第十一章 走廊的盡頭（2/2）

范寧望著最深處的那一團漆黑，感覺心臟砰砰直跳。

他心中忍不住列舉接下來的一些可能情況，熟悉的、陌生的、危險的、驚喜的、驚悚的、或者什麼不可名狀的場景。

但感覺自己的想像力又被什麼東西給鉗制住了。

一步，兩步...

范寧把手中的提燈儘可能往前伸，終於照亮了盡頭的牆壁。

好吧，還是畫？

眼前的牆壁上掛了七幅油畫，尺寸不一，高低不同，呈錯落有致的排列方式。

布局有點類似於范寧前世在一些文藝范的咖啡館裡見過的，牆壁上的裝飾風格。

注意力最先被吸引的，很自然是最大的那幅。

范寧將提燈湊近。

鄉村、原野、樹叢、山巒，色彩熱情地旋轉，空氣中似流動著暖風。

《關于田野的氣流與暖意》，90x140厘米，布面油彩，文森特·范·寧作於新曆894年5月。

此幅作品是文森特在浪漫主義基礎之上進一步探索的代表作，被美術界稱為「暗示流」風格：通過對構圖、色彩和筆觸的綜合運用，讓觀眾「腦補」出超越平面局限性的其他要素。

此種風格後來甚至對音樂界產生了影響，生於880年的青年作曲家維吉爾，公然表示自己前幾年創作的管弦樂組曲《動態的三折畫》受到了「暗示流」的啟示。

但總體來說它們還是主流浪漫主義藝術風格之外的新生事物。

范寧一邊回憶，一邊移動提燈。

第二幅，畫框範圍只容納了半邊女性人臉，單眼盯著觀眾。《擔心》，30x40厘米，布面水彩。

第三幅，暗綠色的月亮透過雲層，照出深色河床的輪廓，河水閃耀粼粼光波。70×90厘米，布面油彩...

等等，這不是前世俄國美術家庫因芝的那幅，《第聶伯河上的月夜》嗎？

范寧用提燈照亮右下角，沒有署名，也沒有寫著作品名的小貼片。

雖然尺寸和細節有一定的改變，但這幅畫本來的特徵太明顯了。

父親文森特畫的？

他也是穿越者？

還是巧合？

范寧感覺經歷的一切事物都處在重重的謎團中。

這些畫原主卡洛恩都見過，但他肯定認不出這幅有這樣的來歷。

「暗示流...」范寧又看向最大的那幅《關于田野的氣流與暖意》。

父親在暗示我什麼？

等等...！

《第聶伯河上的月夜》...

月夜，月夜，月亮，月光？很容易的聯想...

《月光奏鳴曲》？

貝多芬《升c小調鋼琴奏鳴曲「月光」》？

升C！？十一張音列殘卷中唯一缺失的調性？

穿越簡訊，音列殘卷，前世作品，美術館鑰匙…

果然有聯繫。

范寧持著提燈的手臂酸脹不已，他換了只手，再甩了兩下。

盯著《第聶伯河上的月夜》，眉頭緊緊皺起。

突然，他把提燈放在地上，踮起腳尖，伸出雙手，沒有任何猶豫地...

把這幅畫摘了下來！