第七百九十四章 安娜和艾爾莎（1/2）

洛杉磯西區的小城威尼斯以海灘、運河和街頭藝人著稱，面向太平洋的威尼斯海灘世界聞名，但在電影愛好者心目中，這些都不能代表威尼斯，因為片場暴君、技術狂人、卡車司機以及世界之王詹姆斯卡梅隆的工作室就坐落在這裡。

走進工作室，立即有工作人員引領瑞恩來到了詹姆斯卡梅隆工作的特效室。

「嗨，吉姆。」

與站在一排液晶屏幕前的詹姆斯卡梅隆打過招呼，瑞恩站在旁邊，安心的等待卡車司機結束手頭的工作。

他正在跟技術人員處理潘多拉星球的細化環境，目前大多數的特效都還停留在建模渲染階段，畫面上除了動作捕捉出的幾個納美人外，儘是一些立體化的線條。

迪士尼已經在這個項目上砸下了2億多美元，如果算上後期的宣發，這個數字肯定要翻倍，哪怕是瑞恩對於詹姆斯卡梅隆信心十足，作為集團創意總監，他依然時不時就要關注下這個項目。

他不是干擾對方的創作，而是儘可能的提醒卡梅隆，超時超支都可以，但總要有個限度，畢竟卡梅隆不是麥可貝那種在商業上精打細算的導演。

等了大概半個小時，詹姆斯卡梅隆才放下了手頭的工作，邀請瑞恩《長》《風》文學走出特效室，一起去工作室的休息廳喝咖啡。

「雖然受到罷工的一些影響。」

坐在咖啡桌邊，卡梅隆輕輕揉著額頭，「但真人拍攝階段馬上就要結束了，下周我會返回惠靈頓，繼續剩下的工作。」

因為承接特效的威塔工作室和紐西蘭政府提供的免稅政策的關係，《阿凡達》的真人動作捕捉全部在惠靈頓的攝影棚中進行，雖然遇到了一系列難題，但相對於後期的cgi特效來說。真人拍攝要簡單一些。

「製作費用呢？」

放下咖啡杯，瑞恩問出了最為關心的問題，「最新一筆3000萬美元應該到帳了吧？」

「已經到了。」卡梅隆對瑞恩做了個放心的手勢，「瑞恩，我保證，影片的製作成本不會超過2億5000萬美元。」

這個數字確實不算高，還不如華納的《超人歸來》。

「我已經說服了董事會。」瑞恩不緊不慢的說道，「迪士尼最少會拿出2億5000萬美元的宣傳費用……」

他停頓了一下，「吉姆，成本5億美元的史上第一超級巨片是很好的宣傳噓頭。」

「我會配合你們。」詹姆斯卡梅隆點了點頭。顯然認同這個方案。

「影片初定明年上映。」瑞恩仔細盤算了一番，「距離1997年夏天的《鐵達尼號》12年，那就這樣好了，詹姆斯卡梅隆準備十二年的大製作……」

「瑞恩。」

片場暴君抬手打斷了他的話，「從《鐵達尼號》開始，你就給了我最大的支持，我們是合作夥伴，我會全力配合迪士尼的宣傳計劃。」

「放心，吉姆。」瑞恩靠在椅背上。「在影片完成前，我們儘量不會打攪你的工作。」

隨後，兩人閒聊似的說起了拍攝的一些情況。

為了達到《阿凡達》的拍攝要求，詹姆斯卡梅隆和imax公司改進了他們的3d數字攝影系統。為此專門建立了一套fu私on3d攝影機系統,，其中包括了11通道的運動控制雙鏡頭同步變焦，跟焦及光圈控制，雙機之間的匯聚控制。基線控制以及為維持支架平衡，特別是為安裝斯坦尼康而重新設計的反光鏡控制等等。

「每天我們要仔細檢查幾乎所有的鏡頭，來確保照明是否正常、匯聚和基線是否正確。這是很繁重的體力勞動，卻非常的必要。」

說起複雜的拍攝時，卡梅隆似乎也有些焦慮，「兩台攝影機起初特別容易出問題，有時讓他們匹配起來簡直就是個挑戰，如果其中的一台稍微有點虛焦，那麼整個鏡頭的3d效果就毀了。」

雖然沒有去惠靈頓，瑞恩也能猜到其中的難度，哪怕是麥可貝，每天拍攝完畢，都會和攝像指導逐一檢查拍攝的鏡頭，以便發現問題及時解決，而完美主義者詹姆斯卡梅隆會怎樣做，可想而知。

毫無疑問，《阿凡達》在數字立體和虛擬攝影技術上的成就將是偉大的，它的出現將為數字立體電影形式、製作理念及技術帶來強勁的推動作用，必將成為整個電影發展史上的重要里程碑之一。

正如卡梅隆所說的這樣，「現在我們的技術是領先5年的，但5年後這些技術將成為大家常用的工具。」

這位技術狂人，勢必會帶動電影界的又一次革命。

跟隨後過來的製作人喬恩蘭道又聊了幾句，瑞恩就告辭離開了詹姆斯卡梅隆的工作室，出了威尼斯小城後，直奔位於伯班克的迪士尼動畫工作室而去。

去年的《魔發奇緣》在全球拿下了5億9289萬美元的全球票房，雖然與皮克斯工作室和夢工廠動畫工作室的兩部動畫長片無法比，但這已經是新世紀以來，迪士尼動畫本部反響最好和票房最高的動畫長片了，更重要的是，它的成功讓迪士尼擺脫了傳統童話模式的枷鎖，確定了女性主角更為積極主動的角色地位。

目前，迪士尼動畫部同時開啟了數部大製作，其中最為重點的項目就是根據《白雪皇后》改編的《冰雪大冒險》，以及根據驚奇漫畫《六大英雄》改編的一個未命名項目。

後者在瑞恩的提議下，迪士尼和驚奇漫畫方面經過考察論證，終於提上了正式操作的日程。

本章未完，點選下一頁繼續閱讀。