第1087章 用魔法打敗魔法（2/2）

觀眾們已經開始忍不住鼓掌，他們已經看出來這帶著濃郁民族特色的舞蹈，這詩意化的劇情在講述什麼。

這位來自百老匯的舞蹈全能高手，比愛蘭爾的國寶級都更炫目，她的舞姿里融入了弗拉門戈舞、俄羅斯民族民間舞、現代舞、美式踢踏舞等眾多舞蹈精華，可以說所有舞者裡面最能夠體現荊小強要求，又能展現得最好的就是她。

現在由她來表現生命之母或者民族之魂的象徵，都顯得生機勃勃又富有魅力。

沒有一句台詞，誰都沒想到，僅僅憑藉踢踏舞就能展現這麼豐富的劇情。

好吧，一直到兩位主角跳完，觀眾才抓緊時間齊齊鼓掌！

這已經過去三首曲子了，所有觀眾真是屏息凝神的看著台上的身影，還有那敲擊入心底的節奏感。

可一個多小時呢，都這樣跳下去？

還是會覺得單調吧？

不會的。

著名歌唱家羅伯特先生親自錄音的唱腔開始了。

那行雲流水般的，如同天籟之音的人聲吟唱，就像春寒清晨里發涼的空氣，可以滌清一切塵世的蕪雜與煩擾，讓人不可抑止地淹沒在愛蘭爾式的感傷和悸動之中。

愛蘭爾風笛就是很容易帶著這個味兒。

在這裡，器樂和人聲無比完美地結合起來，使愛蘭爾的傳統音樂旋律誕生出了新的靈魂。

觀眾哪怕不知道是誰在唱這男女聲，也覺得心曠神怡。

群舞的演員開始次第登場。

一排、兩排、三排、四排，每過一首曲子就增加一排舞者。

氣勢如虹的大群舞像潮水一般衝擊著觀眾的視線和心靈，讓人返璞歸真的融入在愛蘭爾厚重的文化之中。

在保留傳統踢踏動作的基礎上，更加講究整齊劃一。

其實就有點我們閱兵式上看到的那種量變到質變，一兩個人再精湛，都不如一隊人，一大隊人，滿滿一舞台的人都在整齊劃一的踢踏！

兩個人舞蹈仿佛表現的還是愛情、生命之類，一隊人就會有團隊的感覺，一大隊人會覺得是部落、族裔的感覺，真把整個舞台都填滿了，那就只有軍隊的氣勢！

他們對十九世紀中期那次饑荒始終耿耿於懷，嗯，好多愛蘭爾人就是那一撥兒逃到花旗的，大嚶作為統治者卻在自己明明有餘糧的前提下讓愛蘭爾愣是餓死了四分之一的人口，怎麼可能不恨？

後來就是連綿至今的抗擊，而腳下的阿比劇院就代表著二十世紀初平民思潮的發源地，是這裡推動起來的獨立思潮讓愛蘭爾在49年徹底獲得獨立。

實際上跟我們的共和國同歲呢。

所以厚重的鼓點、哀傷低沉的旋律都是在告慰那些付出了一切的人。

看著舞台上逐漸減少的舞者，女聲吟唱的：「如果曠野的風吹過

嬌弱的小花怎能生長

四周白雪皚皚

虛弱的小鳥又能去哪裡飛翔

……

將我帶離此地

張滿風帆

乘風破浪離鄉路

當我已離你千里之外

思君亦見君啊……」

好多觀眾就開始哭了，使勁快速的抹掉淚水又珍而惜之的看向台上，看那些充滿生命力的舞者身影，詮釋的就是那段最悲痛的民族苦難。

後面的驚濤駭浪，都壓不垮這些身影，所以跟隨愛爾蘭手鼓的節拍，觀眾席上突然就開始齊刷刷的擊掌跟隨！

有些觀眾還有點吃驚周圍的反應，抬頭環顧下也跟著擊掌！

仿佛只有擊掌，打出那個節拍，才有同舟共濟的參與感。

之前所有獨一無二的力感、動感、質感與美感。

都不如這種民族共鳴的情感來得澎湃。

於是這擊掌聲居然就再也沒停下過！

米高也驚訝，看那些跟著節奏擊掌助威的觀眾，看那些滿眼綴滿淚花的觀眾，看那些情緒激動又激昂的觀眾，回頭給深深的讚許。

他多麼高傲的創作天賦跟傲氣，這一刻是真的佩服荊小強能把優美的旋律、高超的唱腔跟完美的民族情緒都融合到一起。

荊小強看他表情就知道，這傢伙也想如法炮製到他的創作里。

從阿比劇院出來，才摟著他咬耳朵：「怎麼可能，這就是ZZ秀，他們跟大嚶甚至花旗之間都是一張桌子吃飯然後相互較勁分利益，是打這些感情牌讓世人都覺得他們多災多難值得同情，塑造國家形象而已，伱寫什麼，非裔離開大陸的悲痛嗎，那你就站到他們對面了……」

米高還是單純的，滿眼的啊？

肯定是被徹底顛覆了藝術家的驕傲，你都能創作出這麼打動人心的作品了，結果情緒都是假的？

這有什麼稀罕，千萬不要以為歌品如人品，字品、酒品、文品……總之什麼品都無法跟人品劃等號。

更別提荊小強這裡反正都要出這幕經典劇，不如讓我順勢來把好處收了去，根本就不帶感情輸出。

連帶他周圍的這些位都差不多，潘雲燕壓根兒不在乎唱的跳的如何，又偷拍收集了一迭那個公主的照片，從排演時候儘量能看懂領會歌舞，到正式演出已經能聽懂不多的幾首有歌詞的，更能看懂全場觀眾的情緒激動，很認真也很投入。

須藤紗希那麼音樂世家出來的，居然跟杜若蘭討論那些女演員肯定都穿了運動內衣，一點都不帶抖的。

把坂井本來也有的激昂情緒搞得七零八落。

可在愛蘭爾這邊的反響，就不是七零八落了。