第一百章 飛紙仔（2/2）

知道了上映時間，《富貴再逼人》的後期製作要抓緊，顧夏陽要第一時間通知杜棋峰。

「老闆，他應該早上就去剪輯房了。」

「今次這部戲，安排哪個剪的？」

「麥子山。」

「OK，我過去看看。」

天下一招攬了不少邵氏兄弟出來的剪輯師，麥子山是顧夏陽最滿意的一位。

香港電影中，「剪接」頭銜下面出現最多的是兩個名字，早一點時間的多是張耀棕，後來就差不多都是麥子山了。

張耀棕是嘉禾的御用剪輯師，而麥子山的名字最多的是後來出現在徐可電影裡。

他十四歲開始在電影彩色沖印公司工作，五年後開始擔任電影剪接工作。

直到八十年代後期，才成為徐可的御用剪接師，什麼《黃飛鴻》、《黑白森林》都是他的手筆。

將來有著「香港第一剪刀」美譽麥子山，在邵氏減產後，基本處於失業狀態。

現在已經帶著20出頭的女徒弟，後來剪接過《太極張三丰》、《功夫》的林岸兒正式加盟天下一。

不過剪輯師這個活，好幹嗎？不好干。

比如一部新電影安排在每周的周五或者周六，同一時間十幾家電影院會安排十一點半左右的新片試映儀式。

那麼你就要找一個司機開著載有專業設備的卡車，把剪輯師從一家戲院送到另一家戲院，在往返這些戲院的途中，得把剪輯的事搞掂了。

這是剪輯師的家常便飯活，但凡午夜試映，他們就是流動工作站。

像《倩女幽魂》在最後決鬥前有大約十分鐘的文戲，在影片上映前，徐可他們就非常認真地討論如果觀眾對結尾的評價不好會怎麼樣。

程曉東問他怎麼辦，他說：我們先保留這段，然後看看是什麼情況，如果觀眾真的非常憎恨這個結局，我們可以逃跑，回頭給剪掉就好了。

……

「杜Sir，《富貴再逼人》，暫定6月初就要上映，剪輯的怎麼樣了？」

「麥子的活，顧少你放心。」

「嗯，他剪片，你盯著，我放心。我聽說阿海這段時間差點沒被你搞崩潰？哈哈哈，對年輕人，要多點耐心。」

顧夏陽把《富貴再逼人》的大綱交給游奈海，沒想到拍攝期間，游奈海的劇本差不多等於作廢，完全是杜棋峰臨場根據大綱發揮。

現在電影拍完了，顧夏陽忍不住打趣一句。

杜棋峰撇撇嘴，說道：「實在是寫的太一般，還需要多些磨礪。」

「多給些時間，讓他多寫寫，多琢磨。我們現在，不趕時間。編劇們也要培養起來，畢竟一個人的精力是有限的。」

「我懂的。」

顧夏陽看到杜棋峰點頭，心中暗道，希望你真的懂了。

全香港，就屬你、王京和王家衛等人是出了名的「飛紙仔」，拍戲甚至不用劇本。

不過相比起王佳衛，杜棋峰跟王京都是快槍手。

杜棋峰用了19天時間，拍出一部人人驚嘆的《槍火》。

後來吳真宇、林樰等人在拍完杜棋峰的《槍火》時，基本都爆出如此一句話：「我都不知道他拍了些什麼？」

王京這個吊毛，更是一個禮拜能把《古惑仔》給你搞出來。

在香港電影圈，這種現象叫做『七日鮮』。

打個比方從周四開始算，製片方面馬上找演員，找現成的劇本或者通俗小說，然後再聯繫一個鬼才導演，配合一班手腳飛快的工作人員……籌備工作，可以當天就全部完成。

然後大家在一起談一談，由導演說出一個大概的拍攝方式，等到星期六這部電影就可以開始拍攝了。

一邊拍一邊寫對白，甚至可以直接拿一本小說來拍，同時進行沖印和剪接。

拍到下周一，拍攝部分就可以全部完成了。等到星期二做一天的善後工作，然後連夜印拷貝，等到周三正好是七天。

一個拷貝拿去送審，其他的送到電影院等到上映便可。

當然啦，『七日鮮』的電影就算做得再絲絲入扣，環節緊密，絕大多數都逃不脫爛片的範疇。

哪怕是香港電影工業化再成熟，這樣的產物也只是撈錢的手段之一罷了。

這種粗製濫造的電影可能一時占據市場先機，贏得一些票房，可一旦受到了真正優秀的電影衝擊，那麼它會撲的連渣都不剩。

像劉振偉花了27天時間，把票房力作《東成西就》的拍攝跟製作全部完成的，畢竟少數。

這樣的情況要結合各種因素結合，比如一個導演的能力，各個演員的實力，以及彼此之間碰撞出火花，才能極不容易的出一部爆款。

編導一體厲害嗎？厲害。

但是這樣的人才，太少了。

這個模式太吃天賦，靈感是無法傳承的，而靈感也是有瓶頸的，風險很大。

香港出產的很多影片——牛的很牛，爛的也很爛，好與壞其實看決策者的才華兜不兜得住自己乃至團隊的想像力。

「全香港最著名的幾個『飛紙仔』，倒是有兩個在天下一了……」