609.總是被路燈打死（2/2）
谷莛
但是你要獲得更大的愉悅，你就需要提高你的技術，那麼就必然需要你去不斷地練習。
導致你花更多的時間進去。你只是因為無聊而去玩，但後面變成了自己的任務而去玩了，這就太累了。這也算網路遊戲的問題吧。
隊友在你不在的時候說開就開，可能因為我分段低吧。
但是排位這個機制，你贏很大情況要5個人中三個人優勢才有機率。而這根據匹配原則，你大概率有贏有輸的。
我玩這個遊戲已經影響到我的生活了，所以我不會再玩了。突然就不是很感興趣了。」
排位機制英雄聯盟跟dota的機制是一樣的，只不過一些參數上面做了調整, 比如說匹配區間, 戰力計算這些。
主要的原因在於現在英雄聯盟玩家的數量還比較少, 所以為了能夠保證短時間內匹配到對手, 就不得不擴大搜索區間，這也導致了有些低分段的玩家匹配到高分段，然後獲得的體驗不夠好的原因。
但有了段位和排位之後，其實才能更好的保護新手玩家。
至少那些水平比較高的人打上去以後，你就見不到他們了。
即使有一些高手開小號來炸魚塘的，他們也會很快升上去。
這部分的玩家你想管也管不了。
所以按照曹陽的話來說，糟糕的匹配體驗是暫時的，只要時間足夠多，一切都會好起來。
「其他的遊戲性方面我不好做評判，但是我可以說一說英雄聯盟當中的原畫水平。我看網絡上面也有不少的小夥伴們在討論這個。
以及英雄聯盟的遊戲質量，還有英雄聯盟的美術風格和當前世界水準的一個判斷吧。
英雄聯盟的原畫水平如何，因為我本人就是英雄聯盟的一個插畫師，所以我也一直在不停在比較英雄聯盟與別的遊戲插畫之間的優劣勢。
總的來說我覺得要談水平可以從以下幾個部分來說，第一是插畫部分的基本功，基本功部分肯定不能保證每一張插圖都做到同樣水準，因為插畫師不同，基本功也有差異，但是就拿比較頂級的作品為例，
比如Alex Flores的這張蒼穹之光約里克。
造型結構上來說算是相當紮實了，形狀的運用簡潔而有力，體感塑造也讓盔甲立體了起來，甚至在第一時間看到有一種3d模型而不是手繪的感覺。
再從打光上來說，光影分離並且方向清晰，沒有含糊和過多的偽光源，所以也讓畫面有一種電影的效果，這個聽起來容易，但是畫畫的朋友都知道打光是很需要經驗以及設計感的一件事情，因為在電影裡的光源，是真正在需要的地方放燈，陰影也是自然形成的形狀，然而繪畫中除非找到完美的參考素材，否則打什麼色的光和從什麼方向打，陰影的形狀是什麼，都是靠畫師腦補，在這種情況很多的遊戲原畫都會出現角色身上光源散亂，方向不清晰，顏色無對比的情況，所以打光成了插畫界一塊難啃的骨頭。
再說說角色的動態，雖然這張圖里角色沒有誇張的動作以及特殊的透視，但是因為約里克這個角色的特性他就是一個偏坦的戰士，所以動作要給人穩紮有力的感覺，這點Alex的把握也是比較到位的。第二點是質量，我這裡說的質量是繪製時間以及細節程度，比如拿萬智牌的插圖來說，畫幅最小的要求是300dpi的情況下橫向像素只需要1000就可以，這就代表著畫面能容納的細節程度是有限的（當然你要往大里畫也可以但是給的錢是不變的）所以一張畫在一周以內就可以搞定，植物大戰殭屍的插畫要求是4000像素因為手機上伱畫再大也看不出來。
英雄聯盟的插畫我們都是按著5000到7000來創作，有的時候更大。
當時拖得我電腦都卡了，但是只有這樣才能說讓電腦屏幕上看到的插圖也有比較高的質量。
創作時間來說拳頭給的也很充裕，一張圖一般有4到6周的創作時間，所以插圖裡的細節程度可以做到比較精細，盔甲上的花紋到皮膚的材質也都可以表現的很清楚。
最後來說說原畫裡的故事性與創意，這個部分比較抽象，我覺得這也是遊戲插畫中最容易存在不穩定性的一個部分，故事和創意是要建立在對遊戲角色的理解很認識的基礎上，我認為只有熟悉角色的背景故事，人物性格才好在插畫中反映出角色最有特色的一面。
記得當時我畫亞索的插圖時，從技能設置上來說由於E技能的存在導致亞索是個相當「好動」的角色，但是創作插畫的時候我覺得這並不能代表亞索這個角色的特徵，反而作為一個遊子，快樂風男最吸引我的反而是他臨危不亂，喝酒吹簫的灑脫，所以在插圖中我也選擇了讓他閉眼靜坐面對襲來的刺客從容不迫的一個造型（刺客的版本只在登錄動畫裡面有）。
總結下來我覺得英雄聯盟原畫雖然還存在很多的挑戰，例如如何把控大量外包插圖質量，以及如何在已有的幾百號原畫中追求新穎不重複。但是總體說來英雄聯盟原畫的水平在業內來說還是相當高且有代表性的。」
曹陽開發的《英雄聯盟》雖然是復刻的前世的英雄聯盟，不過走的路子卻不太一樣，並沒有完全按照原來英雄聯盟當中的英雄出場順序來進行設計。
而且曹陽自己也記不清楚到底哪個英雄是先出來的，所以在這種情況下，唯一的辦法就是先做【有特色】的，曹陽印象當中最有特色的肯定是【快樂風男】。
包括公司內部都這麼叫他。
所以雖然在表演賽當中沒有看到亞索的出場，但這個人物其實已經裝載到了遊戲裡面。
……