2154 趕工趕時（2/2）

如果就連歐洲藝術導演都無法相信他，那麼好萊塢就更加不可能了。這讓藍禮不由聯想到了柏林電影節和威尼斯電影節的謹慎態度，他們對西西弗斯影業和堂吉訶德頻道始終抱有遲疑，或多或少也與藍禮、與好萊塢有關。商業與藝術之間的矛盾衝突，永遠都是無法磨合的一個關鍵問題。

歐格斯是一個心思細膩、情緒敏銳的宅男，他敏銳地察覺到了藍禮的情緒波動，但他卻無法分析出具體內容，他隱約猜測著：

難道是自己的言辭傷害了藍禮？

但那種錯雜的情緒轉瞬即逝，歐格斯還沒有來得及細細品味，一個眨眼就已經消失，就好像從來都不曾發生過。

「所以，你覺得怎麼樣？我的構思是否能夠迸發出一些靈感？又或者說，你又產生了其他修改的意見？」藍禮再次把話題拉了回來，那鎮定從容的姿態讓歐格斯的思緒也重新回到正軌。

「呃……我需要一點時間。」歐格斯遲疑了一下，第一反應就是如此，但他隨即就意識到這句話有歧義，「我是說，修改劇本，我需要一點時間修改劇本。你的想法非常出色，在角色設定方面給予了我許多靈感。」

「大衛可以是離婚狀態，也可以是單身狀態，但更重要的是，離婚的原因，還有他的個性，這對於後續故事的發展以及角色的台詞和反應，全部都將產生影響。這意味著，劇本可能需要大幅度大範圍的修改。」

歐格斯有些激動又有些懊惱地抓住了自己的頭髮，焦躁地撓了撓頭——充滿喜悅的那種，「我的原本計劃是十二月開拍，我們就留在英格蘭，又或者是愛爾蘭，利用這裡的冬天完成拍攝，我們儘可能採用自然光，營造出那種陰鬱森冷的氛圍，純天然的，但如果現在需要修改劇本，呼，我也不知道了。這是不是太急促了？我此前為了完成這個劇本，前後花費了將近一年時間，修改又花費了將近三個月。」

藍禮沒有回應，因為這些都是導演自己的工作，他沒有必要插手——除非是他成為製片人，而導演開口求助了。

「哦，抱歉，我又開始自言自語了。」歐格斯很快就意識到了自己的毛病又犯了，然後長長吐出一口氣，「我覺得，劇本經過修改之後，必然能夠恍然一新，但現在的問題就在於，許多人物細節應該如何豐滿，我沒有一個清晰的思路，就好像角色富有生命力一般，不是我來設定，而應該是角色擁有自己的發展。」

「你覺得，我們可以一邊拍攝一邊修改劇本嗎？我的意思是，我們可以同時進行，在需要的時候就坐下來討論，探討劇情的發展和人物的變化，還是說，你覺得應該把劇本完成之後，再投入拍攝呢？」

歐格斯抬起視線，詢問藍禮的意見。

「我沒有嘗試過，但我覺得這是非常有趣的一次挑戰。」藍禮實話實說——其實，不是所有導演都有劇本的，就好像大名鼎鼎的家/衛-王。

當初拍攝「春/光/乍泄」、「2046」等作品的時候，演員是沒有劇本的，他們根本不知道自己在表演什麼，除了導演之外，根本就沒有人知道故事的劇情和脈絡，但事實上，就連導演自己都沒有一個完整劇本，基本就是想到哪兒就拍攝到哪兒；每一天，演員們在正式投入拍攝之前，拿到幾句台詞和一些情緒，然後就直接開拍了，很多時候，演員都不清楚自己的角色正在做什麼。

邊拍邊寫劇本，如此情況在好萊塢的成熟流水線上確實不太常見，但也不是沒有，主要還是看導演的風格；一邊拍攝一邊修改劇本的情況，那就數不勝數了。

不過，藍禮從來不曾經歷過如此情況，即使是當初「超脫」，托尼-凱耶也只是在劇本基礎上不斷調整情緒，演員對於整個故事和角色都是有清晰認識的；如果現場調整台詞，甚至是臨場創作劇情走向，那對於演員就將提出更高要求，這也是表演的另外一種形式。

老實說，藍禮有些躍躍欲試。

朝/偉-梁和子/怡-章等演員拍攝了家/衛-王的作品之後，他們都叫苦不迭，甚至公開表示以後永遠都不會再接他的戲了，因為那確實是一種可怕的折磨；但下一次導演呼喚，他們還是老老實實地現身。

現在藍禮就有些嚮往這種「折磨」，與以前的所有表演經歷都不同的折磨，現場發揮也許能夠觸發不同的創作靈感，這勢必是一件非常有趣的事情。

但期待歸期待，藍禮還是需要詢問一件事，「歐格斯，你現在的意思是，你準備正式向我發出表演邀請嗎？你已經放棄了傑森-克拉克的想法，願意使用我了嗎？」