第四百八十五章 《信條》開機（2/2）

實拍就意味著演員得親自上陣，完成這動作，一段兩段還可以，但整部影片都這樣，是不是有點太瘋狂了？

其實這都是媒體和網友的猜測，影片的具體內容估計除了諾蘭之外，其他人都難以掌握，包括幾位主演。

拍攝間隙，李赫接受了華納旗下媒體《TMZ》的專訪，其中就談到了影片的故事內容，李赫對記者表示道：「對，實際上我沒看懂劇本。」

記者一臉驚訝道：「沒看懂？是劇本很難懂嗎？」

「其實不光是我，包括羅伯特和尹麗莎白，我們都沒看懂，我第一次看的時候，覺得我看懂了，第二次覺得其實我沒那麼懂，第三次之後我就徹底暈了。」

「那影片拍攝是怎樣進行的？」看不懂劇本還能拍攝？記者表示不能理解。

「一切都在諾蘭導演的掌控之中，他無疑是一個電影天才，是我合作的最棒的好來塢導演之一，每次拍戲前他都會詳細講這場戲我們該如何拍，怎麼做才能達到他想要的效果，實際上影片拍攝除了動作戲會比較累，其他時候還好一些。」李赫回答道。

另外一邊，諾蘭同時接接受了《時代》雜誌的採訪，他表示，影片需要很聰明才能看得懂，是一部非常燒腦的影片。

關鍵詞燒腦，關注諾蘭的影迷們懂了，影片估計又是一部盜夢空間類型的影片。但實際上兩者還是有區別的，《盜夢空間》看似燒腦，但其實故事結構是傳統的戲劇三段式結構，即開始接到任務，中間任務執行，結尾完成任務。

觀眾燒腦是因為諾蘭設置的障眼法，使得觀眾和主角一行始終處在一出夢境般的感覺，等影片結束都已經分不清到底是夢境還是現實了。

而《信條》不一樣，從本質上來說，其實帶有一點宗教色彩，諾蘭本人非常篤信宿命論，他認為人一生做的什麼選擇都是命中注定的，你以為的主觀選擇都是早就註定好了的。

而這種思路也被用在《信條》的創作中去，影片的主角每一次的選擇都以為是自己主觀的動作，卻不想到早就被未來的自己東西，他所有的動作都是命中注定的。

而影片的結構也是一個特殊的大迴環結構，即開始到結束，怎麼拍都要看導演怎麼調度了。

兩段採訪透露出去的內容不太多，但已經足夠讓諾蘭的影迷們期待了。其實諾蘭在華夏的人氣反而比好來塢那邊高，甚至諾蘭都有點被吹過頭，神化的味道。

諾蘭的多部影片在華夏取得的評價都高於國外，也吸引了一大批的影迷。這次李赫和諾蘭的強強合作可以說對雙方都有理，諾蘭得以繼續鞏固華夏影迷，而李赫也藉此機會繼續拓寬在好來塢的道路，可以輸歐式雙贏的局面。

但是電影從來都不只是電影的事情，尤其是這種跨國家和人種合作的電影，其背後面臨的複雜局面超出想像。