1405 死磕到底（1/2）

「啪！」

一記清脆而響亮的耳光響了起來，在鼓聲中斷的寂靜現場顯得格外刺耳，所有人都受到了巨大的驚嚇；但是，倒吸一口涼氣的聲音還沒有來得及完全釋放出來，眾人都紛紛緊緊地抿住了唇瓣，讓氣音全部都消失在了唇齒之間。

不由自主地，大家都屏住了呼吸。

安德魯正在試圖讓自己打起精神來，剛剛的演奏出現了低級的重複失誤，反反覆覆演奏了如此多次，居然還會犯錯，內心深處的暴戾和煩躁就瞬間爆發出來，在自己意識到之前，就抬起了右手，狠狠地甩了一記耳光——

連帶著握在掌心裡的鼓槌也狠狠地敲擊了腦門一下，在額頭之上留下了一道明顯的紅印子。

他卻渾然未知。

再次深呼吸，就如同拳擊手登台一般，開始扭轉自己的腦袋，脖子關節發出咯咯脆響，稍稍地讓自己放鬆下來，然後正式地從頭開始演奏。

行雲流水、一氣呵成。

節奏精準、力道均勻、張弛有度、情感充沛，一曲「鞭打」蘊含著胸腔之中的熊熊火焰，暴戾而炙熱、癲狂而肆意地宣洩而下，就如同尼加拉瓜大瀑布一般，浩浩蕩蕩的轟鳴聲在耳膜之上如同雷霆一般持續擊打著。

經過三十分鐘持續不斷的重複演奏，在場每一位聽眾都已經「耳朵長繭」了，此時此刻，他們確確實實地可以捕捉到細微的差別來，儘管說不出一個所以然來，也無法識別到底是好還是壞，但變化卻是真實存在的。

那種酣暢淋漓的暢快感毫無保留地衝擊著每一個人的心防。

就在此時，達米恩的瞳孔微微地收縮起來：最困難的部分來了。

左手單擊爵士鼓、右手單擊吊嚓，兩個節奏必須契合在一起，儘管不是四百擊，但擊打節奏也已經突破了兩百八十——依舊是七拍的節奏，速度和頻率卻必須翻兩倍以上，整個控制難度卻是十倍百倍地上漲。

更加困難的是吊嚓。

因為爵士鼓的位置更加低矮也更加靠近身體，左手使用小臂和手腕的力量完成控制，依靠指尖做出細微的調整，從發力與維持角度來說，肌肉所需要承受的壓力相對輕鬆一些。

而吊嚓的位置則更加高端也更加遠離身體，右手除了小臂和手腕之外，大臂必須保持水平的穩定，如同一個支架般，支撐整個發力的控制，肩膀的承受力量也就更加明顯一些。

另外，爵士鼓的鼓面是相對固定的，而吊嚓則是相對晃動的，為了擊打出同樣頻率的節拍，吊嚓的力量控制必須更加平穩更加均勻也更加細膩，稍稍太過發力，吊嚓出現了劇烈晃動，整個節奏也就被徹底打破，難以為繼。

如此靜下心來認真傾聽巴迪-瑞奇的演奏，就可以注意到，吊嚓部分的聲音清亮而均勻，具有一股穩定而強大的穿透力，甚至可以清晰地捕捉到完整的四拍和八拍，整個節奏感的韻律妙不可言，將「鞭打」高/潮部分的情緒完完全全調動起來，每一位聽眾都不由開始熱血沸騰。

這就是功力。

安德魯的鼓槌快速抖動起來，嚴格來說，手腕是一個控制支撐點，晃動絕對不能太厲害，否則就會破壞整齊的平衡，更何況，兩百八十擊的鼓點非常密集，晃動弧度太大就要跟不上節奏了；更多還是依靠指尖的力量，利用五根手指的細膩配合，將力量源源不斷地傳輸上去，帶動鼓槌的連續擊打。

理論層面的解釋說明，聽起來似乎不是一件非常困難的事情，但只有實際操作過才知道，難度遠遠超乎了想像。

「砰砰砰砰砰」。

密集鼓點正在飛快提速，提速的同時也不能失去節奏頻率的框架，始終還是必須保持七拍的架構；而弗萊徹持續不斷強調的準確節奏更是不能丟失，搶拍和拖拍都是失敗的擊打，這也對控制力提出了更加嚴苛的要求。

然後，手腕和手臂的肌肉就開始僵硬起來，當頻率提升到一定高度之後，就如同陷入泥濘之中一般，死死地卡住了，這也迫使他不得不加大力量，放鬆的肌肉就漸漸緊繃起來，越是緊繃，就越是失控——

當肌肉僵硬之後，意識就將失去對肌肉的細微控制，強制發力的情況下，就只能控制整條或者整塊的大肌肉，這也就使得整個擊打動作開始變得笨拙而誇張起來。

簡單來說，剛剛還是手指在細膩控制，現在卻變成了揮舞整個小臂，連帶著整個大臂和肩膀都開始晃動起來，擊打頻率不僅沒有提升，反而還開始漸漸下滑，甚至就連七拍的節奏框架都被徹底打亂，徹底淪為了一個四不像。

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