第二千二百三十二章 陳老蓮(2/2)
他自己是書法愛好者,所以懂得書法拓本的這道理,不過從來沒有將版畫這種東西看在眼裡過,所以雖然陳洪綬是明末清初非常重要的畫家,用他的作品製作成的版畫印刷品,他還真沒有如何重視過。
「原來是這樣啊……」話雖然這樣說著,但是所有人都能夠聽得出周至語氣里的敷衍之意。
陳洪綬祖上為明代官宦世家,至其父家道中落。出生前有道人給他父親陳於朝一枚蓮子,說「食此,得寧馨兒當如此蓮」,所以陳洪綬出生後,小名即為蓮子,等到老了,就自號老蓮,譜名則為洪綬,一名胥岸,字章侯。
他有兩個厲害的老師,文學師從老鄉中的理學大師劉宗周,畫技師從浙派三大家之一的藍瑛。
不過他只跟隨藍瑛學畫花鳥,人物不用他教。因為陳洪綬畫人物幾乎就是天賦異稟,幼年即展露出了極高的繪畫天賦。
四歲的時候,陳洪綬到已訂親的岳父家讀書,見室內牆壁粉刷一新,便用桌椅做腳手架,在牆上畫了一尊八九尺高的武聖關公像,像身拱手而立,栩栩如生,老丈人見了,嚇得趕緊下拜。
所以藍瑛見到了他的人物畫作後,讚嘆道:「使斯人畫成,道子、子昂均當北面,吾輩尚敢措一筆乎!」認為「此天授也。」自愧在人物寫生上力不及洪綬,於是從此立誓,不再畫人物。
陳洪綬所畫人物軀幹偉岸,衣紋線條細勁清圓,晚年則形象誇張,或變態怪異,性格突出。
明代至清初是中國版畫的黃金時代,尤以蕭雲從、陳洪綬兩位主持畫壇的大家之作為最。蕭的傳世木版畫以山水為佳,而陳洪綬則獨霸人物畫壇。
還長於為文學作品創作插圖,能表現出原作人物的精神氣質。其畫手法簡練,色彩沉著含蓄,格調高古,享譽明末畫壇,又與當時的順天崔子忠齊名,號稱「南陳北崔」。
其人物畫成就,人謂「力量氣局,超拔磊落,在仇、唐之上,蓋明三百年無此筆墨」,評價比仇英和唐伯虎還要高。
「陳洪綬在人物畫上的成就,壯年時已由『神』入『化』,晚年則更爐火純青,愈臻化境。造型怪誕、變形,線條清圓細勁中又見疏曠散逸,在『化』境中不斷提煉。形成了自己的獨特風格,也創造出一個流派,就是以人物的變形表達內心世界。」翁以鈞說道:「這一點上,可比畢卡索領先了太多年。」
「好像是這樣,那套版畫我見過,其中運筆很有特點,大量運用銳利的方筆直拐,線條的轉折與變化十分強烈,能恰到好處地順應衣紋的走向,交代人物的動勢。即便是極為短促的線條,也起筆略重,收筆略輕,做到清勁有力,富含變化。」周至回憶道。
「所以呀。」翁以鈞點評道:「到了明末,陳老蓮的《水滸葉子》,《博古葉子》,《西廂記插圖》,《九歌圖》,隨著葉子牌與書籍遍傳天下,其繪寫的水滸英雄的畫工,西廂記著名段落的畫法,以及《屈子行吟圖》的屈原形象,以致後世很難脫出他的範疇。」
要這麼說起來就的確有道理了,雖然是刻板畫,但是由於陳洪綬的風格過於突出,即便是刻板導致大量繪畫信息丟失,依舊能以強烈的個人風格打動人,以誇張的人物造型變現出基於深刻精神氣質而來的性格特徵,除了讓畫家想像力在此凸顯外,還具備了極強的說服性和傳遞性,哪怕是精氣神損失了許多的木刻版,一樣叫人過目難忘。