第三十六章 末日狂花上線（2/2）

半晌回答：「只要你沒事多放我出來玩就好了。」

「沒問題！」李閒雲一口答應。

送別了韓鑫語，李閒雲便回來繼續主持鏡界的拍攝。

這讓許涵遺憾不已：韓大明星你再多留點時間多好？

這種遺憾不僅因為兩人心中的藝術標準不同，同樣也和他們的目的不同有直接相關——李閒雲除了要考慮鏡界的藝術效果外，更加關注的是流程的問題。

但是對許涵來說：我特麼在乎你流程幹什麼？

這也是他痛苦的一個原因。

明明許多時候可以有簡單的方法，但是李閒云為了測試, 硬是要用不好用的方法。

不難受才怪。

這段時間李城也是經常跑鬼城來，徵求關於軟體的使用意見。

彼此心中都有數，李閒雲除了高喊我們家的活兒是鬼乾的外，其他都是心有靈犀了。

李閒雲表示：我這輩子沒和一個老男人心有靈犀過。

十月一日，鏡界和那部喜劇愛情片終於全面殺青。

與此同時，末日狂花上線了。

末日狂花論體量算，在院線中也算是中等規模了——實在是華國的製作水準太坑逼，那些個號稱幾個億的大製作，實際都注水嚴重。

而易勝傳媒製作的這部電影，只看華友對外出售股權的價格就可以知道——他們作價兩億，釋放百分之十的股權。

也就是說，只要賣出十個點，他們的成本就回來了。

剩下的都是淨賺。

而藉助李閒雲的大特效，韓鑫語等人的名氣與出色表現，他們也確實成功出手。

至於李閒雲，他素來是不喜歡這麼做的。

到不是說他對自己的電影多麼有信心。

如果說以前李閒雲很有自信的話，那麼在看過張大牟他們的拍攝後，這自信就消解了大半——美學方面他確實比張大牟差得遠了。

電影之美，是綜合之美。

不僅僅是特效之美，也是場地美工之美，是鏡頭語言之美，是演員演技之美。

所以如今的李閒雲，對自己的導演實力依然是客觀的。

可就算這樣，他也不喜歡出售股權。

他始終覺得股權轉讓股價過高，會坑害投資人，股價過低則坑害自己。

恪守內心的道德準則，李閒雲選擇了自負盈虧。

末日狂花上線首日，在華友的宣傳下，成功收穫八千萬票房。

從觀眾的議論中就可以看出，觀眾對電影末日氛圍的營造，鬼神特效的表現整體都是滿意的，但最喜歡的還是韓鑫語。

大家都認為韓鑫語在這部片子裡有了巨大的突破。

華友也意識到了這點，可惜他們並沒有抓住時機猛抬韓鑫語，大概也是因為合約的關係吧。

有時候一部好片子上映了，宣發方卻表現的不給力，很多人不理解，實際原因就是內部的種種問題。

華友希望末日狂花熱賣，但是對一個不打算和他們續約的明星，卻只有利用而沒有力捧。

上線前幾天韓鑫語賣力的趕通告，但是華友的宣傳焦點始終在片子本身，對韓鑫語的宣傳則相對一般，只是拼命的發動粉絲，鼓動粉絲消費。

好在片子質量說的過去，口碑較穩，所以漸漸穩住了。

電影上映一周，票房2.6億。

這個數字在大片中不算什麼，但是作為總投資五千萬的片子已經不錯，主要是題材受眾有限。但小題材也有它的好處，就是受眾群穩定，因為可選擇面窄，只要你不是拍得太爛，一般這類固定群體都會來看。

首周票房一般占總票房的一半到三分之一左右，具體看口碑，口碑好，後續強力，占比就小。

末日狂花投資不大，口碑可以，尤其韓鑫語的表演獲得一致認同，看這樣子六億穩了。

五千萬的片子，基本上一個億就能回本，所以這片子已經盈利，就是沒能創造神話有些可惜。

然而這就是現實。

很多人都渴望創造奇蹟，但大多數人不具備這種能力。

李閒雲也真正意識到，自己現在距離一個真正的頂級大導演還有許多差距。

當然，反過來想想，半路出家，只拍了一年電影就執導出票房六億的院線，李閒雲已經是相當成功了。但另一方面，李閒雲發現企業事務的不斷增加，自己以後似乎也越來越沒時間拍電影了。

此外就也側面證實了李城的說法——末日狂花的投資偏高了，估計他用三千萬拍，票房也不會相差太多。

從性價比考慮，三千萬投入就是易勝傳媒現階段最高的投入回報比。

這也讓李閒云為《鏡界》有些可惜起來——他有種預感，這片子估計趁機和末日狂花相差不遠。