1773 打開寶藏（2/2）

在「小丑回魂」的項目扉頁之上，他用中英雙語撰寫了一段文字：

「這是一部關於童年恐怖回憶的故事。每個人童年記憶里都隱藏著屬於自己的恐懼，除了自己之外，難以啟齒；而童年的那些小夥伴們也伴隨著記憶的埋藏而一起消失了。這不是一部史蒂芬-金的電影，而是每一個人的電影。」

顯然，丹-林就是希望能夠打動藍禮的，不是為了藍禮出演——因為電影的主角是一眾未成年的孩子們，而是為了藍禮能夠擔任執行製片人。

不得不說，丹-林的策略十分成功。

因為這番話語讓藍禮想起了史蒂芬-金的另外一部改編電影，「伴我同行」，這始終是藍禮最為喜歡也最為難忘的電影之一。

藍禮也為「小丑回魂」標註了五角星符號。

再比如說，與頒獎季無關的藝術電影，也與票房無關的獨立電影，但它們卻以不同的視角和不同的方式解讀這個世界，在藝術創作領域裡是不可取代的組成部分，卻不會因為太過深奧也太過藝術而曲高和寡，以優秀的口碑成功地收穫了一批忠實觀眾。

老實說，此類電影是最具魅力也最具特點的作品，因為沒有了兩個緊身衣的束縛，創作者往往能夠碰撞出無限藝術火花，科恩兄弟、大衛-芬奇、大衛-林奇、韋斯-安德森等等等等，他們都可以算是如此領域的創作者。

第一部全程以智慧型手機（iPhone-5s）完成拍攝並且在電影院公映的「橘色」，聚焦在洛杉磯一群變/性/身體服務工作者的身上，反映了他們的真實生活。此類題材在頒獎季和院線是註定不會有任何作為的，就連投資製作方面都唯恐避之不及；但在聖丹斯和獨立精神獎之上，卻收穫了所有專業人士的掌聲待遇。

以一種近乎白描方式來呈現當代北美之中女人群體的生活現狀，「某種女人」有意識地迴避了所有的戲劇衝突，以生活流的方式記錄了一種生活狀態，卻通過影像和光線交織的力量，帶來了強烈的觀影迴響。

呈現出草根生活現狀不同剖面的「帕特森」和「美國甜心」，帶著屬於自己的詩意，以一種粗糲而原始的狀態蓬勃迸發出來，因為太過真實也太過尖銳，學院派不會喜歡，但藝術創作層面卻令人愛不釋手。而帶有喜劇自嘲自黑風格的「成長邊緣」也可以算是另外一種表現形式。

以一種輕盈而討巧的方式來呈現出愛情不同側面的作品，「愛情與友誼」、「初戀這首歌」，兩部電影都沉浸在自己的生活模式里，那種遠離主流的敘事手法和橋段卻擁有屬於自己的獨特智慧，帶來更多思考。「龍蝦」則呈現出了社會和愛情的黑暗一面，冷峻的敘事手法和畫面風格令人印象深刻。

還有密室懸疑作品「罪惡之家」，以一個小巧的故事來折射人性的複雜，以層層推進、抽絲剝繭的方式來打開視角，表情的厚度和鏡頭的選取，將一個舞台劇式的黑暗故事詮釋出了更多可能，卻註定了難以在院線方面贏得更多矚目。

「我和厄爾以及將死的女孩」則是一部無法歸類的電影，以青少年的視角去審視死亡的意義，它比面對癌症的愛情電影「星運里的錯」更加輕盈也更加簡單，但通過男主角和女主角之間純粹友誼的細膩描述，卻迸發出了更加強大的力量。

最最有趣的是，「我和厄爾以及將死的女孩」還是一部迷影電影——男主角和他的小夥伴是狂熱電影愛好者，在高中生活之外的最大樂趣就是製作各式各樣的「大爛片」，把那些經典電影改編成為爛片的模樣。

如此風格的電影和「帕特森」、「愛情與友誼」等作品有些相似，完完全全就是導演風格化的藝術演繹和詮釋，無論是頒獎季還是藝術院線，都著實難以尋找到一個展示的機會，也許只有在聖丹斯電影節和歐洲的諸多電影節之上，能夠小心翼翼地占據一席之地，但這也就是全部了。

這些電影，無法簡單粗暴地分門別類，也無法一概而論地總結綜述，因為它們都擁有自己的稜角和風格。

對於主流觀眾來說，大部分電影可能聽都沒有聽說過，更不要說觀看欣賞了；但對於真正的電影愛好者來說，又或者是電影藝術創作者來說，這些電影的價值卻遠遠超過了兩套緊身衣束縛之下誕生的作品。

因為他們可以通過這些作品真正地打開世界大門，欣賞到色彩繽紛、豐富多樣的不同內容，繼而體驗到藝術世界的多變和多樣，它們才是藝術創作的真正精髓。

如同寶藏！