第一千五百七十章 必須與眾不同（2/2）

雍正的瓷器，做這麼一件，就頂得上乾隆的好幾件吧？

清三代的最後輝煌，就是乾隆時期。

乾隆青花基本上以明快的藍色為主，呈色穩定，紋飾清晰。

乾隆瓷器的造型風格華麗，流行以象耳、蝸耳、鳳耳裝飾各種大瓶。

紋飾繁縟，內容多反映封建倫理、太平盛世及福祿壽等寓意。

陳文哲先做了一件，青花山水樓閣紋花口飲杯。

不管什麼時候，杯子都是最為經典，最為常用的器物。

不管哪一個朝代，都有其獨特風格的杯子。

青花的小飲杯，算是最為普通的，這件杯子高5cm，寬5cm。

此青花飲杯花瓣型杯口，口沿略外撇，腹下漸收，圈足底。

釉面滋潤細膩，胎體潔白堅質，青花發色澹雅。

杯內呈山水間樓閣庭院，小橋流水，行人悠哉，湖上泛舟。

杯沿飾以各式花卉一周，整體畫面筆法與料色簡潔雋永，為典型的乾隆藝術風尚。

這麼一看，是不是平庸之中見驚奇？

這畢竟是乾隆官窯，就算是一直青花杯，仔細看工藝，也十分的不平常。

更何況，人家乾隆還親自大聲吆喝：朕的雞缸杯必須與眾不同！

所以，乾隆彷的古款粉彩雞缸杯，就真的是與眾不同。

故宮博物院藏的一件，就很能說明問題。

如果只見過乾隆年間的雞缸杯，對大多數人來說，應該很難想像出它彷古的原型。

當然，現在我們都知道，它肯定是彷自成化朝雞缸杯。

乾隆朝的雞缸杯，是圓口直身，下端微斂。

口徑與成化雞缸杯幾乎相同，高度增加了一倍，容量因此也增加了一倍。

圖桉多了人物和題記，外腹一側為頑童戲雞。

另一側是乾隆御題詩，詩文下方繪有母雞帶小雞覓食圖景。

施彩亦有大變革，由清代之粉彩替代了明代之鬥彩。

總之，除了主題與雞相關，以及底款寫有「大清乾隆彷古」提示是彷古之作外，整個器物不再傳遞彷明朝之古的氣息，與其說是彷古，倒不如說是創新。

如果再看看其他朝代雞缸杯的彷古之作，乾隆朝的另類則更顯突出。

從明代嘉靖、隆慶、萬曆，到清代康熙、雍正、乾隆、嘉慶、道光，無不彷燒過成化雞缸杯。

其中以康熙朝彷技公認最高，幾可亂真。

故宮博物院有兩件「成化鬥彩雞缸杯」，多年來一直被認為是成化本朝作品。

但是，直到2016年經故宮專家重新審定後，認為其很有可能是康熙年間彷制，如果真如此，可見彷燒技藝之高。

到雍正朝，面對難以逾越的前代彷燒高峰，皇帝開始考慮創新。

這一時期的工匠，謹慎地融入了康熙晚期的粉彩技法，但風格較為嚴謹，屬於有限度的創新。

相比之下，乾隆朝則是完全摒棄了對成化雞缸杯照搬式的彷制。

這種摹古而不泥古的創新之風，恐怕唯有海清河晏、歌舞昇平、盛世之下的乾隆有如此自信。

尤其以篆書落款的「大清乾隆彷古」六個字，頗有君子坦蕩蕩之氣。