1029 一個靈感（2/2）

但這個梗著實太過深奧且冷僻，伊桑是唯一一個領悟到的人，就連喬爾一時間也沒有跟上腳步；然後，伊桑犧牲了喬爾，加入了調侃的行列。兩個人這一來一往之間，僵局頓時就被打破了。

至於其他人，全部都是一頭霧水，完全不理解發生了什麼，尤其是看到喬爾那不明所以的滿臉困惑之後，藍禮和伊桑雙雙輕笑了起來。

小小的幽默，在真正狀況之內的陌生人之間建立起了橋樑，那種「只有我們知道」的微妙氣氛總是可以打破談話的堅冰，雖然車廂之內的氣氛依舊有些生疏，但伊桑和藍禮的視線交換之間卻漸漸開始變得熟稔起來。

「為什麼是民謠？」伊桑終於開口了。

鑑於他們和藍禮此前兩次碰面的特殊情況，他一直思考著，今天應該如何切入話題，是否應該再次道歉；還是應該乾脆無視之前的不愉快，假裝什麼事都不曾發生過；亦或者是應該以半開玩笑的方式，再次提及他們不愉快的結識。這著實棘手。

但，剛才的幽默卻打破了壁壘，給予了伊桑靈感。

不過，說出口之後，伊桑也意識到了自己有些沒頭沒腦，於是不得不再次做了補充，「我的意思是，』堂吉訶德』這張專輯是你親自完成創作的，對吧？』克里奧帕特拉』、』野獸』、』你的骨頭』……這些所有的歌曲都是你的創作，對吧？但，為什麼是民謠呢？」

話語之中，沒有正面稱讚，甚至沒有附加點評，僅僅只是在求證一個事實而已；但字裡行間的激動和好奇卻泄露出了伊桑內心的肯定。

「為什麼是電影呢？」藍禮沒有正面回答，而是以一個反問做出了回應。

伊桑不由稍稍愣了愣，「民謠的浪潮，三十年前就已經沉寂了下來；但電影……」

「不，電影的浪潮也漸漸沉寂了下來，現在是電視的時代、網絡的時代。」藍禮打斷了伊桑的話語，微笑地說道，「看看現在大屏幕之上充斥的電影，未來是屬於漫畫改編作品的時代，在利益至上和娛樂至死的氛圍之中，電影藝術正在消亡，那些真正的藝術家們正在朝著電視和網絡聚集。」

嚴格來說，這是2017年的現狀。

以奈飛（netflix）、亞馬遜等為首的流媒體正在改變整個電視和電影產業的格局，伴隨而來的是電視作品的全面崛起，大量優秀的導演、編劇和演員都朝著電視圈子湧入；以及不可避免地，還有電影作品的漸漸沉寂，票房不斷上升的同時，觀影人數卻在下降，而作品的藝術性質更是正在消亡。

當然，深入探討起來，原因十分錯綜複雜，與整個社會構成、藝術傳承、文化環境、歷史成因等等都是有關的。

不過，可以簡單地認為，這是因為電影產業已經漸漸成熟，市場回饋形成了固定模式；而流媒體的出現，給予了藝術創作者更大的自由和空間，允許藝術產生更多的發展和變換，電視劇的載體也比電影更加廣闊和包容，這也是網絡時代的內容多樣化的註定產物之一。

2014年，科恩兄弟就回歸小屏幕，為fx電視台創作了「冰血暴」劇集版，並且憑藉這部作品橫掃了艾美獎和金球獎。

曾幾何時，電影圈子高高在上，始終輕視乃至蔑視電視圈子；但所有一切都在網絡時代依託之下的奈飛面前，土崩瓦解，電視作品的地位正在節節攀升，不至於超過電影，卻正在漸漸平起平坐。

電影正在消亡，這不是危言聳聽。

在2012年的當下，其實跡象已經漸漸出現了，開創了奈飛時代的「紙牌屋」現在就正在如火如荼地拍攝之中，即將於明年二月份正式播出。關於時代變革的討論，已經引發了無數爭議。

藍禮的篤定和堅毅，讓伊桑流露出了驚訝的神色，這一份成熟和睿智，這一份深刻和專業，絕對不是隨隨便便一個演員都可以具備的；不過，藍禮沒有在這個話題之上繼續下去，畢竟這不是他們今天的討論核心。

「我的意思是，我們之所以堅持，民謠也好，電影也罷，不是因為它走在潮流尖端，而是因為它是自己藝術追求的載體，也是實現自我價值的媒介。這很簡單，也很純粹。」藍禮又繞回了話題，回答了伊桑最開始的問題。

藍禮和伊桑的交談之中，一個聲音從旁邊插入進來，「所以我們抵達了，一個回不去的孤地。」兩個人雙雙轉過頭去，開口說話的是喬爾，他低聲呢喃著，而後迎向了藍禮的目光，隱藏在鏡片背後的眼睛，閃爍著一抹光芒，「這就是你當初創作出』野獸』的原因嗎？」

藍禮微微有些意外。

他可以清晰地感受到喬爾的熱情，有著一種飛蛾撲火、忘乎所以的偏執，甚至可以用瘋狂來形容；他和科恩兄弟的第一次正式談話，討論的內容不是電影，而是民謠，這著實是一件有趣的事。