第三十六章 看電影（2/2）

這樣的電影，已經很久麼沒在中國熒幕上出現過了！

絕對是一部好電影！

但是張俊生很不喜歡這樣的電影，或者說很討厭這部電影的表達方式！

並不是說什麼『把話劇直接搬到了舞台』…

那《狗鎮》為什麼被大家各種讚頌？

電影劇作結構本身就有戲劇式、小說式、散文式結構之分，很多帶有明顯戲劇風格的電影也不乏成功之作，像《十二怒漢》和《殺戮之神》皆在此列。

《驢得水》的致命傷不在其電影改編的缺陷，而在於它違背了藝術創作需要提純和過濾的基本規律，與其說它是一部電影，不如說是一場粗暴的人性醜惡實驗與展覽，極易引起觀眾的生理不適…

上半場還是一出諷刺喜劇，下半場就成了人間悲劇。

有人覺得這種「不按常理出牌」非常巧妙，但是，電影前後風格的分裂既削弱了喜劇諷刺的力度，又減輕了悲劇結局的分量。

中間缺了轉場…

如果加一段眾人的旁白，電影效果會好很多…

「為了圓一個謊去撒更多的慌」本是一個百試不爽的經典喜劇情境，可惜電影未能一以貫之…

當然，最大的原因大概是因為審查…

柳思思看的很認真，不時跟旁邊的謝南交流幾句，大概是覺得有點冷落了張俊生，拍了拍他的肩膀：「這女的叫什麼名字？」

「任素汐！」

「演得真好！」

「…嗯，確實很好！」

有句話叫戲保人，但是呢，再好的角色遇到演技不佳的演員也不行，比方說《繡春刀2》之於大冪冪，《雲中歌》之於唐天寶…

張一曼的角色像茶花女，像尹雪艷，像羊脂球，她睡服銅匠留下來拍照，利用自己的身體換取集體的利益，大家沆瀣一氣，沉默不語；

銅匠的老婆尋過來鬧事，為了集體，大家逼迫她站出來頂事；

銅匠為了報復她狠心的拒絕，看著她被罵、被打、被剪頭髮才滿意，大家於心不忍卻無能為力；

她在房裡拼命地做著校服，做完了才尋死…

她不在乎錢、不在乎命，她只要能夠在這所小學、這座小烏托邦里繼續自在地生活，於是她一次次地維護集體，一路犧牲了自己的身體、真情、生命，又得到了什麼？她傾其所有，最後一無所有…

任素汐是個好演員…

而且她熱愛表演！

舞台上有個她打自己巴掌的情節，任素汐毫不憐惜，一下一下簡直振聾發聵。

張俊生壓低聲音：「這個故事的由來是因為一次談話，甘*肅某個缺水的民辦學校希望能養一頭驢挑水，可學校經費緊張沒有養驢的錢，於是校長便虛報了一位名叫「呂得水」的教師，用「呂得水老師」的工資來養驢；當上級領導來檢查，要見這位「呂老師」的時候，大家只能編造各種藉口搪塞。」

「為了過審，這個故事就從現實性轉向了寓言性…」

電影已經走向了尾聲…

山坡的油菜花還是那麼美，山村的孩子還是和原來一樣在廟裡讀書，黑板上還是校長漂亮的楷體字，三個人伸開手還是可以聚聚氣。

只是槍聲響起，音樂驟停，一切嘎然而止。

「…砰！」

「怎麼說？」

謝南也想聽聽張俊生的評價…

「…」