第一千六百零一章與眾不同的美（1/2）

仔細想了想，好像還剩下三件，既然有琺瑯彩的彩料，那就先做一件黃地琺瑯彩梅花紋碗。

他們工廠之內，最不缺的就是晾曬的小碗器胚。

這些器胚能夠出現在這裡，自然都是高手製作的精品。

所以，陳文哲只是稍微精修一下器胚，就可以直接上釉使用。

這次仿的小碗，碗口微外撇，弧壁，圈足。

內壁白釉無紋飾，外壁施黃彩地，純淨無瑕，上繪梅花一株。

梅花虬枝橫斜，紅、白兩色梅花嬌美艷麗。

一側題五言詩：「只言花是雪，不悟有香來。」

詩句上首署篆印「先春」一方，下首有「壽古」、「香清」二印。

底足內藍料彩楷書「雍正年制」四字款，很顯然這是一件雍正時期的精品小碗。

而且這一件寶貝最重要的，就是全身都是布滿了鈞釉色。

還有一種淡淡的藍綠、再配合著一些紫紅色的線條交織垂流。

很漂亮的一件寶貝，最亮眼的，最吸引人眼球的莫過於鈞釉的這一種釉色。

這是明清時期景鎮窯常見的一種瓶式之一，仿自漢代青銅蒜頭壺。

這一種雍正時期創燒的釉色，就如青山綠水之間渲染輪廓，自成風景。

它的名字起源，應該是觀其外形吧!

直口微撇，圓腹，圈足，高5厘米口徑7厘米足徑2厘米。

比如鈞釉的蒜頭瓶，算是符合雍正瓷器的最高審美。

明嘉靖蒜頭瓶，是肩部有堆塑蟠螭裝飾；

明成化蒜頭瓶，僅口部作花瓣狀，耳為隨意堆塑；

這隻盤子撇口，折沿，淺腹，圈足，無款識。

尤其是口沿處的一周錦地開光和圖案充滿盤心的裝飾方法，在康熙時期的粉彩器物中很常見。

這一種審美，是不是有一種似曾相識的感覺？

接下來他做的是一件粉彩雉雞牡丹紋盤，這件瓷器肯定是精品，但是具體年代還需要考證。

整個畫面集詩、書、畫於一體，意味深長雋永，為瓷器中的精品。

腹部繪六組折枝花卉紋，間以勾蓮紋。

估計雍正是吸收了當時宋人瓷器的審美，才會做出相似的蒜頭瓶。

而整個瓷器的底部，是刻著雍正年制四字二行暗刻篆書款。

一般都是長頸，削肩，圓腹，圈足，瓶口似蒜頭而得名。

通體施白釉，盤內粉彩裝飾，折沿處繪錦地開光，開光內繪雜寶紋。

瓷製蒜頭瓶流行於明清，以景鎮窯製品為多見，品種有青花、五彩、灑藍描金等。

欣賞這一種蒜頭瓶的時候，有一種與眾不同的美感。

十大珍寶瓷器，這最後幾件，幾乎都使雍正的，這就很能說明問題。

雍正的蒜頭瓶，除了這一件鬥彩瓷之外，還有琺瑯彩的花卉紋蒜頭瓶。

也是出於此原因，大家其實更欣賞雍正的古董瓷器多於乾隆的。

這一種釉色，哪怕放到現在也不過時，整個釉色的配合與融合度格外的漂亮。

原來黃釉瓷陳文哲也做過不少，這一次自然不會多做。

另外整個瓷器最亮眼的就是鼓腹下垂的變化，最後就是圈足收尾。

本章未完，點選下一頁繼續閱讀。