第一千三百三十七章 院畫（1/2）

院畫的形式多種多樣，人物有工筆重彩和白描兩種畫法，花鳥畫也有工筆和沒骨兩法，山水則宗四王一派，另外，中西合璧的畫風也風靡一時。

可能是因為清代皇帝的少數民族身份，對於水墨寫意畫有點欣賞不來，因而「院畫」的流派裡邊，獨獨少了審美要求更高的這一門。

後世公認的清代十大清宮畫家中，這裡除了有郎世寧的《白鶻圖》，還有白描大師禹之鼎《放鷳圖》，「西風畫派」扛鼎人物焦秉貞的《百子圖》，有冷枚的《九思圖》，被康熙稱為「畫狀元」的唐岱《溪流曲盡圖》，號稱「佛畫師」的丁觀鵬《阿彌陀佛佛圖》，徐揚的《姑蘇春景圖》，人物畫師姚文瀚的《藥師圖》。

除了白描人物畫家金廷標和花鳥魚蟲畫家余省兩位，十大三代院畫名家的畫作，這裡都有了，還全都是四尺半以上的大畫。

每幅畫裡都夾著一張《白鶻圖》里那樣的紙條，記錄著日期，抵押人，借錢理由，中保人，抵押資金等大致信息。

從抵押人和保人的姓名信息來看，抵押人和借錢的理由是五花八門，不過保人就只有三個，看來這三人應該是蜀都當地的鑑賞大家，麼外祖祖比較信任的那種。

這也說明了這些畫的來源渠道多種多樣，而並非來自一兩人，這也變相說明清末到民國期間，內府藏畫的外流幾乎都成了常態。

除了「院畫」以外，剩下的書畫幾乎也是「專項」，就是揚州畫派第一批書畫家的作品。

汪士慎、黃慎、金農、高翔、李鱓、鄭燮、李方膺、羅聘、邊壽民、高鳳翰、楊法、李葂、閔貞、華喦、陳撰，共計十五人，共有二十多軸。

此外還有陳淳兩軸，徐渭兩軸、朱耷三軸、石濤三軸。

不過這十軸畫都給混在了揚州畫派眾人裡邊，周至壓根就沒有指望其為真跡。

因為上邊那些人都是這四位的徒子徒孫，模仿起他們來能夠得八九分的精髓，極其難以分辨。

周至也不認為這是麼外祖祖對大寫意畫作什麼特殊癖好，畢竟揚州畫派在民國已經有些名頭了，他倒是更傾向於認為這是他的那三個鑑藏家朋友，也就是字條上那三個送畫來換錢中人所為。

之所以這麼認為，是因為剩下的一大箱子，都是民國著名畫家的作品。

而其中主要比重屬於齊白石、陳師曾、徐悲鴻、潘天壽、來楚生等人。

這批人大多數也都從揚州畫派里吸收營養，除了祖師爺白陽一路下來居然成了一個「大寫意收藏系列」。

所謂「物以類聚，人以群分」，既然這兒有前面兩箱東西，就由不得這些人不來鑑賞，既然要來鑑賞，那就不能不留下點兒什麼東西來交換。

還有個佐證，就是這些作品都沒有經過裝裱，全是精心折迭起來的原始鏡芯，在箱子裡壓成了幾摞。

除了這些以外，還有一大部分是書法作品，怕不有百十來張，同樣是宣紙狀態。

其中有一大半周至都不認識，不過認識的那些，已經讓周至震撼莫名。

民國書法家也分好些種，政，軍，商，文都不乏高手。

周至從這堆「稿子」裡頭，翻出了好多「熟人」。

教育界的于右任，章士釗，沈尹默，羅振玉……

文化界的王禔、黃葆戊、馬一浮……

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