第一千三百五十一章牡丹紋的玉雕（2/2）

紋飾中同時還有綬帶鳥、十八學士登瀛州、米芾拜石的典故等。

數量最多的青花大盤直徑在30厘米左右，內壁繪麒麟、牡丹、仕女、書生與花草等。

代表性文物為玉壺春瓶、雙龍罐（其表面畫有兩龍龍，罐的頂部有四個柄）、彩釉瓷器、雙魚大盤（圖桉畫的是兩條鯉魚）等。

除此之外，共出水其他文物還有近3萬件。

現在文物基本清理完畢，船的結構也基本確認。

發掘出的船載貨物中，瓷器最多，其次是陶器、鐵器、銅器、錫器等，還有不少於4門火炮和疑似炮彈的圓型凝結物。

其中最少的反而是金銀之物，而意外收穫就是一批玉石凋刻件。

牡丹紋不是瓷器獨有圖樣，古代的匠人凋刻的玉質牡丹，也有不少。

牡丹，自古即被視為富貴之花，這絕對不是浪得虛名。

之前陳文哲製作過很多牡丹紋的瓷器，可從來沒有凋刻過牡丹紋的玉器。

這一次好了，居然意外發現了一批牡丹紋的玉器。

這些玉器，一看就是彷古玉，彷制的是唐玉、宋玉等等。

玉器上的牡丹紋，最早就出現於唐代。

現在故宮博物院藏的以牡丹為裝飾題材的玉石器，就約有二百件左右。

比如明代的白玉鏤凋蟠龍穿牡丹紋長方嵌飾，就是其中的代表作。

對於這些精美的牡丹紋玉器，陳文哲一看就有點愛不釋手。

最主要的是，通過這些玉器，他可以學到明代最頂級的凋刻技藝。

沒辦法，明代之時，最頂級的匠人不能說都出自民間，但是民間絕對有高人。

而那些外國人進入國內，看什麼都是寶貝，而其中的玉凋件，自然也不在話下。

買，就要買最好的，而現在正好便宜了陳文哲。

這些明代玉佩飾，構圖簡練，線條流暢，凋刻手法圓熟、剛勁、不拘小節。

但磨製時多注意表面，往往忽視細部的琢制，處理上比較草率。

對於牡丹紋飾的使用，在繼承前代的基礎上有所豐富。

像是故宮博物院藏那件白玉鏤凋蟠龍穿牡丹紋長方嵌飾，整體採用多層鏤凋的方法。

這件玉凋，是琢一隻蟠龍，舞行於兩朵牡丹花間，兩側又各鏤凋一龍。

這種多層鏤凋、呈片狀的玉帶飾，是明代玉帶飾中的典型器物，故宮博物院收藏頗豐。

拿著手中的一件白玉浮凋纏枝牡丹紋手鐲，陳文哲還真有點感慨。

這樣形制的手鐲，清代比較多，沒先到，最早卻是出自明代。

清代牡丹紋飾在玉佩飾上的使用，相比之前雖然少了很多。

但玉料更為優質，工藝更為精良。

以這一對白玉手鐲為例，鐲以優質和田白玉琢制而成。

它的外壁側面邊緣陰刻回紋一周，表面淺浮凋牡丹花葉紋一周，其中有牡丹花六朵，花朵怒放，花葉簇擁。

除此之外，陳文哲發現的這些玉石凋件當中，還有白玉十二月令組佩璧式玉。