第七百七十三章 不瘋魔不成魔（1/2）

「影片的風格和角色，儘管明顯地比我以往的作品有著更多的黑暗面，卻並不代表著我今後將改變方向，放棄好萊塢的主流影片。{」

新聞發布會上，面對以歐洲媒體為主的記者，娜塔莉根本不給他們挑撥的機會，「在我所做的每一件事裡，總想要嘗試學習一些新東西，這部影片只是其中的一部分……我從沒想要嘗試做那些純藝術性和黑暗性的東西，我更喜歡主流影片，那些更為傳統意義上的好萊塢影片。」

「那你為什麼還要製作這樣一部影片呢？」

一個操著法式口音英語的記者問道，「你不認為這樣的影片與角色比《飢餓遊戲》和凱特尼斯要有意義嗎？」

「這就是一部電影，一個故事，並不能代表其他。」

論起耍嘴皮子，娜塔莉未必就輸給瑞恩，「它不僅描寫了女主角的自戀，同時也呈現了她自我厭惡的一面，我認為這很有趣，以影像呈現出來的話，觀眾也會喜歡。」

不管歐洲的記者問什麼，娜塔莉的話始終都不向所謂藝術和揭露人性黑暗面上靠攏，被瑞恩多年影響，又在充滿了商業氛圍的好萊塢中成長，電影之於她來說哪方面更多一些，不言而喻。

隨後，又有記者問到了生活中的她，娜塔莉巧妙地借片中角色說道，「白天鵝總是取悅他人，黑天鵝則有點孤芳自賞，而我的性格更接近後者，首先要表達的是自己的喜好。」

進入後台，娜塔莉還沒來得及反應，瑞恩就上前，用力擁抱了她一下。

「影片非常出色，娜特。」瑞恩放開她後，低聲說道。「你給了我足夠的信心。」

這一年的威尼斯電影節最美好的記憶，註定要屬于娜塔麗，鎂光燈下，她是令人驚艷的「紅裙女」；開幕片中，她又成了神秘的「黑天鵝」。

「每一個電影展都會因為一部好的開幕影片而獲益良多，但像《黑天鵝》這般受到矚目的開幕影片卻不常見。」

這是威尼斯電影節主席馬克泰勒接受採訪時說的話，「這是今年最好的影片，娜塔莉波特曼的執導和表演一樣出色。」

攜片參加競賽單元的李安，同樣也接受了記者的採訪。

「在出色的光影色彩運用下，是娜塔莉波特曼導演遊刃有餘的拍攝電影的技巧。影片的後三分之一的那種令人驚悚和震驚的心理戲，對於一個女性導演來說難度極大，她卻優美地將暴力元素鋪排在整部電影裡，並用漂亮的芭蕾作為外殼，充滿激情的告訴觀眾光榮與黑暗的荒謬。」

那些前期準備工作不是白做的，就連歐洲很多主流媒體，都對電影讚不絕口。

「娜塔莉將《黑天鵝》的格局控制在一個較小的範圍內，注重細節的表現，這是一部比較完美的小巧精緻的作品。藝術氣息充滿整部影片。」

「在精神分裂和角色關係的種種懸念設計上，波特曼導演採用了一種『快速解謎』的方法，那就是製造懸念和驚悚之後，迅速揭示謎底向觀眾挑明。不讓觀眾產生虛實不分、晦澀難懂的感受。」

細數歷年來威尼斯電影節的開幕影片，有成功者，有失敗者，《黑天鵝》獲得了一片讚譽。但過往也不是沒有影片獲得過更高的讚美，與那些影片最大的不同，就是《黑天鵝》儘管有些晦澀和黑暗。卻不至於讓大部分觀眾看不下去，而且娜塔莉以好萊塢模式製作出的影片，實際上還是帶著不少商業氣息。

何況，影片有好萊塢新生代號召力最強的三位女星出演，其中還有瑞恩客串打醬油……

影片在威尼斯電影節首映後，於周末登陸北美點映，首周只出現在了20家院線之中。

不過，從《飢餓遊戲2：星火燎原》上映開始，迪士尼方面就在借用觀影熱潮，為娜塔莉執導的新片做宣傳，還是吸引了不少人關注這部影片，特別是那些娜塔莉、斯嘉麗和蓋爾加多的鐵桿粉絲，紛紛進入影院。

首周三天，《黑天鵝》完全超出了瑞恩和娜塔莉的預估，在二十家院線當中拿到了179萬美元，單館成績高達接近9萬美元，對於一部主打驚悚和文藝的影片來說，這簡直就是不可思議。

同樣，影片在北美獲得了一片讚譽，但與歐洲針對娜塔莉作為導演的那一面不同，北美媒體讚揚的重點則放在了她的表演上。

「影片張力十足，神秘而又引人入勝，而娜塔莉波特曼大放異彩的精湛演技使其從一線女演員的行列一躍成為一名超級巨星，相信在不久的將來也很可能為自己捧回數座獎盃。」

——《名利場》

即便現在才九月份，但北美頒獎季的公關戰其實已經可以打響了。

「通過她的演出……你能夠感受到波特曼勇敢地走出了她已駕輕就熟的領域，轉而詮釋了一位逐漸地失去自我審視目光的角色。這對於一個演員而言是十分勇氣可嘉的嘗試，當然她也成功了。」

——《紐約時報》

「娜塔莉波特曼以瘦骨嶙峋的身體、蒼白的臉、驚恐不安的眼神，完美地詮釋了那個清教徒般的舞者妮娜。」

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