1064 導演視角（2/2）

「不過，蒙太奇的剪輯方式還是太累贅了，而且表達方式太過複雜了。也許，我們可以通過一個電腦郵件的畫面來展示，弟弟發送郵件給瑞恩，展現了自己新生孩子的腳丫子，然後表示遺憾，瑞恩沒有辦法抵達現場。瑞恩關掉郵件畫面之後，電腦桌面則呈現出弟弟的腳丫子畫面，引發了瑞恩的回憶。」

藍禮和魯妮交換了一個眼神，視線雙雙一亮，但隨即藍禮就意識到了蹊蹺，「這樣的畫面會不會和電影的整體風格不符合？進而破壞電影的畫面結構？」

「是的，我也有這樣的擔心，我會和艾曼努爾好好商量一下的。」艾曼努爾-盧貝茲基，「人類之子」和「生命之樹」的攝影師，同樣出身墨西哥，這次負責「地心引力」的攝影工作，「不過，這樣的畫面本來就是剝離宇宙環境的，更多是生活畫面。到時候看看艾曼努爾有什麼靈感。」

「我現在腦海里更多的想法卻是剛才藍禮提到的一件事。」阿方索的視線迎向了藍禮，「你剛才說，在弟弟與弟媳的第一次約會時，他提起了瑞恩？」

「是的，他總是崇拜著瑞恩，以自己的哥哥為傲。所以，他總是說，我的哥哥是一名太空人。他是一名天才，他的思考方式是如此與眾不同。你知道嗎，如果有人和他聊起量子力學的話，他可以感受到純粹的高/潮。諸如此類。」

藍禮說完之後，坐在旁邊的魯妮就呵呵地輕笑了起來，「我覺得，如果有人和你聊起量子力學的話，你確實可以感受到高/潮。」這一調侃，阿方索歡快地大笑起來，藍禮則是攤開雙手表示自己的無奈。

收攏了笑容，阿方索接著說道，「我喜歡這樣的小細節，你知道，這和腳丫子的照片是一個互文。不管瑞恩的態度如何，弟弟對他的想法和態度都不曾改變過，這也成為了瑞恩重新振作的契機，就好像你剛才所說的——喚醒了瑞恩內心深處最開始的衝動、最開始的夢想、最開始的動力。」

說著說著，阿方索就亢奮了起來，沒有了平時的羞澀和拘謹，手舞足蹈地表達著自己的觀點，「我覺得，甚至可以添加一首搖籃曲。就在瑞恩再次開始求生的時候，他輕聲哼唱這首搖籃曲，然後自言自語地聊起弟弟的趣事，以這樣的方式將整個內核的源動力完成。」

在藍禮的構思之中，浩浩蕩蕩、洋洋灑灑，瑞恩-斯通的故事完全可以拍攝成一部電影了；但在「地心引力」的成品之中，可能只有一個腳丫子的片段，約莫幾秒鐘，然後就是瑞恩的一首搖籃曲哼唱，這就是全部了。

這恰恰就是演員工作所看不到的部分。有人驚嘆於演員的表演多麼具有厚度，有人則驚嘆於某些角色如此扁平單薄。其實，這就是區別。重點在於劇本，在於角色分量；但更在於演員的理解和詮釋。

「一邊求生，一邊哼唱搖籃曲？」藍禮滿腦子都是問號，作為演員，很多時候，他還是沒有辦法看到導演的畫面全景，思維方式就是徹頭徹尾的不同。

阿方索則是顛倒過來，他有形象生動的畫面感，但對於演員的表演和詮釋卻一頭霧水。他理所當然地點點頭，「是的，在一片混亂和絕望之間，就好像是懸崖邊上搖搖欲墜的時刻，那種危機與溫柔交錯的質感……」

「不，我的意思是，瑞恩-斯通不是一個哼唱搖籃曲的性格。」藍禮轉過頭，然後就看到魯妮臉上歡快的笑意，「瑞恩是一個高冷天才，記得嗎？求生時刻需要的是冷靜，演唱搖籃曲，這太煽情了，不太適合吧？」

阿方索直接愣住了，他沒有思考到這一點。

「也許，你可以換一個角度來看。」在稍稍的沉默之中，魯妮加入了話題，以別樣的視角，將藍禮和阿方索的想法連接了起來。

「這一時刻，瑞恩重新找回了初心，仿佛回到了孩提時候，正如你所說，他再次開始求生，就是為了重新回到起點。所以，高冷冰山就再次變成了兒時的模樣，他完全可以給弟弟哼唱搖籃曲。更進一步，搖籃曲就是一個化學反應觸發點，喚醒了內心深處那個最純粹的瑞恩。」

最後，魯妮總結到，「重點還是在於，你應該如何表演？如果差別太大，就好像你擔心的一樣，角色的框架結構全面崩盤；但如果差別不夠，轉變的質感又展現不出來。所以，這就是考驗演員的時刻。」

細膩而複雜，簡單而深刻，柔軟而堅韌。

魯妮甚至可以在腦海之中描繪出來，那一個場景的表演難度之大，堪比登天。老實說，除了藍禮之外，魯妮想不出任何一名演員能夠勝任。

想著想著，魯妮就開始激動起來，迫不及待地想要和藍禮一起投入工作之中。