1.962 像素風格（2/2）

而讓吳塵沒想到的是，當他操控黑鳥SR-71飛出3號閘道的瞬間，大團大團的馬賽克向他迎面撲來。

想要躲避已經來不及。

「小心！」吳塵剛用腦波示警，黑鳥SR-71就迎頭撞了上去。在吳塵的認知里，「馬賽克斑」幾乎等同於「劇情感染」無疑。

難道說，這個「劇情碎片」已經被徹底感染了嗎？

吳塵來不及多想，黑鳥SR-71已無害通過。怎麼回事？

回頭再看。被撞散的一小團、一小團馬賽克，正從四面八方向衝撞點重聚。很快又恢復成先前那一大團馬賽克。

「這似乎是……一朵雲團？」電光石火，吳塵猛然醒悟：「像素風格。」

像素風格源於80年代的電子遊戲，數十年後在元宇宙世界中依然風生水起的像素藝術（PixelArt）成為一種數碼藝術。

像素（Pixel）是組成電腦數位影像的最小單位。如果試著在看圖軟體把一張圖片放大，會發現這些圖片其實是由一個一個排列整齊的「小方塊」組成，這些小方塊稱之為像素。像素畫最早出現在電腦應用程式的圖標，以及早期的8位電子遊戲，近年來則被廣泛地使用在網頁圖標、行動電話里的小遊戲、即時通信軟體里的個人圖片等，並形成特有的藝術風格。

像素風格起源於電子遊戲，早期的作品有像《吃豆人（Pac-Man）》、《太空侵略者（SpaceInvaders）》」等知名的遊戲，早期的電腦跟電子遊戲機沒有辦法像現代的電腦一樣動輒1080p或是4K高清的解析度，於是像素藝術家通過從有限數量的像素創作圖像，找到解決這些限制的方法，也有人稱像素風格是像「點彩畫派」取經，而衍生出的風格。90年代末隨著電子科技的發展，遊戲設計越來越追求清晰逼真的視覺效果，像素風逐漸從中淡出，也恰是因為離開遊戲設備，現代像素風呈現出多媒介應用，平面、裝置、十字繡，拼豆，樂高等等煥發出新的活力。

雖然像素風是一種具有親和性和包容度的風格，但它的起源註定了電子遊戲裡的視覺效果被最大化繼承以運用，低解析度、復古懷舊、構造想像是像素風格的核心關鍵詞。

總而言之，像素風格雖然復古，但卻不過時。有越來越多的藝術家以像素風格作為表現手法，而近年視覺工作者在3D引擎上使用像素風格的作品也不在少數。

顯而易見。吳塵憑藉那張數碼紙小票打開的私人時空通道，抵達了一個像素世界。

就不知道這個像素世界，或者準確的說是這個「像素劇情碎片」，究竟是在破碎之城內部，還是在破碎之城域外。又或者其實是某位大玩家釋放的專屬地牌。眼下一切還都不得而知。

已經知道並正在發生的是，就連吳塵的黑鳥SR-71也在不知不覺間變成了滿滿的像素風。

「不會吧……」吳塵下意識的低頭看向自己，果然身體也在不可逆轉的像素化。甚至連被鐫刻了『w法環』擁有「自洽的維度」的女戰士們也紛紛不可抗拒的像素化。

這說明，眼前所置身的絕非一個劇情碎片。一定比劇情碎片擁有更高級的底層規則！

因為。無論是作為部分專屬庇護所的黑鳥SR-71，還是擁有『w法環』的女戰士，都擁有庇護所賦予的破碎規則。想要「覆蓋」吳塵自身所攜帶的規則，就要更高級的庇護所底層規則。這也就意味著，這塊「像素劇情碎片」的擁有者的權限要高於庇護所唯一紫金VIP——0326號劇情領主大玩家吳塵。那麼他的真實身份也就呼之欲出了。除了破碎之王還能是誰。

「主人，快看。」各就各位的女戰士掃描地形後，發現了一個顯著的目標。

腦筋一動，吳塵立刻將畫面放大。那分明是一座像素風的……天守閣。

天守（Donjon）是日式城堡中最高、最主要也最具代表性的部分，具有瞭望、指揮等功能，也是封建時代統御權力的象徵之一。「天守」有時也寫成「殿主」、「殿守」、「天主」，明治時代以後出現了「天守閣」的新稱呼。

最早的天守起源於室町幕府最後一代將軍足利義昭，當時的名稱為天主，織田信長增建岐阜城時則稱為天守，這座四重天守也是名稱由殿守演變成天守的轉折點，織田信長增建安土城則是第一個超過五重的天守。在安土城的天主前有很多被稱為殿主、殿守的四階櫓，如伊丹城、信貴山城、多聞山城、樂田城及江戶城的靜勝軒。最早消失及使用壽命最短的天守閣則是安土城的天守。

日本自明治6年（1873年）頒布廢城令起，開始拆毀各地城堡，最後約保留了60多座。後來這些要塞多被日軍拿來作為軍事駐地，因此二戰時成為美軍空襲轟炸的目標，不幸大半毀於戰火，只剩12座。現代大部分天守屬於復元天守、復興天守或模擬天守，都是二戰後重新用水泥鋼筋復原的「仿古建築」。