首頁 > 現代都市 > 大戲骨 > 1101 高下立見

1101 高下立見(2/2)

目錄

當人們提起阿爾梅達劇院六個小時的冗長版本時,人們會記得其中的每一個角色、每一個細節,乃至於可以滔滔不絕地講述著自己的理解和反思;而當人們提起電影版本時,除了芳汀的』我曾有夢』和德納迪埃夫婦』房屋之主』,似乎就什麼都沒有留下了。

人們在討論著,霍爾是不是比傑克曼更加出色的冉-阿讓;人們在討論著,如果由霍爾出演電影版本的馬呂斯是否是更加優秀的選擇;人們還在討論著,霍爾放棄了電影選擇了戲劇是否是更加明智的選擇。

從現有的成果來看,所有的答案都是肯定的。」

「泰晤士報」的評論無疑是有趣的,同時也是具有代表性的,除了五十分的評價之外,他們真正地對兩個不同版本做出了橫向比較,這也代表了業內的主流觀點。

生活之中有一個永恆定律,沒有比較就沒有傷害;橫向對比之後,高下立見。

毫無疑問,休-傑克曼是一位有口皆碑的演員,雖然在電影領域之中,金剛狼的角色形象束縛了他的戲路;但在戲劇領域,紐約、倫敦以及墨爾本等各大城市之中,都留下了屬於他的傳說,備受業內人士肯定。

這一次,飾演冉-阿讓這一重要角色,休再次展現出了自己的紮實功底、出色唱功和傑出表現力,這一切也都得到了影評人的客觀肯定,但相較而言,突破著實太少,只能說是中規中矩。

如果沒有橫向對比的話,那麼休收穫的讚譽可能還要更多一些,畢竟他是這部電影裡最重要的核心,成功地完成了自己的任務;但,現實生活之中沒有如果。

現在,業內人士普遍認為,對比之下,藍禮的表演立刻就脫穎而出了,休所展現出來的優秀素質,藍禮都全部具備;而更進一步的,藍禮的表演質感和層次又呈現出更多的可能性,尤其是在戲劇舞台之上的張力和爆發力,賦予了冉-阿讓全新的生命力。

在這之中,最廣為討論的一場戲,不出意外,正是「帶他回家」——冉-阿讓前往街壘,試圖拯救馬呂斯的那場重頭戲。

關於休-傑克曼的優秀無需贅言,但事實就是,這場戲、這首歌,他的表現卻完完全全落於下風,僅僅只是平鋪直敘地呈現出了歌曲的內容,沒有情感,沒有底蘊,沒有迴響,乾巴巴得沒有味道,甚至還在某種程度上,脫離了劇情,平淡乏味的表演完全丟失了靈魂。

更糟糕的是,湯姆-霍伯的鏡頭調度之下,完全誤解扭曲了原曲的含義和靈魂,就連主題核心都莫名其妙地流逝,沒有了馬呂斯,沒有了安灼拉,沒有了街壘,不要說升華了,人們甚至開始懷疑,到底應該是帶「誰」回家?

倫敦首映式的放映結束之後,有一位影評人著實太過吃驚、太過意外,不敢相信自己的眼睛,乾脆直接找到了休,詢問那場戲到底是怎麼回事,出了什麼問題,為什麼呈現出來的效果如此災難?

後來,關於這件事,當事人雙方都沒有給予回應,仿佛根本就不曾發生過一般。但業內傳聞,聽到問題之後,休攤開了雙手,搖搖頭表示了無奈,「抱歉,我也不知道發生了什麼。」滿臉困惑、滿眼遺憾,顯得無能為力,「也許,還是我的能力有限吧。」

再優秀的演員,遇到一個平庸的導演,那麼也束手無策。歸根結底,在電影之中,演員的表演需要導演的鏡頭來捕捉和呈現;而不像在戲劇舞台之上,演員擁有什麼,呈現的就是什麼。

不過,休是一個紳士有禮的個性,從來不喜歡在背後談論別人的壞話,即使無奈,他也沒有指責任何人,只是謙虛地把過錯攬到了自己的身上,認為自己的實力還是不足,辜負了這場戲的重任。但字裡行間的唏噓和扼腕,還是令人遺憾。

比較之下,藍禮的「帶他回家」卻被奉為經典,受到了業內專業人士的一片讚譽,甚至有人認為,藍禮重新賦予了這首曲目靈魂和信仰,精彩絕倫的表演絕對值得珍藏。

從歌詞到曲調,從身段到眼神,從架勢到氣場,藍禮真正地展現出了表演的精髓,即使最挑剔的劇評人和導演都無法挑刺。

傳聞之中,包括克勞迪-米歇爾-匈博格(claude-michel-schonberg)、阿爾菲-博(alfie-boe)等多位冉-阿讓的資深扮演演員都親自抵達了阿爾梅達劇院觀看了藍禮的表演,並且給出了相當出色的評價。

藝術沒有高低,每個人都有自己的理解和自己的詮釋,但表演質量卻可以分出優劣,正如「泰晤士報」所說,答案是「肯定」的。

目錄
返回頂部