第一百三十一章 紅玫瑰（2/2）

他都已經擁有紅玫瑰了啊...

於是這麼起承轉合順暢的歌曲，必然會在這時候給出答案。

山河就只聽著：

「得不到的永遠在騷動，被偏愛的都有恃無恐

玫瑰的紅，容易受傷的夢

握在手中卻流失於指縫，又落空...」

雞皮疙瘩就跟不要錢一樣，瘋狂在他的胳膊上攻城略池，又或者像是異樣的感覺從他心口出發，順著血液蔓延至每一根毛細血管。

許賀的歌聲柔和得就好像在編織一個夢境一樣，只是這夢境訴說著的，全是心底的秘密。

台下，就連對許賀要求最高的鄭楠，

都忍不住捂住胸口。

這是一個男人的故事，可不妨礙她能聽懂，聽懂那暗潮洶湧。

然後在歇斯底里後明白一句話：

得不到的永遠在騷動，被偏愛的都有恃無恐。

幾乎是聽到這句歌詞的一瞬間，鄭楠只想立馬把這句歌詞立馬告訴全世界，告訴所有人，原來男人的故事答案竟然是如此簡單兩句話。

卻又遠遠不止這麼簡單：

這句歌詞適用的，又何止是歌里的情況呢？

那可太多太多了。

甚至早早就有人說過相似的道理，他們說：舔狗舔到最後一無所有。

他們說：追到手之後就不懂的珍惜。

他們還說：哎呀，當初追我的時候天天等半小時不嫌累，現在下樓晚五分鐘就生氣...

可從來沒有人用這麼一句如此簡練，如此唯美，又如此心藏狠辣地把愛情裡面兩個人的結合，分離，又藕斷絲連的那些事情說的如此乾脆。

然後，又瞬間把人拉回了故事裡。

一切在歌曲里到達高潮。

也許是男人的出軌被女人發現，也許是終於等到的坦白，也許是別的，總之事情流露後，男人才陡然驚醒原來紅色，也是容易受傷的夢。

可試圖再挽留的時候卻又如手握黃沙一樣。

握得越緊，流失越快。

最後一場空而已。

所以他才會在短暫的回味後唱道：「紅是硃砂痣烙印心口，紅是蚊子血般平庸

時間美化那僅有的悸動，也磨平激動...」

...

其實歌曲唱到最後一段的時候，整個台上台下的空間仿佛已經融為一體了。

非要說的話，只有導演還繼續指揮著：

「3號機貼近一點拍，4號機轉觀眾，給中景，不用給誰特寫了。」

以往的時候，唱到這些歌。

導演就特別喜歡在台下去捕捉某些人落淚，傷感，懷念...

但今天似乎很少有的，即使沒有激昂的音調，沒有台上的舞動，也沒有那種高亢的呼喊。

有的只是斑駁燈光下，略帶昏黃的光影里，觀眾們的情緒被故事穿插著，然後總有些情緒在默默地安靜流淌著。

發酵著，最後，竟然聽出些不一般來。

是的，不一般。

聽第一遍副歌，可能覺得《紅玫瑰》這首歌，是感悟。

聽第二遍，也許會覺得是懺悔。

直到聽到第第二遍結束，許賀唱著：「燒得火紅，蛇行纏繞心中，終於冷凍終於有始無終...」

然後緩緩唱到最後。

終於，生出點不一樣的東西出來。

有人很多人都經歷過一件事情：

就是有些歌年輕的時候聽是一種感覺，長大之後聽又是另一種，老了之後還會變化。

這其實就是聽眾自己在人生的道路上成長，慢慢有不同的感悟，最後才有了每遍聽都不同——可是就在這麼短短的幾分鐘裡，為什麼，每遍聽起來都會不同？

現在的情緒，不在於感悟，也不在於懺悔，而是在於...

某種說不清的東西。

台上，許賀依舊在唱著。

那種朦朧又若即若離的，似乎是一首歌的最高境界。說「猶抱琵琶半遮面」的歌詞，才會有半遮半掩的故事感，引人探究，又不得其解。

只能伴隨著這低吟淺唱，隨波逐流...

然後又在剎那間醒悟：

好像所有人都覺得，《紅玫瑰》這首歌似乎唱的是張愛玲小說里的句子——可那是女性的角度，在講述著這個故事，這些情感，這般糾葛。

但《紅玫瑰》這首歌在某種程度上，從男性的角度，甚至從親歷者的角度做出了自白。

愛著一個，想著另一個。

卻有不似那些文學作品裡的渣男一樣，肆意瀟灑，遊戲人間。

在這層已經被打上了標籤的故事之下竟然有愧疚，有想念。有掙扎的嘗試，也有徒勞的頹廢。

故事都是同一個結局，但路卻有好幾條啊...

「玫瑰的紅，傷口綻放的夢

握在手中卻流失於指縫，再落空...」

許賀最後一句落下，

此時的場內外依舊是安靜的。

山河若不是怕破壞這些還沉浸在夢境的人們，幾乎就想高聲喝彩，想說太會了吧，竟然把從這麼偏僻的角落裡，總結出這麼精煉的道理。

又把無數人講過的道理，找到了不同的角度。

再把這個角度，講給所有人聽。

而聽了之後呢？

全場先是很安靜，然後響起細細綿綿，不絕於耳的掌聲。

直到許賀走出演播廳，直到張邵涵上台，直到好像所有都過去一樣，但這歌曲的後勁綿長的就像是從未曾斷絕一樣。

靜靜聆聽，然後感同身受。

這就是今晚的歌手舞台，各有精彩，但舞台上下有的歌曲入耳，有的歌入心。

前者有很多。

刺激著大腦皮層，分泌著多巴胺的快感。

歡愉像是潮水一般來得肆意又迅速退去。

後者卻僅僅有今晚許賀的這首《紅玫瑰》，沒什麼特別的——無非就是引人進入內心無限的遐想，又有著歌曲尾聲那一陣陣的…

裊裊不絕，而已。