字不勝匱。

相互傾訴卻不能真的在和對方相遇。

他們已經被拉開了……距離。

就在大家以為你這種溫情脈脈是這首歌的最高點了，可張捷的聲音下一秒啪啪啪繼續打了觀眾的臉。

「我們的世界改變了什麼?

我們的世界期待著什麼?

我們的世界剩下些什麼?

我們的世界只剩下荒漠——「

張捷的這段聲音是在撕心裂肺地喊過之後的回聲。

狂放的怒音強烈地嘶磨換聲點。

這聲音低回而溫柔，仿佛來自天堂，撫慰著聽者的心。

超越了生離死別，陰陽兩隔的對話變得柔軟不已。

張捷是想要與逝去的人，離開的人進行深度的靈魂對話。

這不僅僅停留在了思念的層面上，這種隔閡與思念使他開始思考。

自己在音樂的路上走了多久，我型我秀得到冠軍，出道之後簽約環球，後來到上騰娛樂公司得到了什麼，他每天都在期待新生;期待可以通過自己的唱歌改變家庭的命運。

讓父母過上好的生活。

可這本就是空而無物的等待，換來的只有一片光禿禿的荒漠。

無用的荒漠！

如何改變這悲涼的處境?

張捷的歌聲忽然「停頓「

好像日子又重新歸於平靜。

只是偶爾有一天，他會再一次想起今天。

想起自己在音樂這條道路上，做出的努力。

張捷釋然了，也許只有真正的放下才可以獲得重生。

最後高潮處，張捷雙手合住拿著麥，唱到。

「穿過曠野的風，你慢些走

唱歌的人不時掉眼淚.」

此處的高音和《青藏高原》或是《天路》最後的高音都絕然不同，它是情緒到最高潮處的呼喊。

然而，在這首歌里觀眾聽到更多的還是靜。

這大概就是動極而靜吧。

「烏蘭巴托的夜，那麼靜，那麼靜」的聲音還在耳邊，然而歌曲不知不覺......結束了。

唱完，張捷站在台上，落下了眼淚。

而台下的觀眾們，跟著，傷悲了起來。

大家的心裡一片寧靜。

「好聽，作為一個男生，我竟然生生流下了眼淚。」

「我不是那麼容易被打動的人，但是這一首烏蘭巴托的夜，硬是讓我不忍心聽完，仿佛台上的歌手，他的每一嗓子，都不會經過你的耳膜，直接深入你的心，讓你淚眼模糊。」

「我想如果是在現場，我能和張捷一起，來到烏蘭巴托，在靜謐的草原上跪下，雙手合十，向天上的人問句好。」

「可惜我只能默默的聽著，默默的流淚，但聽到最後我甚至想關掉網頁捂住耳朵，因為心受不了。」

「但是我做不到。因為它有一種魔力，能夠把你的身軀捆住，讓你抬頭忘天，淚眼之中仿佛又見那個人，你還能與他交流，聽他絮絮的訴說，聽他嚴苛的教導。」

「你們說什麼張捷是我型我秀的冠軍，但我在好聲音之前根本沒有聽過他的名字，不過我決定以後關注他，因為他的歌，擊中了我的心，讓我在一剎那覺得，一切都是幻影。」

張捷的演唱非常的有畫面感，仿佛閉上眼你就能看見一片無垠的草原和漫天的銀河，一個男孩在草原上深情地呼喚一個思念的人。

而且從表現上來說，基本上沒有問題。

有高音，但給人的感覺並非是為了炫技，一切出現的合情合理。自然能夠打動人。

一個在技術上沒有問題，一個在表現上沒有太脫離一般民眾欣賞水平的演出。

如果加上了演唱者自己的人生經歷和幾乎快要溢出的情感，怎麼能不讓人感動？

怎麼可以不讓人為其叫好？