第121章 我詩版的蓉兒（2）（2/2）

有當紅明星在劇組，拍戲過程中被圍觀是很正常的事，劇組的工作人員們都已經見怪不怪了。

李導一看時間差不多，演員也已經都已經準備好。他沒有再多說什麼，直接雷厲風行的走到正在看劇本的老胡和思思那邊說道：

「思思，我們來先試一下戲，你一會拿著包子的跑位，就按照剛才排練好的路線順序來，知道了嗎。」

思思已經記熟了路線，她點點頭回應道：

「好的，我知道了導演。」

「好，各部門準備……」

「射鵰英雄傳第五集第十一場……」

場記打板完畢，思思就一身破破爛爛的乞丐裝，頭上還戴著個有補丁的小破帽，手裡就拿著兩個好在冒熱氣的小包子，朝著人群的方向一路小跑過來。

知道思思演黃蓉，小乞丐出場這一舉動，頓時就讓不遠處的男遊客們一陣騷動。

當然了，那些騷動的男生們，少不得回家要挨身邊的女朋友和妻子一頓「毒打」！

至於說道正式拍攝之前，之所以要先試一試戲，其實根本原因就在於劇組需要磨合。這是一個聽起來可能不起眼，但又不容忽視的問題！

首先一個就是，除非是一個公司自己拍的劇，否則很多劇組都是臨時拼湊起來的。

在這些拼湊起來的劇組裡，演員和導演，或者演員和幕後團隊之間，絕大多數都不熟悉。或者說之前大家乾脆就沒有見過面。所以互相之間就更不可能有過多的了解。

因此正式開拍之前先試一下戲，就能讓導演、演員以及拍攝團隊之間，初步了解對方的拍攝習慣和基本能力。能做到更好的合作。

其次試戲是很局部的一件事，特別是女演員，感情本來就比較細膩，在初步入戲的過程中，會很快的把自己所拍攝的這段戲，儘快帶入到整個故事情景。

就比如思思所試戲的小乞丐這一段，能結合劇情前後的關係。

備選表演方式

這個問題在上一篇文章中就提到過。試戲前，在設想好一種表演方式後，可以嘗試一下這個人物用別的方式演繹可不可以，在表演上多給出幾種可能性，從中選擇最好的一個方式去試戲。

照顧搭檔

如果是兩個人或幾個人的對手戲，一定要照顧自己的搭檔，不要過於沉醉於自己的角色情緒中，最害怕的就是演員們各演各的，角色之間沒有交流。

應變能力

如果搭檔跳過了一段戲或者開始即興表演，一定不要慌亂。

專注力

試戲時有兩種情況是非常考驗演員專注力，讓演員儘快進入到情境中，拋開雜念，專注於自己的角色。

熟悉人物關係

除了自己飾演的角色，劇中其他角色也要了解。這樣在試戲時，可以更快的掌握人物關係，進入劇情。

第一遍試戲果然發現不少問題。於是李導把思思喊到身邊，給她講戲：

「思思啊，拍黃蓉呢，你可以自己琢磨，不必受限於劇本。劇本中的台詞、動作固然重要，但不可完全束縛於這些，不要去死記硬背。……你平時表現出來的性格，可以適當的在表演的時候釋放在裡面。可以加入自己的理解，對劇本內容稍加修改，選擇更適合人物特點的語氣和文字，使人物和台詞、動作之間銜接的更自然，不會顯得突兀。

這樣的表演會在播出後，讓觀眾們感受到你的用心，體現了你對這段戲、人物的理解，並加入了自己的見解。也展現了你二次創作的能力，會使你的表演更有特色，人物形象更豐富……」

思思聽的很認真，李導說的都是她存在的問題。於是妹紙皺著眉頭想了想，表情認真的回應道：

「導演，我有點明白了。」

…………

「讓一下，讓一下……」

她的身後，是一個胖子和兩個夥計打扮的龍套演員，舉著木棍在追。

而這個包子鋪老闆，正是岳雲朋來演的。

正所謂肥水不流外人田，這個能追著黃蓉滿街跑的大特角色，是龍套的「高光時刻」。自然是留給小胖子。

因為在鍾雲青記憶里，老胡版的射鵰收視率還不錯，以後岳雲朋去學相聲了，有這樣一個醒木大龍套打底，至少也能在觀眾面前混個臉熟。

老胡直接擋在她面前，一手護著她，一手擋住幾個人上前：

「這包子多少錢，我替她給了。」

「呀呵，有人付錢是吧，早說呀，害得我們追了半條街！」

岳雲朋看著老胡傻愣愣的樣子，眼珠子一轉：

「三十文！」

「什麼，一個包子賣三十文！」其他群演也都指指點點，議論紛紛。

不過看岳雲朋不在意的表情，顯然有恃無恐。

「既然這麼貴，那就還給你好了！」說完，思思就把包子砸到他身上。

「哎呀……我可是還你了，是你自己沒有接到！」

「嘿！耍無賴是吧！今天不教訓教訓你，以後這包子鋪，我也別在這條街上開了！」

隨後，又是一番你追我趕的情節。

拍電視劇畢竟不是拍電影，不需要太過苛刻的條件。基本上演員表現過得去就行。畢竟電視劇幾十集一千多分鐘的播放量，不可能按照電影那九十分鐘來拍。

首先一個就是製作經費不允許，另一個就是趕拍攝進度。