第625章 豪華陣容（1/2）

在1993年廣電部發布《關於當前深化電影行業機制改革的若干意見》之前，國內的電影市場是沒有民營公司的生存空間的。

首先說，個人開影視公司拍電影可不可以。

是可以的。

但問題，你要拍片子，得找製片廠掛靠才行。

拍完了片子，發行渠道掌握在中影手裡，統購統銷，一部電影就給你這麼多錢，票房是多是少跟你沒關係。

93年之後，意見發布，國內電影行業迎來巨變。

取消統購統銷、放開電影票價、取消中影一家獨大的發行模式。

看似給中國電影鬆了綁，可實際上，是把中國電影引入了蠻荒時代。

取消了統購統銷，製片廠的成本壓力是變小了，但同時也沒了保靠，計劃經濟時代養成的惰性讓這些製片廠無所適從，有些製片廠從此一蹶不振。

放開電影票價，看似走向了市場經濟，可問題在於沒有可依之規，各地電影院漫天要價，一些電影的票價動輒二三十塊，《鐵達尼號》在國內公映的時候，電影院售價50塊錢/張票，黃牛炒到了400塊錢/張票。

更有甚者，還有各地電影院線組成聯盟，利用壟斷排片的優勢抬高電影票價，對於不配合的各地電影院、製片公司、發行公司進行打擊報復。

要知道九十年代初期，普通工薪階層一個月工資也就一兩百塊錢，九十年代末也不過堪堪破千而已。

看一次電影，就要花費一兩天，甚至是四五天的工資錢。

票價的畸形飆漲，將無數觀眾熱切的觀影欲望扼殺殆盡，這種短視的涸澤而漁，讓中國電影在九十年代幾乎陷入了停滯、甚至是倒退的階段。

當然了，造成國內電影市場迅速崩盤的最大原因還是VCD、DVD的發行、盜版的猖獗以及各地電影院偷瞞漏報票房。

政策放開，電影票價上漲，老百姓觀影成本飆升，選擇不看電影。

然後VCD、DVD出現，盜版碟片猖獗，租個碟片，自己在家就能看電影，不比到電影院划算？

老百姓不去電影院，影院收入減少，更要提高票價，甚至是偷瞞漏報電影票房。

如此循環往復，讓中國電影陷入了無限的惡性循環。

以前是管的太死，放開之後是管的太松。

93年之後的幾年時間裡，中國電影經歷了改革的陣痛。

在整條產業鏈上，最慘的就是民營公司，哪怕貢獻再大，也沒有任何發言權和主導權。

舉個例子，陳小二這幾年是國內的電影圈炙手可熱的喜劇明星。

去年在海南成立了海南喜劇影視有限公司，是中國第一家民營影視公司。

按照歷史軌跡，他的影視公司會掛靠在多家製片廠下投資拍攝《編外丈夫》、《太后吉祥》等多部電影，每一部電影都很叫座，一到電影院去看觀眾經常滿座，可反應到票房上，卻連本都收不回來。

陳小二拍電影越拍越窮，到了1997年，他終於支撐不住，關停了自己的電影公司。

林為民後世喜歡看電影，對於電影改革這幾年的事知之甚詳。

自己的作品要影視化，這當然是好事，但他必須找一條對自己最有利的途徑。

自己成立影視公司投資製作，至少這個時間節點是肯定不行的，電影發行只能交給中影，一部片子別管投資多少錢，就給90萬，除非他瘋了。

但有了徐楓和麥可·菲利普斯就不一樣了，人家是外資，來國內拍電影享受到的待遇是頂級的，合拍片可以由特區發行公司發行，沒有中影的一家獨霸，哪怕發行區域少了一點，收益也不止90萬。

很多人都知道九十年代香江和內地合拍了不少電影，但實際上，所謂的合拍，很多時候就是某製片廠配合香江劇組的工作，香江劇組花低廉的價格在國內取景、用工。

兩人都是能夠自掏腰包投資又能力出眾的製片人，二人提供資金、人脈、渠道，還有一層外資的身份，出錢出力的同時，又承擔了風險。

林為民所付出的，則是具有影響力的原著。

互惠共贏。

麥可·菲利普斯比預計的晚到了一天，倒了一晚上的時差，他迫不及待的約見了林為民和徐楓。

合作的大體事宜都在電話中談好了，幾人見面一商量，便確定了合作。

麥可·菲利普斯雖然遊走於好萊塢各大公司之間，但自己也有一家獨立製片公司，只不過投資的都是名不見經傳的小成本電影或者獨立電影。

這次一下子拿出四百萬來，對他來說，也是很大的壓力。

對於徐楓來說，也是如此。

《霸王別姬》投資800萬米刀，對比後世，投資額足足翻了一倍。

簽訂了投資協議，幾人第一件要做的事就是碼劇組，導演是一部電影的大腦，肯定是第一個要確定下來的人選。

《霸王別姬》的製作以徐楓為主，麥可·菲利普斯負責宣發。

「導演我想找程凱歌！」徐楓說道。

程凱歌？

林為民對此並無意外麥可·菲利普斯則一臉茫然，他對這個名字很陌生。

「為什麼不找章藝謀？」麥可·菲利普斯真誠的發問。

程凱歌成名比章藝謀早，在國內大家經常把二人放到一起比，但在國外，章藝謀的名聲要遠大於程凱歌。

一次金熊、一次銀獅，章藝謀正在向大師的方向邁進，而程凱歌只能說在國際上小有名氣。

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