第七十八章 正面撞上（1/2）
做出這個承諾，其實許賀還是有過一定的猶豫的。因為相對來說，他有時候還是更覺得另外一些歌曲聽起來更舒服。
但許賀也必須考慮到現實性，那就還是那句話，組合的歌不僅僅是聽的。
是嘛，如果要只是聽，那這歌就差些意思：
基本上歌詞水平相對國內的要求，算是有點湊起來的。
曲子不錯吧，比較有衝擊力。
參與作曲的團隊The Underdogs曾與碧昂絲、克里斯·布朗、賈斯汀·汀布萊克合作過專輯，這團隊裡的主力Manson在創作和製作方面得過六次葛萊美獎。
當然最終這次的成品也不是特別沖，可能對於部分人來說沒有那麼強的洗腦記憶點。
兩者綜合起來是可以的。
但讓許賀決定的，也是非常關鍵的第三點，那就是這首歌的舞蹈。分兩個方面來講：
第一，整個MV是呈現一種one take的狀態，也就是一次完成。換個大家更熟悉的說法，就是一鏡到底，不能關機重拍，也不能後期剪輯，錯了，就全部重來。
這就是一個相當有意思的東西了。
一鏡到底是非常難的一件事情，但是如果做好了，無論是在MV里和現場，對觀眾的沉浸式體驗都是非常棒的，代入感，互動感都很強。
鏡頭，就相當於是觀眾的眼睛。
大家就好像跟著鏡頭一次，完整地體驗了一次這首歌曲和舞蹈。而整個MV所有成員都在和鏡頭互動，某種意義上就是和屏幕前所有觀眾互動。
大大增強了歌曲的感染力。
第二，這歌的舞蹈確實是難的。
可能類似於《love shot》這樣的歌曲會難度係數低一點，但給其他人那種「哇哦，他們組合出道了還在進步」的驚喜感就差了些。
也就不會有F1rst沒繼續活動好可惜的感覺。
這點是不行的。
而《overdose》的編舞來自tony testa，算是傻帽家經常合作的，而且作品風格也相當的華麗。以這首歌出去，絕對是能彰顯一波不俗的。
這樣也絕對能夠給市場帶來一點不一樣的感覺：國內的團體吧，舞蹈要麼就難的要死，只有內行人才能體會多厲害。
要麼簡單的不行，尋求很多人可以跟風跳。
《overdose》屬於中間偏難的那種，而且難的恰到好處：再難，這段時間內就不一定能練出來了——許賀也清楚大家練這個就是為了一口氣，但要說這口氣有多長，也未必。
超出一個月，大家各自散開的時候，變數也就大了，難以最終實現。
還是那句話，相信大家承諾的時候，都是真心的。
但也真的會夜長夢多...
比如誰小的時候，還不相信光呢？
現在有些人卻變成了在小孩耳邊說「其實奧特曼都是假的，裡面是人」的壞叔叔了。
所以，許賀也不對眾人有過高的要求和期待，抓緊時間完成。他於是趕製著音樂，然後做成簡單的demo，拿到現場分享。
...
「臥槽！你別懷疑好不好？光是聽一遍，這歌我練一百遍都不帶猶豫的好嗎？」
「對啊，和我們現在練的這個《燃冬》比起來，簡直了，我一下子就不想練現在這個了！」
「唯一的問題是歌詞，許賀，這歌詞...」
「咳咳。」許賀表示：「確實是有合作不一樣的作詞人，但這不是重點，重點是整個舞蹈，我需要大家來幫助我完成這個舞蹈。」
整個F1rst里，如果說什麼東西許賀排倒數第一，那肯定是舞蹈。
而且就算他記憶、舞蹈賊好，也不能照搬。
組合的人數不同。
說起來，倒是走了三個之後的EXO和現在F1rst一樣了，但之後他也就沒有那麼關注過了...
總之，大家也就紛紛爽快表態：「沒問題！隊長你都把最關鍵的解決了，我們還不能做這些的話，那就完全是太對不起隊長你帶我們飛了。」
「就是嘛，我還擔心你自己弄得太累了呢。」
「放心吧，交給我們了！」
於是幾人就首先趁著練完了《燃冬》的空擋，事實上，這首歌大家昨天都練的差不多了，是在等許賀這邊的新歌。
現在，一群人就在許賀的大概擺弄下，比划起來。
也不得不說，許賀大致的版本里…
很多細節的地方是需要補全的。
尤其是這首歌的舞蹈還是那種大雜燴一樣的感覺，花里胡哨的。展現了很多元素，這些元素之間，都需要合理的銜接。
總之，這首歌光是順一遍就花了很長時間。
搞得大家都有點懷疑人生。
舞蹈室內，王思哲感覺自己腦子都亂了，忍不住笑道：「你去哪找的編舞？夠折騰人，還one take，也太要命了。」
「不要命，怎麼展現我們組合的水準啊。」
許賀其實才是那個累的夠嗆的，但這會還是只能他來答疑解惑，就很悲催。何況第一遍的效果基本上看不出是他要的，他只能嘆氣道：「而且，是誰豪言壯語，說來多少首跳多少？」
「那也得你能說清楚啊。」
楊凡賊蛋疼，他沒想過許賀這次包辦的舞蹈，居然真的上了難度。而更關鍵的是，許賀的舞蹈基礎還是一如既往地差。
所以許賀很多東西都說不清楚。
大概就是他在描述：就是在玻璃片上，刻那種一道一道的痕跡，有的透光，有的不透光那種。
懂的人聽了半天就說：噢，不就是光柵嘛。
專業與非專業的地方大概就是如此。
偏偏蛋疼的是，大家作為專業的又都很明白這個編舞應該是相當有點東西的，只是許賀沒表達好——如果要花錢請人編可不便宜，自己做還不一定有這個好。
所以又不能放棄。
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