第466章 逐漸化身喜劇人（1/2）

其實，要怎麼演奏，從整體的思路講，當聽到題的一瞬間，李少傑基本就已經有數了。

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生日歌很簡單，其實完全可以說就是一段旋律。

一切的一切其實無非就是圍繞著這段旋律做文章。

感覺就類似於

根據【b殺，而a殺了b想殺a之前被b給殺了】寫一篇故事。

能夠放開手腳的地方太多了。

只需要遵循這個簡單的邏輯，無論是穿越，仙俠，科幻，都市，任何題材，任何元素，任何奇葩設定，其實都可以根據這個框架往上堆。

至於這三人是什麼關係，為什麼，怎麼做的。

那不就是根據這個基礎的邏輯，按照語言文字基本的語法去構成句子，然後隨你怎麼寫麼。

就算是給一些其他流行歌曲或者古典歌曲，只要是類似的命題作文。

都很好發揮。

這種類似於娛樂方式的變奏，而李少傑又想清晰的去表達一些獨特的風格，必然是要融入一些古典或現代的元素，娛樂性與內容都要有。

很好，就連音樂種類都可以確定下來了。

基本上就是跨界音樂了。

處於流行與古典的邊緣，比流行內斂一些，但比古典活躍簡單。

更好去發揮各種各樣的元素，而且更能同時吸引古典觀眾與流行觀眾。

屬於一種文化融合與通俗美學。

而順著時間線，表面上看起來難。

但對於音樂從業者來說也就那回事兒。

音樂發展史就那麼些，該劃重點的也都劃重點了，必須要注意的風格流派，慣用的手法，也早就被分析透透的了。

根本不需要掰著手指頭數我到底該分個什麼類型的。

直接順著年代往下彈就完事兒，想不起

原因很簡單。

縱觀音樂歷史，躁鬱的，抑鬱的，調皮的，陰暗的，陽光的，搞笑的，死板的

從音樂家的群體裡找，可以找出任何你能說的出的人類奇怪性格。

李少傑可操作的空間極大。

甚至可以說是刻入本能了，畢竟，哪個正經音樂專業出身的人會不懂這些呢？顯然只有那些廢物小鮮肉或者立***人設的怪東西不懂了。

【知網是什麼東西啊】

當然，觀眾們對這些是不知道的。

更不知道其中的彎彎繞繞。

放在觀眾們眼裡，那就是

一個即興的命題作文，還需要即出八種興。

難度極高。

但李少傑甚至都沒有猶豫一秒，直接就上去開搞。

坐在鋼琴凳上，他甚至連想都沒想。

馬上就敲鋼琴鍵。

這看在觀眾們眼中，甚至一時之間懷疑這t劇本。

已經屬於是有點超出認知了。

李少傑率先彈奏出了生日快樂歌的簡單大眾版。

…

很快，旋律便是一轉！

第一段變奏便快速展現。

旁邊樂隊的哥們嘴巴一張。

好傢夥！

上來就是變奏+賦格。

這一手復調真是夠靈性！

這一段持續時間並不長。

畢竟，生日快樂歌的主旋律其實很短。

很快，幾乎是不假

思索的，就進入到了下一段的變奏發揮！

剛剛變調略顯詭異的感覺頓時變成了一種非常輕快流暢的風格。

裝飾音讓音樂更有跳躍感。

回音，倚音，顫音。

花里胡哨，但很快樂。

生日快樂歌的感覺頓時變成了在草原上奔跑的羊駝。

而很快，畫風又變了！

如果說剛剛是快樂的二b青年，馬上便變成了沉重而富有氣勢的感覺！

冬冬！冬冬！

冬冬！

八度重音與對比明顯的動機。

仿佛想要捏死在座的各位一般，多少帶上了一點熱情的暴躁。

觀眾們長大了嘴巴。

一不小心，就已經結束了三段變奏！

很快，第四段來了！

這第四段的變奏，略帶一點憂鬱。

但總體卻顯得寧靜浪漫。

像是夜幕下吟唱的流浪詩人。

肥倫已經睜大了嘴巴。

鏡頭一晃，滿臉不可置信的樣子讓觀眾忍不住發出了小聲的笑。

但很快，李少傑的風格又是迅速的一變！

一種奔放與熱情伴隨著不斷跳動的高音區八度大跳

讓不少國內觀眾直呼傑哥夾帶私貨。

你怎麼玩個即興還能炫技？！

這生日快樂怎麼聽起來這麼像你那首《鍾》啊，你家生日敲鐘快樂是吧。

一個半音階過後，第六段變奏便來了！

著重於表達鋼琴的高音區。

安靜舒緩。

完美利用鋼琴的高音區，是對鋼琴製造商最起碼的尊重。

瑞思拜！

很快，第七段變奏襲來。

同樣很安靜。

但多了很多的神秘。

帶有一絲詭異的印象主義質感。

一轉眼過去，李少傑已經完成了七段的變奏。

每一次變化都很快，而且極其流暢！

風格差距上也非常的旗幟鮮明。

而就在觀眾們腦子還是轉不過來的這時，李少傑又變奏了。

真是善變的男人。

直接來到第八段，也是最後一段的變奏。

切分音跳躍性不由得讓樂隊幾位老哥眼前一亮。

好傢夥，拉格泰姆！

作為傳統意義上燈塔第一個真正的尼格音樂，拉格泰姆開啟了燈塔現代流行音樂重要的里程碑之一，影響了紐奧良傳統爵士樂的獨奏與即興演奏風格。

這可是爵士樂的老祖宗。

「喔喔！

！」

當李少傑演奏一個收尾樂句，站起身後。

全場響起了熱烈的歡呼。

或許一開始有人覺得似乎有劇本。

但演奏之後能確定，肯定沒有提前準備。

畢竟，如果真的給李少傑時間，完全可以弄出更複雜的表現。

…

但饒是如此，也足以讓大家震驚。

別人是在學音樂，做音樂。

李少傑這已經是在玩了。

「喔喔！jay！

azg！

肥倫看的眼珠子都要瞪出來了。

「真的是太厲害了！這就是jay！我甚至懷疑他精通一切音樂風格！」

該說不說。

即興這玩意。

唬人真的是一來一來的。

而李少傑

的唬人，屬於是相當有技術性了。

就連很多內行看了都直呼精彩。

「jay，還能有更刺激的sho嗎？」

氣氛上來了。

李少傑也沒拒絕。

當下便再次坐在鋼琴凳上。

然後彈奏了一首輕鬆簡單又愉快的

《鍾》。

炫技老選擇了屬於是，專門為炸場而生。

全t技巧，沒有一點感情。

幻影手指看起來仿佛加了特技。

結束以後，全場觀眾的歡呼堪稱臥槽。

講真。

很多時候，看演奏會是有必要的。

因為錄製，音頻錄製，都是會損失不少細節張力的。

尤其是現場看到名家更有藝術表演性的神態，動作，指法，聽到更多細節，更強烈的色彩反差。

這種震撼程度確實離譜。

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