第一二六章 音樂電影（1/2）

有了與前世不同的票房經驗，夏恪也重新開始審視《那山，那人，那狗》這部影片的市場，不研究不知道，一研究，好像有搞頭啊。

前世90年代這部影片在國內拍攝出來, 無人問津，沒有出品方願意發行，後來被一個小日子國的出品人看中，以十萬老美幣買下了小日子國的發行權。

之後在各種藝術院線上映，舉辦影片展，三年未下院線，狂攬票房八億倭元。

有人開始開地圖炮, 說華夏人不懂得欣賞, 這麼好的藝術電影居然是被國外發現的。

這個觀點夏恪並不認同，當時華夏是什麼社會背景，正處於經濟化、城市化發展的高峰之時，人們都在忙著建設城市，這種鄉村題材的電影自然沒有什麼市場。

而當時的小日子剛度過金融危機，大城市的生活壓力，讓一批人變宅居，公司經營不下去，讓一群人丟工作被迫回鄉下，這時候這部片子正好符合他們對慢生活的喜愛。

城市化發展到了一定程度，生活節奏太快，很多人開始嚮往慢節奏的慢生活時，這種娓娓道來的電影，便有了他的市場。

而此時，恰好是嚮往慢生活的時代，一部慢生活綜藝，沒有激烈對抗斬獲大量收視率就是證明。

在這樣的時代, 《那山》還是會有一定的市場的，與出品方談合作還有之後的宣傳時, 均可以以這點作為賣點之一來用，沒有特別強烈的戲劇衝突，有的只是娓娓道來的一段故事。

國外，有成熟的公路片，那我們這個，就叫山路片！

夏恪把自己對影片賣點的分析向王興和盤托出，聽得對方連連點頭，內心感慨，這導演和劇本創作者，想的就是全面啊。

他只是想到了傳統父子情、堅守崗位的送信人這些賣點，影片處理的很到位，但如果作為宣傳的話，不夠新穎，很容易讓人覺得是一段老套的故事從而沒有觀看的興趣。

......

在特效圈裡，阿特的宣傳下，大家都知道，夏恪這樣的甲方是非常容易應對的，每次合作的時候, 他腦海里都有已經構建好的畫面, 甚至會直接畫在紙上, 讓你不用花心思去揣測甲方想要什麼。

然而作為優質甲方的夏恪，此時正在折磨一位調音師，此調音不是調琴的調音師，而是小破站的一位號稱百萬調音師的鬼畜視頻大佬。

《蝸牛》這首歌，他感覺很適合一部電影，所以想要做出來，但是他記得歌曲應該怎麼唱但自己唱不出來，同時也不懂音符怎麼寫。

所以在阿特的推薦下，結交了一位鬼畜調音師，把醉酒的視頻給他，讓他照著好聽的調。

然而旋律變好聽容易，變成跟前世同一首歌的旋律，那得是多小的概率啊，所以對方發來好幾個版本，夏恪都不滿意，他還是喜歡原汁原味的，不糟踐原創。

所以在《那山》後期結束後，特別跑到了人家的工作室里，一句一句的開始打磨。

「不對不對不對，我想要的旋律是這樣的，【該不該丟下重重的殼】」

「額，老夏，能用語言表達儘量用語言表達...」

百萬調音師本就想不明白他的要求，聽他開口一唱，更不明白了。

要不是夏恪確實給了不少勞務費，證明不是在整蠱，他都以為是阿特的頻道要開個什麼整蠱好朋友特輯，讓夏恪來折磨他了。

「老夏，要不這樣，你看啊，我在這彈琴，咱一個音一個音聽，你聽到滿意的點頭...」

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