022 鏡頭寵兒（1/2）

戴維雙手插腰，一股難以遏制的煩躁和無奈在胸腔里激盪著。

一般來說，劇組為了討吉利，第一場戲都會安排一個簡單鏡頭，順利通過之後，寓意著接下來的拍攝都會順風順水。這也是他們選擇了這場戲的原因。

但萬萬沒有想到，第一個鏡頭才開始兩秒鐘，然後就出狀況了，而且還是最基礎、最業餘、最無語的狀況——演員的焦距和焦點發生偏差，這著實讓戴維怒火中燒。

電影、電視與戲劇最大的區別之一就在於視覺對焦。

在戲劇的舞台上，演員的對焦始終是瞄準台下觀眾的，他們需要將自己的情緒釋放給觀眾，甚至可以和某一位特定的觀眾對視，以表演完成溝通，帶來視覺聽覺的震撼。

電影和電視卻不同，因為攝像機鏡頭是在不斷運動的，導演希望切換不同角度、不同距離、不同位置來製造出不同的空間感，鏡頭之中的顏色、光線、景色、人物都是導演表達思想的手段，謂之「鏡頭語言」，這也就意味著，演員的對焦應該以導演為準，可能是看著空曠的場地，可能是看著對手戲演員，可能是正對著鏡頭。

不少新人演員——尤其是從戲劇轉過來的新人演員，他們會習慣性地看鏡頭，特別是攝像機之上標誌著正在運轉的紅燈，以此為焦點來調整自己的焦距和節奏。這樣菜鳥級別的錯誤並不罕見，但確實讓人無奈。

剛才藍禮就犯了這個錯誤。攝像機移動時，藍禮的焦點被紅燈吸引，然後跟隨者攝像師的腳步移動，這就完全打破了整個畫面感。

戴維確實憤怒，「太平洋戰爭」的第一場戲居然因為如此虛無的錯誤而中斷了，開門紅的好兆頭是泡湯了。戴維狠狠地咬了咬牙，他可以好好教訓一下這個愚蠢至極的新人，但想到這只是開機的第一場戲，最後還是將怒火壓制了下來，「不要盯著鏡頭看，上鏡第一法則，明白嗎？」一字一頓地從齒縫之間擠了出來，簡單的話語卻帶著一股無法遏制的無奈，仿佛在奚落著藍禮的無知。

劇組後方站著不少老油條都紛紛交頭接耳起來，臉上帶著幸災樂禍的嘲諷笑容，無論是菜鳥犯錯，還是新人被訓，這都是劇組成員們茶餘飯後的最佳談資。「太平洋戰爭」才剛剛開機第一天，藍禮就擁有了一個親切的暱稱，「出糗菜鳥」。

聽到「卡」的聲音，藍禮的第一反應是有點發蒙，信心滿滿、雄心壯志地站到鏡頭面前，他對這場戲的表演已經成竹在胸、揣摩到位，自認為沒有任何問題，甚至還可以驚艷全場，但沒有想到，才剛剛開始兩秒，居然就被喊停了，猶如當頭棒喝，藍禮著實有些措手不及。

下意識地轉過頭，藍禮就在人群中尋找達林的身影——他剛才不是說，中景轉遠景、軌道拍攝嗎？為什麼實際拍攝時，卻是近景轉中景，攝影師拍攝？他的視線之內突然就看到了攝影師的出現，注意力就被分散了，再加上對運動攝像機的不熟悉，本/能地根據紅點調整了焦距，這才導致了狀況的發生。

藍禮輕而易舉就看到了達林，他此時卻在和身邊的人低聲交談著，眉宇的輕鬆和嘴角的微笑似乎根本沒有察覺到任何不妥。意識到了藍禮的視線，達林抬起頭來，瞥了一眼，猶如羽毛一般輕輕一停，隨即就直接撇開了，沒有任何多餘的情緒，仿佛藍禮只不過是一隻小螞蟻般，不值一提。

這是事實，達林是整個劇組的總劇務，高高在上，掌握幕後所有工作的生殺大權；藍禮不過是一個初出茅廬的小新人，無權無勢、無根無基，就連在劇組的朋友都屈指可數。

藍禮不知道為什麼達林要給自己下套，但他現在終於明白拉米的意思了，什麼叫做「小鬼難纏」，劇組不僅僅有掌握生殺大權的導演和製片人，還有合作演員以及幕後工作人員，後者也許無法決定生死，但在細節之處下絆子的話，卻足以讓人苦不堪言。

壓制住胸口激盪的情緒，藍禮沒有傻乎乎地向戴維申訴委屈，點點頭，坦然地承擔了自己的錯誤，「抱歉。我會注意的。」快刀斬亂麻地就為第一次出錯畫上了句點，作為演員，想要找回場子的方法很簡單，用精彩的表演征服導演，這是最直接也最有效的方式。

重新調整呼吸，避免自己的思緒被剛才這小小的意外打亂，再次進入表演狀態。

從尤金的身上，藍禮不由想起了上一世的自己，車禍之後，從昏迷之中清醒過來，卻發現自己的身體移動不了，那種慌張和恐懼就好像無止境的自由落體一般，一直到醫生宣判了他的死刑，他的餘生都要被困在這張病床之上。轉過頭，他就看到了醫院院子裡正在玩耍的孩子們，他們肆意地奔跑著、歡笑著、嬉鬧著，金色陽光為所有一切蒙上了一層薄薄的光暈，美好得讓人心碎。

「開拍！」戴維的聲音再次響了起來。

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