第四十章 風格風格風格！（1/2）

《致愛麗絲》其實應該叫做《致特蕾莎》。

大約是貝多芬在四十多歲時，見到了特蕾莎，被特蕾莎說吸引。

於是創作了這一篇鋼琴小品。

雖然是感情小品，卻包含著貝多芬巔峰期的強烈的個人風格。

而特蕾莎帶走了手稿，貝多芬卻沒有留下手稿。

於是，世人並不知道這曲子。

直到，特蕾莎去世，後人整理她的遺物，發現了這首曲子。

這首曲子出現後，沒人懷疑過它是不是貝多芬的作品。

因為，風格太強烈了，除了貝多芬，沒人能寫出這樣的鋼琴小品。

而同時，它的悅耳程度，又非常之高。

準確的說，大部分鋼琴家的名曲，普通人根本聽不懂。

什麼解構，什麼音符章節，什麼感情投入。

普通人壓根聽不懂。

但，你去問任何人，都會得到《致愛麗絲》非常悅耳這個回答。

它也成為了全世界所有音樂盒刻錄的首選。

一百多年間，被重複印刻，出版，演奏過無數版本。

全球所有人聽過它的次數，合起來，遠超千億次。

人們喜歡把《獻給愛麗絲》稱為「微不足道的音樂」。

但這種微不足道凝聚了貝多芬強烈的體現個人風格的創作理念，體現了他獨具一格的創作思維。

樂曲還有其它種種的獨具匠心之處，無一不顯示了貝多芬創作中一貫的嚴謹精神。

所以儘管《獻給愛麗絲》只是一首演奏時間只有三分多鐘的小品之作，但也可以說是貝多芬音樂創作的一個濃縮體，同樣滲透了他的全部音樂精神。

在前世，貝多芬出現之前，古早鋼琴和古典鋼琴之間根本難以區分。

在這世界，滾滾洪流把古典鋼琴推動了出來，卻依舊缺失那非常寶貴的一環。

這首曲子的曲風，可以讓所有彈奏鋼琴的人，清楚地感受到，古典鋼琴誕生之初，那種恢弘美好。

什麼複雜的編曲，什麼複雜的感情，什麼複雜的技法。

都敵不過悅耳二字。

直播已經沒辦法進行下去了。

滿屏幕都是懂鋼琴的人，在討論《致愛麗絲》。

討論樂神這個人，到底有多神。

這是在開創新流派？

還是乾脆在挑戰舊流派？

哪有人在流行音樂大行其道的年代，跑去挑戰古典音樂流派的，這算挑釁嗎？

很快，大盛國感情協會的會員們得到了消息，開始聽《致愛麗絲》。

協會內部群里，很快就炸開了。

「褻瀆！這是對鋼琴藝術的褻瀆！」

「放你娘的屁，這明明是一首經典小品！」

「這曲的迴旋結構太奇怪了吧？」

「不好嗎？我覺得是非常好的嘗試啊！」

一群人直接爭論了起來。

古典鋼琴大師譚通冒出頭：「吵什麼吵，別人作曲愛怎麼寫怎麼寫，和你們有什麼關係？這只是個小品而已，如果他完成了樂章或者完全的鋼琴曲，甚至交響曲，再吵不遲。」

另一個古典鋼琴作曲家聶海洋：「就怕他真寫出什麼完整樂章，就沒人敢吵了。」

一群人直接散場。

聶海洋在學生群里發了一句：「大家去聽聽《致愛麗絲》。」

很多人搞不懂是什麼，去搜索了一下，找到了剛剛上線的《致愛麗絲》。

發布時間，十分鐘前。

評論數，八千四百五十二條？

什麼時候鋼琴曲人氣也這麼高了？

一遍放完，聶海洋的徒弟，燕京音樂學院的教授羅谷在幾個學生群里發消息：「全體，去聽《致愛麗絲》。」

古典音樂界，迎來了一次，暴風洗禮。

儘管風暴中心，只是一首平靜而悠揚的鋼琴曲。

很快，圍脖出現了一個熱搜。

#愛麗絲是誰？#

這個熱搜，衝上去的速度非常之快。

已經衝到了前三。

前二分別是#小天后寧雨汐發布專輯#

#《雨後之聲》#

盛世娛樂，老闆劉哲捂住腦門：「這個樂雲，簡直是過分。」

「《最炫民族風》已經霸榜了，運作個熱搜，還被他阻擊！」

「這個愛麗絲這個詞條沖太快了，快壓不住了。」劉哲：「雨汐，買人氣吧。」

寧雨汐擺頭：「我寧雨汐發專輯，還要去買人氣？」

劉哲：「你別犟，誰能知道這個時候半路殺出這麼個熱詞。」

「按照這種情況，你的熱搜馬上就保不住第一了。」

「明天的頭條也就輪不到《雨後之聲》了。」

寧雨汐擺頭：「娛樂頭條肯定還是會以聲樂圈的事情為主，不會去報導器樂圈的事情，頭條不必擔心。」

劉哲：「現在是特殊時刻，熱度少一點，都會少買數十萬張專輯……」

寧雨汐很堅定：「被超過就被超過吧，明天開始放歌打榜，到時候還是會拿回來的。」

散會後，劉哲拍桌：「什麼東西，哼！」

「我特麼才是盛世娛樂的總裁！」

劉哲左思右想，拿起手機，撥打了一個號碼。

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