第二百九十六節：來單挑（1/2）

包小貝對於沈歡的感情是比較複雜的。

一方面，他既佩服沈歡音樂才華，欣賞沈歡的為人，因此看沈歡很順眼，另一方面，他又有點看沈歡不爽。因為沈歡明明擁有著這樣的音樂才華，卻不把心思放在上面，反而又是拍電視劇又是寫書什麼的，在他看來這實在是太浪費他的音樂天賦了。而且就像那句「拳不離手、曲不離口」一樣，沈歡這種東一榔頭，西一棒槌的做法，會不會造成他的音樂水平下降呢？

這是很有可能的。

這點包小貝在今天來之前就已經有過一點小小的擔心了，不過通過剛才的接觸，他這種想法減弱了不少，而現在聽到沈歡開錄之後，更是完全沒有這方面的擔心了。

沈歡的水平一如既往的穩定，就像他曾經和沈歡合作的時候聽到過的一樣。並且更讓包小貝驚喜的是，就像他腦子裡的「百變」印象一樣，沈歡這次的演唱風格給人的感覺又是和以前完全不一樣了。

他從來沒有想到過，沈歡竟然還能唱出這種風格來。

以往的沈歡，演唱風格很多：他既有《忐忑》中技巧令人驚嘆的神經質感覺，又有《我是一隻小小鳥》中的豪邁，還有《青花瓷》中的飄然出塵……而他以往的那些歌的風格中，要說到和這首《一直很安靜》感覺相似的歌曲，大概就要數《突然好想你》了。

兩首歌曲都是情歌，一首是搖滾抒情，一首是傳統抒情，但是沈歡硬生生在這兩首感情基調相似的歌中唱出了完全不一樣的感覺來。

在沈歡的《突然好想你》中，包小貝聽到的是無限深情、熱淚盈眶，而在這首《一直很安靜》中，包小貝所聽到的是堅定的執著，默默的守望。

如果說《突然好想你》是熱烈洶湧的深情海嘯，那麼這首《一直很安靜》就是平靜無波、其下卻有無限暗流洶湧的廣闊大海。

雖然沈歡只是開口唱了一部分主歌，但是包小貝已經聽出了這麼多東西來。

這就是專業的音樂人了，能夠見微知著。

這些是情感方面的，至於硬唱功方面……

那實在沒什麼好說的了，畢竟沈歡可是連《男兒當自強》那種高難度歌曲都能完美演繹出來的歌手，這首《一直很安靜》對於他來說，在硬唱功上完全沒有半點難度。而且這首歌很明顯更注重感情方面的發揮，技巧性上並不是什麼難點。

……

李浩也在監聽，聽完幾句後，眼神越來越驚異，還忍不住抬頭朝著玻璃那頭的房間看去，正看到沈歡安靜地站在麥架前，緩緩地唱著，雙眼半閉，看起來整個人已經開始沉進去了。

這麼強的嗎？

李浩心中如此想到。

在沈歡的這幾句演唱中，音準、節奏、吐字等等這些基本的東西，半點差錯也沒有，氣聲控制得完全聽不到，基本功紮實得可怕。不過最恐怖的是，沈歡聲音中的情感太濃烈了。

這不是那種通過提高音量、拔高音調形成的硬性濃烈，而是通過無數的聲音細節所傳遞出來的濃烈情感，洶湧卻又克制，非常輕易地就營造出了一種空間感來，將聽眾拉入到了這首歌的意境中。

最關鍵的是，這傢伙都不用練聲的，進去直接開錄就這種水準了。

這實在有點強……

李浩對於沈歡關注得並不是太多，原本還以為，他和很多歌手一樣，是通過在錄音室中無數遍地反覆錄製，才錄出了最終的效果來。不過現在看來，好像並不是這樣。

這傢伙似乎就是傳說中的那種錄音室殺手，而錄這種人的音，往往是最輕鬆愉快的。

如果他們自己不是非要雞蛋裡挑骨頭的話。

……

「給你的愛一直很安靜，」

「來交換你偶爾給的關心，」

「明明是三個人的電影，」

「我卻始終不能有姓名，」

……

和包小貝、李浩不同，趙晨並沒有過多地去琢磨沈歡聲音中的每個細節、情感，他只是怔怔地看著玻璃窗那頭正安靜唱歌的男人。

如果不是親眼看到，他真要以為現在他所聽到的是精修過的版本了……

他對於自己的定位一直都是「歌手」，可是現在如果真要把他的水平和眼前的沈歡相比較的話……

那讓他感覺，他還真就是一個吉他手。

同時他也想到了李浩跟他說過的話。

「你的歌聲里沒有靈魂。」

這是李浩曾經跟他說過好幾次的話，他一直不明白，也一直不服氣。因為在他自己看來，他的音準、節奏、包括氣息的掌握等等，都是非常好的，技術處理很到位，怎麼就能用一句「沒有靈魂」這種玄幻無比的話來否定他呢？

可是現在他終於明白了，李浩口中的「靈魂」究竟是什麼。

沈歡的歌聲中就有「靈魂」。

那是一種玄之又玄，卻又真實存在的東西。他之所以以前一直不理解，只不過是因為這裡的天地太小了，他從來沒有接觸到過這樣的大拿而已。只有當現在真正碰見了，他才明白了天地究竟有多大，而他以前的那些認為自己和那些頂尖歌手相差無幾的想法有多麼可笑。

……

「給你的愛一直很安靜，」

「我從一開始就下定決心，」

「以為自己要的是曾經，」

「卻發現愛一定要有回應，」

……

在那邊錄音間中的沈歡，唱得很投入，因為這首歌很符合他現在的狀況，而他最終所採用的情感演繹方法，是參考了另一個世界的原唱阿桑的演繹方式。

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