2390 集體發問（2/2）

於是，新聞發布會現場就如同粉絲見面會一般，合照與簽名的近距離接觸，熱鬧非凡。

從新聞發布會的提問內容就可以窺見到，藍禮的表演依舊是最為熱門的討論話題。

毋庸置疑，「龍蝦」之中舉重若輕、大智若愚的表演引來了滿堂彩，首映現場的持續笑聲就是最好的證明；但相較於以往的作品，「龍蝦」沒有給予藍禮一個「高光時刻」的聚光燈，如同需要特別感嘆藍禮再次取得突破，似乎有些困難。

尤其是放在奧斯卡二封之後，就似乎沒有能夠觸碰到期待值了，比起以往動則「職業生涯最佳」的讚譽，確實有些平淡。

還是說，記者們真的已經詞窮而不知道應該如何讚揚藍禮了嗎？

為此，法國專業電影雜誌「正片」就撰寫了一篇文章，詳細評述了藍禮的表演。

「僵硬。死板。冰冷。木訥。生澀。

歐格斯-蘭斯莫斯的獨特電影語言為每一位演員限定了一個表演框架，依靠節奏和氛圍來營造出黑色幽默效果，這並沒有給予演員留下太多發揮空間——稍稍發力過猛，演員就可能打破電影的平衡，反而是過猶不及。

但藍禮-霍爾依舊做到了。

面無表情，波瀾不驚的表演方式，賦予了角色一種『牽線木偶』的僵直感，在荒誕離奇的故事背景里迸發出足夠能量，不僅能夠逗樂觀眾，而且還能夠讓大家看到一個不同的藍禮，這就已經值回票價了。

可是，藍禮之所以為藍禮，就在於他的詮釋與理解總是能夠賦予角色更多生命力，整部電影裡的三場戲份，簡潔而有力地深化了電影主題，讓這部作品具有更多可能性。

入住酒店、森林獨舞、結尾餐廳。

這三場戲之中，藍禮依舊延續了整部電影的表演方式，僵硬而笨拙的肢體語言，所有情緒都隱藏在冰冷而死板的鏡頭框架之下，但藍禮卻通過表演節奏的變化，將角色的心理情緒融入每一個細節之中：

眼神、手指、肩膀。就是這些細微的肢體語言，或內斂、或停頓、或爆發，短促卻有力地注入了靈魂。

僅僅從結尾最後一場對手戲就可以感受到藍禮的強大表演功底，情感的起伏、情緒的變化和心智的推進，就在一個停頓和一個抬眼之間，似乎沒有任何雕琢，卻清晰呈現出了那種力量，撲面而來：

猶豫、遲疑、恐懼、慌亂、退縮、害怕……然後全部都蛻變成為愛意。在愛情的驅使下變得堅定而執著起來；但藍禮眼神里短暫閃過的迷茫又賦予了角色更加深層的含義：這到底是真正的愛情嗎？亦或者這只是他以為的愛情？

一閃而過的情緒停頓，讓整部電影的核心思想進一步拔高，提升到全新層次。最終歐格斯留下的開放式結局，也就不僅僅是愛情或者婚姻或者社會關係而已，更是兩個角色自身對社會的一種思考與反芻。甚至可以更進一步，讓他們的迷茫也成為社會的一面鏡子，與酒店、森林兩個處境形成對比。

這讓電影具備了更多可能，這才是藍禮作為一名演員的出色之處。

藍禮-霍爾的表演技巧與能力已經進入了全新階段，信手拈來的情緒處理，不需要細節的過多雕琢，卻能夠通過節奏變化、力量輕重等內在的調節來改變情緒的落腳點，將故事內核的錯綜複雜呈現出來。

單單這一份能力，藍禮就已經進入了大師級別，這確確實實與年齡不符。

而』龍蝦』這部作品更加難能可貴的部分就在於，展現出了藍禮駕馭喜劇的能力，不斷收斂自身的光芒與稜角，契合在整部電影的表演節奏上，離奇而荒謬的劇情完美無缺地契合在角色身上，進而製造出喜劇效果。

藍禮身上有種黃金時代的默劇效果，如同巴斯特-基頓一般，看似面無表情實則心潮澎湃，這無疑是高級喜劇。」

整篇影評完全圍繞著藍禮展開，以毋庸置疑的口吻獻上了讚譽，繼年初奧斯卡二封之後，再次為藍禮正名，這位年紀輕輕就已經創造無數奇蹟的演員，仍然是法國媒體的摯愛。而「正片」僅僅是諸多讚譽之中的一部分而已，從歐洲主流媒體的觀點和態度來看，藍禮的表演依舊得到了眾口一致的稱讚。

從「龍蝦」本身的討論展開，到關於藍禮表演的議論，坎城電影節在過去二十四小時裡完全籠罩在藍禮的強大號召力之中，並且接下來還將延續下去，就連主競賽單元的參賽作品都不例外，真正感受到了「藍禮狂潮」的威力。

然後，在一片喧鬧之中，「卡羅爾」即將頂著巨大壓力閃亮登場，他們又能否從藍禮手中搶走矚目焦點呢？