第1章 問不倒的求職者（2/2）

胖面試官點了點頭，「同學，那就問你個很基礎的問題吧，如果這個答不上來，我覺得咱們也沒有進行下去的必要了。

你對剪輯師感興趣，那麼請問，愛森斯坦的觀點中，影視的時空結構存在幾個維度，分別是什麼？」

李禮脫口而出，「兩個維度，水平和垂直的時空結構。」

胖面試官略驚後，緊接著又問：「相鄰時空主體動作的剪輯法則是什麼？」

李禮不假思索：「這種情況下，常用的剪輯法有三種。

第一種，第一個鏡頭出畫，最後一個鏡頭入畫，中間的鏡頭不入畫不出畫，主體動作接主體動作。

第二種，第一個鏡頭主體出畫，後面的鏡頭主體不出畫不入畫。

第三種……

……」

胖面試官身體略略前傾，「第一種剪輯法的特點是什麼？」

李禮：「動作連貫，情緒延續，節奏較快，時空合理！」

「呃……」胖面試官愣怔了一下，又道，「客觀性音響剪輯有哪幾種？」

李禮秒回：「四種，拖聲法剪輯、捅聲法剪輯、積累式剪輯和平剪法。」

「紀錄片《八廓南街16號》頭幾個鏡頭用的是什麼剪輯法？」

「拖聲法！」

胖面試官大吃一驚：「啊？這麼偏的片子你竟然看過？」

李禮禮貌性地笑了笑，666頭草泥馬在胸中狂奔：大哥，你都不知道我看沒看過，就直接問我用的什麼剪輯法啊？

又問了剪輯方面的幾個問題後，胖面試官突然沉默了，並皺著眉頭消化著滿肚子的疑問：不應該啊，即便是專業學過剪輯的，也未必能給出如此精準無誤的教科書般的答案啊！這小子確定是學路橋的？

其他幾位面試官的臉上布滿驚喜，他們已經按捺不住了，肖面試官急問道：「我考一下你影視美學方面的造詣，影視美學的理論建構涉及到的四個基本原則是什麼？」

李禮想都沒想，「美學原則、影視學原則、歷史原則和實踐原則！」

「呃……這個太簡單了，那電影符號學中，『能指』和『所指』是什麼？」

李禮依舊脫口而出：「『能指』是物質方面，即構成語言表達上可被感知的方面，『所指』是觀念方面，即符號中以能指為中介所表達的構成語言內容的方面……」

李禮滔滔不絕時，面試官們在面面相覷，這……什！麼！情！況？

剪輯方面問不住，看來影視美學方面也夠嗆？你真確定自己是跨專業面試？

嘿，仿佛這小伙是個人才啊！

下一刻，一場4V1圍攻亂戰莫名地發生了，各個領域的一個個問題劈頭蓋臉地向李禮砸來。

董面試官：「電視照明三點布光法說明一下。」

李禮：「三點布光是由三個主要光型組成的，主光、輔助光、輪廓光。主光和輔助光在攝像機兩側……」

肖面試官：「蒙太奇章法三部分是什麼？」

李禮：「時空流程、敘述角度、鏡頭風格。時空流程是……」

胖面試官：「說一下非線性編輯系統的發展。」

李禮：「一共三個階段，第一代的信號與接口是……」

……

將近20個問題，涵蓋各個崗位，在面試官們的交替發問中，李禮對答如流，沒有半刻遲疑，並毫無差池。

面試官們懵了，附近的學生們傻了，李禮身上聚集的目光，越來越多了，低聲稱讚的聲音，瀰漫在了面試者中：

「媽啊，這同學人才啊，竟然完全問不倒？」

「關鍵是，從導演到剪輯，從理論到實踐，沒有他不明白的！」

「不可能啊，知識結構覆蓋各個崗位，這任何一個沒出校門的大學生誰都做不到啊！」

「太牛逼了！無死角的牛逼啊！」

「我剛剛說什麼來著，口氣越大，能力越強啊！」

「你確定你剛剛是這麼說的？」

……

就連附近其他單位的面試官，也紛紛好奇地盯向了這位英俊的學生。

李禮剛回答完一個問題，但見胖面試官遞向他一張手繪的布景圖，圖中標註了演員調度。

胖面試官道：「解釋一下這張圖中的演員調度。」

李禮皺眉看了看，「呃……這張布景有些問題，如果按照標明的比例尺的話，燈具設計不合理，會妨礙到演員互動，燈具可能會讓演員變成『杯具』的。」

胖面試官馬上拿回自己手繪的圖紙，瞪大眼睛看了之後，老臉瞬間漲紅，突然笑道：「說得好，我本意就是讓你來發現這其中的錯誤！」

人群中驚起一片笑聲！

你臉要是不紅的話，我們大家可能就真信了。