第721章 什麼是藝術（2/2）

女人的敵人永遠都是女人啊。

蕭國平哼道：「哥哥，你真要按照報考戲劇學院的考生一樣準備呀，你可是咱們徽省的高考狀元，江海大學的高材生，考戲劇學院的考生都是學習學不好才去跳啊唱的。」

「平平，你這說法有點偏頗啦。」劉晨也看出兩人不太和諧，國平是疼愛的妹妹，蕭叔叔放心地交過來，自然要照顧，張念是幫忙，自然也不能說什麼，劉晨儘量平衡，好在張念很懂事，很多時候是國平挑釁。

「每行每業都有很多有趣的知識，了解一下倒也沒什麼壞處，既然要學，當然就要學通透，也不枉花了時間。」劉晨一直都是這觀點。

張念不能再贊同。

反正劉晨說什麼，她都覺得好有道理。

「張老師，下面我們來賞析一下電影吧。」

張念收斂心神，好不容易得來的機會，她可要好好表現，也只有在電影賞析的課程中，她才有可能比劉晨懂得多點，換成其他方面，甩人家十條大街也追不上。

他好努力，好有上進心哦，都那麼有錢了，還能保持學習的興趣，真有魅力。

張念說：「劉總，那我就班門弄斧了。」

「我是你的學生，叫我名字就行了。」

張念怎麼也不好意思喊劉晨，心裡覺得太不尊敬。

「先藉助一部電影來大概說說，《臥虎藏龍》這部電影。」

劉晨平復下心情，這部電影太有名了，誰不知道呢，這是李鞍導演的伯樂許立功先生組建縱橫國際的開業大作，一舉摘下奧斯卡小金人，這是非常有名的一部華語電影，點了點頭，又補充了一句，「趣味性有點差，當初好不容易硬著頭皮看完的。」

「找幾篇影評看看不都知道了。」蕭國平撇嘴道。

張念強迫自己必須拿出最專業的態度來，很耐心的柔聲道：「我們華夏電影行業有個很怪的現象，很多不懂行的人，或者不懂裝懂的人，分不清影片分析和觀後感的分別。市面上許多人在報紙或者媒體上發表了幾篇觀後感，罵罵導演和演員，然後就影片的故事內容大發一通感慨或者是從什麼邊邊角角的發表一通議論，就自以為很有深度的自稱影評人或者影評家，想必你也被誤導了。」

蕭國平哼哼哼不滿。

劉晨笑道：「說實話，看完印象最深刻的就是楊子瓊、發哥他們吊威亞的高來高去場面拍得太假，跟以往的武俠片很不相同，並不覺得好看。」

說道自己專業的領域，張念多少有點自信，對劉晨就是和煦的春風一樣，道：「可能是劉總忙於學習、科研，看電影不過是放鬆調劑，自然不會多去想，這是非常正常的，這部電影根本就是一部披著打鬥場面的偽武俠片，而純粹是一部以人文思想為主的藝術片，最重要的是其中的思想性。」

看到劉晨一副迷茫的表情，張念拿出《臥虎藏龍》的片子放映，唯恐劉晨會有想法，態度柔和了些一邊看著一邊說道：「你有這樣的想法也不奇怪，不要說普通觀眾去注意這些無關痛癢的邊邊角角也就罷了，那些所謂影評人做出一副專家的模樣在那裡指手畫腳，這些人的水平比考戲劇學院的考生還不如。」

劉晨還是第一次看到張念露出這種女憤青的表情，印象中她一直都很害羞，甚至唯唯諾諾，嗯，每個人都有屬於自己的個性。

在張念的指導下，劉晨很快就從一個旁觀者、普通觀眾的角度中跳了出來，以自己就是電影的導演視角去看一部電影。

張念配合著電影的階段放映開始講起來，一絲不苟。

「一部電影的構成需要六個基本部門的合作：編、導、演、攝、音、美。電影學院的導演系也是根據六個方向設置課程的。我就朝著這六個方向做一一評述。」

「一部電影首先看風格，這部電影，無論是固定機位攝影和電腦製作交替的攝影手法還是以華夏傳統水墨畫式理念的美術設計。無論是發哥和張子怡的本色化表演還是以天才作曲家潭盾的民族傳統器樂結合交響樂理念為主打的聲音設計，都是可圈可點，非常高明。」

張念在電影方面的造詣確實不俗，從電影的拍攝和製作上一一解說，讓劉晨茅塞頓開，頻頻點頭。

中途，蕭國平都嫌無聊拋開了，去看倪步養花。

對於劉晨的認真態度，張念很欽佩，繼續說道：「如果電影不能表達一定的思想，那就不是一部好電影，而李鞍導演是少數能夠將思考潛移默化融入到電影中的導演，這點非常了不起。」

聽的劉晨不太明白。

「分析一部電影，最好連導演的成長背景都有所了解，才能更好地知道他終究想要表達什麼思想，李鞍導演出生和成長在華夏寶島，直到24歲到美國求學，30歲畢業，畢業作《分界線》已經表現出出眾的才華，但是因為身在美國，此後卻一直賦閒在家6年，完全靠妻子養活家計，他則包攬了所有家務，閒暇之餘閱讀、看片、寫劇本，最主要進行了深度思考，華夏有句老話叫厚積薄發，我想如果沒有這6年，就沒有後來的李鞍，也無法形成他的導演風格。」

劉晨點頭，張念才會繼續說下去。

「終於，他的幾個劇本在寶島獲獎了，在許立功先生的支持下，第一部拍的電影是《喜宴》，第二部是《飲食男女》，這兩部電影都是跟吃有關的，我想這大概跟他在家煮了6年飯有關，通過熟悉的吃來表達思考。」

這兩部電影，劉晨還真看過，確實對其中的蟹黃灌湯包、翡翠排翅、臘汁黃魚、珍珠鮮鮑……等都有印象。

「這難道還有什麼深意嗎？」

張念先給劉晨倒了一杯茶，這才柔聲道：「李鞍作為一個好來塢的二三線導演，可謂多年鬱郁不得志，不被美國上流社會認可。而李鞍本人是個國學非常深湛的華夏人，古文能力很好，寫得一手好書法，又懂金石古董。這樣的一個人，他的作品裡當然有濃郁的東方氣息，所以西方人很難接受。」

「所以他的電影往往都帶有一種強烈的東西方文化衝突與融合的人文意味。比如《飲食男女》就是典型的以飲食為媒介，講述一個東西方文化、現代文化與傳統文化相衝突和包容的故事。」

聽張念這麼一說，劉晨現在想想似乎還確實是那麼一回事，沉心思考一番。

「嗯，張老師請繼續。」

張念開心的一笑，「一個導演的風格和電影語言一般不會有太大的變化，當然純粹的商業考量除外，《臥虎藏龍》這部電影，李鞍導演自然還是想傳達東西方的矛盾衝突這個命題。無論是商業片還是藝術片，一部電影是否成功的最基本標準就是導演語彙。在電影裡，導演想要從正面或者側面告訴給觀眾的那句話，是整個電影的靈魂。」

一邊聽著張念的解說，配合著播放電影，劉晨也開始思考起來，以前似乎把電影想的有點簡單了。

可導演拍攝電影時，真考慮這麼複雜嗎？對此，劉晨也是疑惑不解的，真想現在就打電話給李導演問問，你創作的時候想這麼多嗎？