第七百零三章 三七開（1/2）
（二合一）
尤芳菲打來電話，江夏很好奇。
「怎麼這麼早打電話？」江夏問道。
這時候才早晨七點多，不是尤芳菲的起床時間，竟然這個點給他打電話，有什麼事？
尤芳菲說道：「我被電話吵醒了，你上網看看去吧，都罵你的賭聖呢。」
「罵我的賭聖？為啥？」江夏納悶道，「一部喜劇片，有什麼好罵的？」
尤芳菲道：「好像是說你的笑點太低俗了。賭聖的水準，跟你以前的水準比起來，要低了不少，你去看看吧，影評人們都開炮了。」
「行，我去看看。」江夏道。
今天整個劇組放假，江夏本來是要休息一下，難得沒早起去晨練，想要多睡會兒，看來休息不成了。
起床洗漱完，江夏打開電腦，果然，網上的評價有點走樣。
《賭聖》這部電影，江夏很用心的去拍攝，每個演員也都出演到位，他看過成片，論喜劇效果，比周星馳的《賭聖》絲毫不差，論拍攝的技術和一些細節上的完善，更是比原作更好。
綜合起來，江夏的這一版《賭聖》要比《賭神》更滿意，怎麼影評人對《賭神》是一片讚揚，對《賭聖》就是批駁？
江夏挑選了幾篇影評看了起來。
影評人「水軍艦」——《江夏的惡趣味》
作為江夏第二部主演的電影，作為賭片系列開創者江夏的第二部賭片，我對《賭聖》的期待感是十足的，但看完零點場後，我對這部電影是失望的。
在《賭神》中，是真正有體現賭術，賭神高進變三的那一招，我至今記憶如新，還有洗牌一條龍什麼的，都非常的讓人滿意與驚奇，而且故事性也非常強，賭並沒有占據多少的篇幅，是一部相當合格而且是水準之上的商業電影。反觀《賭聖》，跟之前所有的賭片一樣，賭真正成了主流，雖然江夏刻意在迴避這個問題，卻還是不可避免的加入了更多的賭局，更多的賭資，卻少了核心的賭術。
特異功能的加入是讓人眼前一亮，但也僅此而已，有了這個設定進來，後續怎麼表現都沒有了驚喜感。江夏為了改變這一點，加入了喜劇元素進來，想要以搞笑來提高期待感，但是這搞笑有些沒頭沒尾，似乎為了搞笑而搞笑，跟《賭神》中的喜劇比起來，都不能稱之為喜劇，只能稱之為搞笑段子。
江夏的親自上陣，對影片要求更嚴格，能看得出來《賭聖》比《賭神》更加的細緻，拍攝起來也更加從容，可江夏難逃他的惡趣味。
縱觀江夏成名以來，似乎對喜劇有所偏愛，拋開歌曲和小說不談，單說影視作品，三部電視劇，唯有《西遊記後傳》是正劇，還是續寫《西遊記》，進行再創作，這個我們應該支持，其餘的兩部電視劇，《少年包青天》和《地下交通站》都有喜劇的成分，特別是目前讚譽最高的《地下交通站》，絕對是把他的喜劇才華都展現了出來，每個人物刻畫入木三分，笑點密集，讓人百看不厭。三部電影，《星願》是一部愛情電影，在苦澀又甜蜜的愛情中，江夏加入了許多的喜劇元素，讓人從輕鬆中走入故事，然後被故事感動，在這方面運用的很合理。《賭神》不必說，喜劇元素處處可見，但終歸還是偏正劇一點，場面大，格局也不小。《賭聖》更是直接純喜劇，似乎除了搞笑，這部電影不知道該幹什麼。
江夏鍾愛喜劇，現在把他的愛好喜劇的惡趣味放大，放大到了一整部電影中，還沒有把握好喜劇放置的前後因果，隨便一個場景對話就硬生生搞笑，太隨意，太不負責。
當然，作為江夏幾個月拍出來的電影，《賭聖》也不光是缺點。
如果說有可圈可點的地方，那就是各位演員的演技。江夏和褚志軍帶著一批沒有名氣的演員，能拍成這個樣子，相當的不容易。特別是江夏本人在影片中的表演，要比《星願》中更豐富，水準更佳。
讓我給《賭聖》打分的話，4分不能再高了，就這4分中，3分給演技，1分給整體。
……
影評人「魔念咻咻」——《賭聖：大雜燴》
知道江夏，是因為《星願》這部電影，把我感動的稀里嘩啦的，年初的《賭神》，讓我知道原來，黃賭毒中的賭竟然有這麼多道道，會賭的高手，竟然也是這麼有風度，這麼帥氣，這麼霸氣，這麼吸引人，與印象中的地痞流氓完全不同，這讓我開始關注江夏。
《賭聖》上映，我滿懷期待的，想看一部像《賭神》一樣高水準的電影，像是滿懷期待的等待著一道絕世美味上桌，然而江夏端上來的卻是大雜燴一般的一鍋亂燉。
能看出來，江夏對《賭聖》是有想法的，在《賭神》珠玉在前後，今年上映的幾部電影都沒逃出《賭神》的影子，一些玩的花樣，都還是《賭神》中出現的。《賭聖》在此上有創新，江夏加入了異能的元素。
異能元素的加入，讓很多人看了很親切，仿佛看到網絡小說的主角到了現實中，我也跟很多觀眾一樣，期待阿星能像網絡小說的男主角一樣，大殺四方，狂拽酷炫，這很符合江夏的身份，他也是一位知名的網絡小說作家。現實再次讓我失望，哪怕有了異能，阿星依舊局限於窩棚中，過著拮据的生活，讓人很失望。
似乎為了避免大家失望，江夏在電影中大篇幅的融入了愛情元素，不過這種愛情不像是《星願》中那麼刻骨銘心，不像是《賭神》中那麼遺憾，反而充滿了惡俗感，很是低俗。特別是單相思的那一段，讓人看了有些倒胃口。
電影中的笑點很密集，影院中經常能聽到笑聲，但這個笑聲的來源，卻都是一些比較低級的無意義的對話。江夏在安排笑點上，用的手段，沒給人緩衝的時間，以純粹言語轉變來造成笑點，這本是好的，還是歸於那句話，笑點的對話，太俗。
《賭神》也有描寫小人物，陳小刀就是一個小流氓，但這部電影中的笑點，就不那麼低端，每個笑點，都前後有因，讓人看了很舒服。《賭聖》也是小人物，卻寫的那麼俗，很難相信這是江夏的水準。
除了喜劇元素、愛情元素，《賭聖》還添加了大量的動作戲，比《賭神》的動作戲要多出很多。
喜劇、愛情、動作，還要加上最根本的賭，四個元素混雜在一起，給人的感覺每個的分量都差不多，沒有偏重，沒有側重，讓人分不清這到底是動作片？還是賭片？還是愛情片？還是喜劇片？
真希望江夏能好好考慮一下，他說他要拍賭片三部曲，這第二部就讓人失望到如此地步，那第三部呢？
……
影評人「失落墨客」——《驚喜！江夏又一經典！》
江夏的《賭聖》絕對的誠意之作！經典之作！
我是江夏的粉絲，很多人都知道。所以我評論江夏的電影，始終都是說好話的，這次也不例外。只不過我還是要說，江夏這回真的玩的太玄了，一個不好，一世英名都要毀於一旦，不過也正是有了他這樣的導演，電影圈才越來越有趣。
很多人或許認為江夏的《賭聖》把目光對準了小人物，整個故事喜劇成分太濃，笑點太過低俗，但實際上，這正是江夏想要的。這部電影的故事發生在現代，但實際上講的卻是上世紀九十年代的故事，最典型的就是蝸居的出租屋。
從裝修風格，到住宿風格，都是九十年代的風格，包括吃穿用度，都沒有現代化很重的味道。甚至去馬場賭馬，投注的時候，也是九十年代的香江風格，而不是現在的香江風格，熟悉香江的朋友肯定會知道這一點的變化。
除了講一個九十年代的故事，江夏其實在刻畫人物上很用心也很用功。
評價一部電影的好壞，要代入到電影的環境中去。阿星所在的環境是什麼樣的環境？三叔原來是舞廳的服務生拉皮條的，阿勝是賣魚的，阿萍是舞廳的小姐，都是一群社會最底層的人，他們的對話，本來就是這樣的，是這樣低俗的。
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